时间:2013-10-18 来源: http://www.zisha.com
紫砂之家讯:以土为元素进行创作,是中国至今绵延不绝的工艺精髓,而惠山泥人和宜兴紫砂,无锡的这两朵国字号非遗的光彩之花 ,日前又因泥人大师的跨界创作, 相得益彰,为泥人、紫砂文化谱写新曲。
泥人大师玩起紫砂
记者日前来到中国工艺美术大师柳成荫的工作室,惊喜地得看到了大师最新的紫砂壶作品:仿真花生壶,壶身内有乾坤,藏着个“宝宝”;又一把壶,壶身正面一老居士醉卧梅边,有灵鹤相伴,是隐士诗人林逋和其“梅妻鹤子” ;“现代派”的生肖壶,金鸡作报晓状“大吉大利”。柳大师展示的几件紫砂作品,或刚直灵秀,或柔润曲美,都以高超的工艺水平带来强烈的视觉艺术感染,其深厚的创意构思水准令人惊叹也显露无疑。泥人文化和紫砂文化中蕴含着深厚的传统文化和内涵,形式不同却有异曲同工之妙,这一次的“碰撞”,因为创作者把握住了气韵的和谐,让人倍感惊喜。
泥人大师跨界玩起了紫砂,原因柳成荫自己说来都觉得有意思,他告诉记者,朋友来家做客,笑自己虽称得上泥人大师,却连把自己做的壶都没有。一句玩笑话,却让他认真尝试起了紫砂创作,这不,作品很快就出来了。
作品不玩偶像范
“人家(宜兴)紫砂毕竟做了几百千年了,所以轮我这做起来,反倒有点束手束脚”。刘大师坦言,紫砂这个行业的地域性区别很大,这主要原因是历史、文化背景、风俗习惯决定的。而从质感、材料性能、耐火程度、抗压性等方面而言,也和泥人技艺有很大的不同,刚开始的摸索阶段,他就做“坏”了几个。好在大师造型功夫了得解,一个壶就能“拗”出不少造型。比如紫砂壶多做成圆底的,完全做成方形又太笨,大师处理的方式是抽掉四个角,随着器形的形状自然变化,看起来就有了灵性。
此外,创作紫砂作品,柳大师绝对不走偶像派路线,力求“实用”,他觉得壶造型好看固然好,但是不好拿,就违背了紫砂壶的实用本质。所以壶嘴、壶身、壶盖都要有成一体的考虑,比如从壶底一直做到壶口,壶口的大小、壶盖的高度、壶把手的粗细,从符合比例,从到满足实用,再到追求去寓意,这样会更好。
爱惜名气避免“撞车”
知道大师做起紫砂, 又因为其对神韵慧眼独具,不少收藏之士纷纷慕名前来。不过大师对作品要求挺高, 不随便“放货”,还不断“自我破坏”:“ 你看,这个这里有道细微的裂尺,废掉了。那只,里面的胎太厚,烧的时候会爆掉,也要废掉。”柳大师对作品的要求可以说到了苛刻。
据了解,目前大师还在搜集研究紫砂资料作品的书籍图册,作为研究材料,不是为了模仿,恰是为了避免和好的作品“撞车”,他表示,无知无畏,而到了所谓的“大师”层面,在具体的创作中反而考虑的会更多些。不少创作出来的紫砂作品,有的造型在脑海中已经盘了十几年了,并不是一蹴而就。搜集材料, 也是为了和他人的好作品避开:“无论是泥人还是紫砂,都是文化精魂。我希望自己的每一件作品,都能够经受历史的考验。”
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