张顺法：紫砂路上留足迹

     紫砂之家讯：生已经在紫砂艺术之路上走过了30多年的国家级工艺美术师张顺法，凭着一颗热爱紫砂的虔诚之心，在紫砂路上留下了属于他自己的一串足迹：拜紫砂名家李碧芳为师学习制壶技艺，作为技术骨干下乡进行制壶技艺辅导，前往延安创办“延安新华紫砂陶瓷厂”，担任宜兴紫砂工艺厂生产技术科长，创办“润陶苑”陶艺工作室，“二泉壶”、“浪击壶”等多件作品在各类陶艺评比中获奖……最近，张顺法把自己多年的作品结集成册，中国工艺美术大师鲍志强欣然为他题词：艺承古意，文传今情。这简短的八个字，表达了一位紫砂大师对他的赞赏。

　　张顺法于1957年7月出生在丁蜀，虽然他的祖上没有名声显赫的制壶大家，但他的爷爷和父亲都以陶为业，他是在一个制陶家庭里长大的，从小就接受着陶艺的熏陶。19岁那年，他进入宜兴紫砂工艺厂，与吴鸣、葛陶中、胡永成、高湘君等人一起拜紫砂名家李碧芳为师，踏上了他所热爱的紫砂艺术之路。学艺3年，他扎扎实实，一步一个脚印。学艺3年，他不仅掌握了制壶的基本技法，而且初步窥见了壶艺的博大精深。当学艺3年满师时，他心里最想对自己说的一句话是：艺无止境，自己要想在紫砂之路上留下足迹，就必须永无止境地追求和努力。

　　张顺法在紫砂路上撒下的第一片足迹，就是他学艺3年后，被厂里作为年轻的技术骨干，派往农村辅导紫砂壶制作。那时，风华正茂的他奔走在大浦、张泽、新庄等地，全身心地投入到辅导之中。整整3年，他把人生中的一段青春时光留在了农村。在这3年里，他先后培养艺徒200多人，满载而归。

　　1992年，张顺法在紫砂之路上又迎来了一件大事：他作为宜兴扶持革命老区延安的成员之一，前往延安创办“延安新华紫砂陶瓷厂”。带着这一重任，张顺法与一起去扶贫的同志在延安仅用3个月时间，就把紫砂陶瓷厂办起来了，并且成功举办了“延安紫砂之星艺术展”，有力地推动了延安的紫砂艺术创作。为此，他被延安市聘为“荣誉市民”，并被延安市聘为终身的紫砂“技术顾问”。

　　在壶艺创作上，张顺法佳作频现，也不断收获着丰硕的成果。他认为，作为一名紫砂艺人，要想把自己的名字刻在紫砂里，或是成为紫砂历史长河中的一滴水，就必须靠作品说话。没有经得起历史检验的作品，即使红极一时，也只能是昙花一现。上世纪90年代，当他的紫砂壶在港台地区深受壶艺爱好者和收藏家的喜爱时，他不仅没有自我陶醉，相反时时提醒自己：做好每一把壶，不断求精求进，让每一件作品对得起收藏的人，经得起时间的检验。为此，他一剑磨砺30年，不仅制壶技艺精湛，而且逐步形成了自己的壶艺风格。

　　人有人的风采，壶有壶的神韵。给作品赋予神韵，这是张顺法一以贯之的追求。他曾作过这样的比喻：有些人往你面前一站，你觉得他光彩夺目，生动有神，而有些人往你面前一站，你觉得他无精打采，没有神气。一把壶也是如此，好的壶理应光彩夺目，生动有神。他创作的“雄霸天下壶”，其造型是传统的六方壶，但造型尽管传统，他却在传统造型中求变化，充分运用刚中带柔的线条勾勒出壶的神韵;壶嘴也稍作变化，其形就像高昂的鸡头，刚挺有力，显出几分“霸气”。“雄霸天下壶”从传统造型中脱颖而出，给人以“雄霸天下”的神气。他的“茗香壶”也是神韵十足。该壶的造型还是传统的，非常简练，简练到了多一分则太肥，少一分则太瘦。壶钮是一片翻卷的茶叶，与也似茶叶的壶嘴、壶把构成一线，均有茶叶飘曳之韵。

　　善于创新，赋予作品深刻的思想内涵，以此启迪人、愉悦人、陶冶人，这是张顺法壶艺创作的另一特色。他创作的“二泉壶”，就是他在这方面的一件代表作。该壶的造型颇为新颖别致，扁圆的壶身就像一块扁玉那样圆润。壶嘴有两个孔，以点“二泉”之意。倒茶时两孔同时出水，可谓“二泉”潺潺流，仿佛倾听美妙绝伦的“二泉映月”，但“二泉”最终拧为一股水，毫无偏差，令人击掌称奇。这把壶在第十届中国工艺美术精品展上荣获金奖。他的“浪击壶”以一滴水珠为灵感，壶身是一个圆圆的球形，似一颗水珠，壶无底，以三足撑起壶身，三足取水珠滴落溅起的浪花状，其设计独具匠心。该壶的嘴、钮、把均像翻卷的浪花，表达了“滴水之恩当涌泉相报”的主题思想，同时又传达出不积小流无以成江海的意思，滴水可成河，积少必成多。2003年10月，在中国轻工业联合会、中国陶瓷工业协会联合举办的第一届中国陶瓷艺术展上，“浪击壶”荣获铜奖。

　　谋紫砂业，干紫砂事，做紫砂人，留紫砂迹。这是张顺法的人生追求，也是他的人生轨迹。如今，正处在创作经验成熟期的他，以更加饱满的热情，在紫砂之路上大步往前走着。