张志安印象

  因杂志社约稿，要为张志安老师写点东西，我觉得很难。他是教授，是画家，是陶艺家，知名度很高，无论从哪里着墨，都难以勾画出他真挚、睿智、敦厚、亲和的形象。
   今年已经75岁高龄的张老，仍然活跃在陶都宜兴这方神奇而富裕的土地上。那里有陶瓷艺术的氛围，那里是悲鸿大师的故里，激荡着张老青春依旧的童心，勤奋地耕耘。用他自己的话说：“跨进新的世纪，跨进新的一年，曙色、夕阳……春夏秋冬，是有始有终，又似乎是无始无终。我依然走在朝霞里，依然走在月光下，依然走在风雨中。”
   张老高大魁梧的身影，经常忙碌在学校、陶厂、展厅、画室，那里有他得意的门生，心恋的艺术，创作的空间。人们说，亲自酿造的美酒，能自醉，也能醉人。他用夹杂着江西口音的宜兴话与人交谈，传播知识，吐露心得，不知疲倦地与我、与你相约在艺术百花园地，去收获理想，采撷金秋。
   他年年要举办个人艺作展览，我也乘机观赏过他的不少画作。他们都很简约传神，寥寥数笔，远山近树毕现，一禽一虫，一草一木，无不笔畅神酣，展示了山水的明丽，田园的秀美，物态的可爱。张老师的画不仅有情趣，有意境，充盈着浓郁的生活气息，而且题的词句也寓意深远。他在小品画《莲藕》上题写：“根在污泥不染尘，花开满湖飘香馨。历来喻尔为君子，唯愿人间多清明。”他画的公鸡红冠高耸，踽 踽 独行，艰难跋涉，题曰：“莫嫌岁月多风雨，医一生都在旅途中。”还有“有为天不老，无事日斯长。”“日月风霜涛今我，云雾时空隔故人”……分明是人生的感悟，思辩的倾诉。
   张志安老师挚爱着宜兴这片厚土，教书，育人，绘画，陶艺，从来我行我素，乐而不疲。年逾古稀，仍痴迷于心系的艺术，而且一往情深。其实，他对于生活的热爱要远远超过对艺术的追求。我以为，他一生追求着艺术的，还不如说他一生体验着生活。他的世俗化的生活方式，奠定了他在艺术上的平民化，但是，并没有使他的绘画失去艺术的生命力。他的青菜萝卜，他的雏鸡公鸡，他的花草鱼虫，他的 山水小景……浩浩然然，直写己意，其语也平淡，其意也深刻，其味也隽永。这就是张老的风格，作为一名雅俗共赏的艺术家，他的作品里具有生活的情愫，纯粹里透着艺术的经典性，文化的承载性和精神的内涵性。
   张老师是一个园丁，数十年来桃李满天下，屈指数来学生已经超过三千多，编及全国各省市，有的在美国、日本、越南、新加坡。学生中有高级工艺师，工艺美术师，副教授，教授，可以说花红果硕。几年前，我曾观赏过他与他的学生举办的陶艺展，办在中国宜兴陶瓷博物馆，参观的人很多，陈列的上百种精品力作，为宜兴陶瓷文化书写了光彩的一笔。
   他的许多学生出类拔萃。他自己的陶艺作品清新怡神.这位老人,崇尚新意,当我们面对一只只青花瓷瓶,紫砂茶具,彩陶陶艺,体验着美的时候,我们不仅仅是赏识它的形体,更是臆像出作者留在上面的指印和体温.因为这些东西都在反映他形象思维的丰富,以及丰富之外的那种深度.
   他与吴鸣合作的紫砂《人寿壶》,与周定芳合作的《田园清趣壶》,还有他的青花插盘《春风》,青花瓷瓶《小小山居静无声》……都是动感老人带给人们的动感思绪。张老在陶瓷上的任意挥洒,留下的是一份清新和活泼。他画的插盘，只有两条小鱼缓缓地游动,盘面绝大部分是空白，题词是：“小鱼不知天地大，池水自是海洋宽。”其意境，耐人寻味。又如一只笔筒，绘上古松、苍山、流云、红日，还有两位叙首交谈的老人，情清而意 闲，“相逢何必曾相识。”这是张老师对事物认识领悟之后，产生有别于他人的笔底情景和生活意趣。如果没有活跃的思维，是断然不会有如此的新意和活力的。
    也许，由于艺术总没有完美，所以生活总是不断地进步，这些可能就是艺术之所以不朽的原故。张老师说：“路是圆的，没有起点，也没有终点。路是圆的 ，处处是起点，处处是终点 …… ”这富有哲理的话语中，我读到了他的充沛精神和艺术张力。
    愿张老师健康乐逍遥，闲情付艺陶。