时间:2014-09-24 来源: http://www.zisha.com
一只新蝉,静静地趴在一段老树上,疤痕累累的老干与树瘤惟妙惟肖,这是一把造型与意念都生动超凡的紫砂壶。9月20日,在于第17届陶博会上举行的第二届中国陶瓷名家名作展上,这把壶一下吸引了众多观者的目光,成为人们议论的话题。
大家看到作者时,才知道这是唐山的河北一级陶瓷艺术大师邢玉菱的作品。这是她到江苏宜兴创办“泥歌草堂工作室”后的第一次亮相,头回“玩”紫砂的成果。她坦言这也是在唐山学习陶瓷艺术和创作时打下的基础。
邢玉菱就读于河北轻工业学校(现河北联大艺术学院),毕业后不久与爱人在唐山创办了陶瓷企业,成为管理者。“可每每在厂院中看到一堆堆一块块陶土瓷泥时,我都遏制不住创作的冲动,每次都想抓几把‘玩’一会儿。”她和爱人家乡都在河北,她热爱这里一切有生命力的事物,北方的大山小河、树木繁花,从眼到心,走入她手中,幻化成一件件精妙天然的陶瓷艺术作品。于是,《老墙·春日》《冀东娃儿》等一次次在雕塑、陶瓷艺术界赢得瞩目,还几次获得国家级金奖、银奖。今年,她的雕塑《夕阳·远山》,从2600余件作品中脱颖而出,入选第12届全国美展。她从陶泥中“玩”出了境界。
“说到与紫砂的结缘,一次偶然的机会,一把紫砂壶打动了我,也许是我生命中一场必然的相遇。”之所以选择紫砂,是因为它独特的质感,以及大师们留下的经典器型。邢玉菱长久以来一直在思考,能否把雕塑艺术的元素运用到紫砂创作中,把北方的陶瓷艺术与南方的紫砂艺术相对接,让北方瓷都的陶瓷艺术走出去,深深融入市场,不断繁荣,让交融的艺术走向世界。
2013年秋,她拜清华大学教授张守智为师,暂别自己的小家,到宜兴创办了工作室,“玩”起了紫砂,成为同行中的先行者。紫砂与陶瓷艺术上虽有相通之处,但新的领域也很陌生,一件作品从构思到成品就得一两个月,甚至几个月。她依然向生活要灵感,在光影变幻中尝试,设计创作出稻草壶等富有个性以及有青蛙、蜗牛等灵物相附的紫砂作品。
为参展本届陶博会并向唐山父老汇报,她带来了精心创作的系列紫砂作品。在陶瓷名家名作展上,《大号鲁提辖》得了银奖。“这仅仅是开始。”邢玉菱认为,多元化的艺术在多彩的时代前景广阔,走出去,闯世界,才会有一片天地,才能把唐山的陶瓷艺术推介出去。“所以,我想把紫砂做成系列和主题,让我的工作室成为陶瓷、紫砂和雕塑艺术的新家。”
展开剩余全文
精品推荐 更多>>