壶人一世紫砂情

　　紫砂壶的古厚纯朴、不媚不俗似乎天生就是在倾诉着文人的品格，但赵炎觉得，简洁、大方、古朴、内敛、沉稳、厚重、包容，紫砂的这些品格更应该是咱们国人的品格。

　　北京琉璃厂一直往西，穿越纵横如阡陌的街巷和大大小小鳞次栉比老旧古董店的嘈杂，中国紫砂艺术馆安静地立在街的尽头，与它对视的一瞬，所有尘世的繁华都隐入了身后的古巷。北京紫砂艺术馆的馆长赵炎执著地认定，这绝对是一种“曲径通幽”的境界。

　　赵炎的身份很多，这些身份来头还都不小：北京紫砂艺术馆馆长、紫泥公社创办人、紫砂收藏家、鉴赏家……但最打动我的叫“过客”。

　　“艺术品的生命是无限的，人的生命相对于它来说，太短暂了，短暂到只能用‘过客’形容。” 赵炎的话中有一丝凄美，半缕无奈，但更多的是执著——纵然只能是过客，但仍然要把有限的生命和无限的热爱倾注于你。也正是因为多了这一份缺憾，赵炎对紫砂的感情，反而更丰满，更完美，更纯粹。

　　冥冥中的缘分

　　凡事讲缘分，这是赵炎所深信不疑的。在他看来，他与紫砂的渊源从落地的那一刻就有了，没准儿还更早。因为紫砂是中国传统艺术的集大成者，诗书画印都可以通过紫砂体现——紫砂这种独有的包容性，体现了中华传统文化中包容的美德。而这一美德恰恰是赵炎最为推崇的。

　　赵炎是河南商丘人，18岁出外打工，干过推销员，干过外贸生意，历经艰辛。

　　20世纪 80年代初，紫砂壶的把玩与收藏被很多人追捧。那时的赵炎还是一位懵懂青年，没有人想到他的未来会与紫砂结缘。他经商有了资金基础后，开始从事书画事业，组织书画名家搞活动、搞展览、开画廊，当起了书画作品经纪人。由于他虚心、诚信，书画名家们也都很相信他、支持他。有一次，赵炎去中国国家画院常务副院长卢禹舜家里，刚巧看上一把石瓢紫砂壶，赵炎被壶的质地细腻所吸引，没想到最后卢禹舜把这把紫砂壶转送给了他。从此，他就开始了对紫砂文化的研究。

　　刚开始，赵炎对紫砂壶一点儿都不了解，同很多收藏家一样，也买过假东西。经历多了，眼光也高了，他逐渐可以辨识哪些是真货，哪些是代工货，如何才能淘到一把真正的大师作品。 他认为要想收藏紫砂壶，一定要读懂紫砂壶，弄明白为什么一把小小的紫砂壶能以其独特的形态和内涵，承载着五千年众多文化元素之精髓，彰显着质朴俊雅与海纳百川的精神。

　　赵炎成了一位地地道道的紫砂壶痴迷者，十几年来，他跑宜兴如家常便饭。即使是春节，他也基本上都是在宜兴度过，在那里拜访大师和艺术家，探寻紫砂艺术的奥妙，学习制壶技艺。

　　功夫不负有心人，由于得到大师们的真传，赵炎的制壶技艺长进很快，其紫砂制品屡屡参加全国大展并获奖。他为迎接2008年北京奥运会专门制作了一套“荆溪陶”品牌的紫砂壶，获选奥运会礼品;2011年，其紫砂作品《纳福》在天津举行的第四十七届全国旅游产品、工艺品博览会参展获金奖。

　　小壶有大器

　　走进赵炎雅趣浓郁的藏馆，紫砂含蓄而古意的韵致，顿时萦绕周身。千余把精品紫砂壶令人目不暇接、暗自称奇。徐汉棠的“冰纹石瓢”、蒋蓉的“荷叶青蛙”、鲍志强的“三阳开泰”、汪寅仙的西瓜壶、王寅春的方器……或规矩方圆，或大方隽永，或朴茂内敛，或细柔空透。吉尼斯记录在册的最大紫砂壶在此闪烁着醇厚的光泽。

　　作为收藏者，赵炎做得很出色，他拥有的紫砂壶令人艳羡。可是作为经营者，他却不甚合格。对于这些壶，他对员工交代了6个字：“能不卖就不卖”。赵炎说，这里每一把大师壶都是他心头所爱，失去任何一把，都会心疼好久。

　　然而，赵炎也知道，“养在深闺”是无法让更多的人领略到紫砂壶魅力的，藏品的共享是最大化体现藏品价值的有效途径。要弘扬紫砂文化，必须让紫砂艺术走向大众，因而，近年来，赵炎把注意力转向了如何提升中国紫砂艺术的影响力上。

　　2008年，由赵炎策划的“丹青妙手绘紫砂”在全国巡展，很快将北京、青岛、天津、哈尔滨、沈阳、秦皇岛、宜兴、上海、广州、香港和台北笼罩在浓郁的紫砂风情之中。

　　2009年，一次旨在倡导用高尚艺术促进健康生活的“荆溪陶苑品六家”紫砂盛事，再度让中国画坛名家与紫砂艺术大师携手，展现紫砂与书画结合的精妙。

　　当年，紫砂业界更重要的一件事是，“紫泥公社”在北京成立，会聚了众多新老紫砂艺人。赵炎戏称，直到今天，宜兴年轻的紫砂艺人们，才算有了“北京户口”。

　　2010年，一项鼎力推举“紫泥公社”社员的“阳羡新星耀京华”大展，将宜兴30位实力派制壶高手和他们的创新之作推向京城，不仅令紫砂爱好者大呼过瘾，也促成了首届北京紫砂艺术节。

　　赵炎说，他主动担负起“代理人”的义务，帮紫砂艺人举办展览，组织宣传，目的只有一个，想方设法使他们既能从市场经济大潮中获得最大收益，又能静下心来创作出更多传世作品。

　　“三品”定价法

　　2011年10月，在举办第二届紫砂艺术节期间，赵炎对媒体表示，紫砂艺术开始走入寻常百姓家，紫砂艺术品的投资收藏热也正逐渐风行，但随着近期紫砂艺术品收藏不断升温，紫砂市场部分出现了鱼目混珠的乱象，业界更是流传着“淘沙如淘金”的说法。

　　作为资深紫砂收藏家和鉴赏家，赵炎对传统紫砂壶交易方式的弊病有着切身的体会。制定一个可行、明晰的价格标准，成为紫砂壶市场的当务之急。

　　对于传统模式“随意性太强，价格混乱”的现象，赵炎表示：“泥料不同，器型不同，制作者的工艺不同，都会造成紫砂壶价格的变化，如果没有一个考虑全面的标准，全凭卖家或制作者随意开价，价格混乱不可避免。”对此，他提出了一个简单合理的办法：紫砂壶按容积大小定价。

　　赵炎把紫砂壶分为“三品”：200毫升以下的壶归为小品，200至400毫升的归为中品，400毫升以上的归为大品。对这大中小三品分别设定合理的价格标准。同时，泥料、器型、工艺水平等因素也纳入参考之中，而商品壶和作品壶的定价标准又有所不同。

　　“泥料应该什么价，器型应该什么价，大小应该什么价，综合这三者为一把壶定价，既可以解决卖家、制作者的定价难题，又可以让消费者买得放心，买得明白。”赵炎说。

　　砂与壶结缘，紫砂壶便成为壶中群芳之冠，紫砂壶与文人结缘，紫砂壶便更添独特的文化艺术气息，构成历史上一道独特的紫砂文化风景线。紫砂壶的古厚纯朴、不媚不俗似乎天生就是在倾诉着文人的品格。

　　但赵炎觉得还不尽然。“不只是文人，简洁、大方、古朴、内敛、沉稳、厚重、包容、和谐，紫砂的这些品格更应该是咱们国人的品格。”赵炎的话语中透着对紫砂文化的虔诚和宣扬紫砂文化的信心。