我随同史俊棠会长一起陪同美国陶艺教育委员会主席苏姗•菲丽一行7人,到宜兴陶瓷博物馆参观,先睹了刚刚布展的首届宜兴陶艺装饰展评的作品“芳容”,确实令人心动。
我府首细细地观赏这一件件充盈装饰新意的陶艺精品。她们都以各自的秀丽姿色,彰显着独特的创意,述说着通俗或者深邃的故事。
展评活动定名为:陶艺装饰,就是检阅散落在陶乡处处的陶艺工作者的装饰技巧和绝活,并由此将一颗颗“珍珠”穿在一起,组合成硕大的项链,炫耀着陶都迷人的风姿。俗语说,人靠衣装,佛靠金装,而陶瓷制品也是靠不同装饰手法来提高其文化品位和艺术效果。于是,紫砂,均陶,青陶,精陶,彩陶在装饰中锦上添花,赢得陶都的光彩与荣耀。
参加展评的作品都隐去了作者的姓名。我在观赏时,凭借自己的感觉,去理解作品的心语。展厅一隅的陶艺《过年》吸引了我的目光。它是一对古时的“大门”也许因年代的久远,门板上有蛀痕和朽迹。那凸现的木纹,如同老人手上暴出的筋脉。贴着两张门的神年画,是主人企盼辟邪吉祥的心愿流露,在今与古的交融中勾沉起对年俗的会议。这种装饰效果,看似平淡,其实在创作之前,作者已经付出了辛劳的积累。
精陶《黑底枫叶餐具》出自华丰陶瓷的技艺人员之手。作品在红与黑的交错中撞击了每一位观众的眼球。沉稳,质朴,宁静的色彩,点缀了枫叶的神韵,创造和拓展了陶文化富裕饮食文化的那种艺术性和愉悦性。均陶的《喜狮》,运用传统的堆花工艺,简练明快的勾画出狮子雄健,欢悦的神态,加上地道的均釉装饰,给人以清新,明洁的感觉。彩陶的《冷月》,通过复色釉在窑内的变化,展现出月光照射在冰雪原野的那种效果,朦胧而清冷的圆月,仿佛也冻出了裂缝,它给人们留下了遐想的空间。
紫砂壶艺的装饰美,根植于作者的情感深处和文化素养,能意境传神才是砂壶的精髓。我欣赏了《月光曲》,《
龙凤呈祥》,《秋韵》,《天涯共此时》等等紫砂壶之后,深切感悟到什么才是“出神入化”。
宜兴的陶瓷艺术在传统的基石上,不断精进。纵观这些展评作品都记忆着时代,见证了开创,也蕴含陶艺工作者艰辛的心路历程。技艺装饰搞创新不同意,出精品力作更难。我想关键是起步,是参与,只要勇于攀登,离光辉的顶峰一定越来越近。这是薪火传承的需要,也是开创未来的需要。古诗云:“草树知春不久归,百般红紫斗芳菲。”从陶艺装饰展评中我已经见到百卉争研的“群芳谱”。宜兴陶瓷艺苑是一道满园春色不胜收的独特风景。