陈午敏：传承创新壶流芳

     紫砂之家讯：大凡喜爱紫砂的人，都知道吴云根(芝莱)这个名字，他是新中国成立后为紫砂艺术的传承与发展作出了不朽功绩的“七大老艺人”之一。

　　在当今紫砂圈内，陈午敏这个名字为许多人所熟悉，她作为吴云根的传人，不仅较好地传承了吴云根的壶艺，而且在传承中创新发展，成为吴云根家族传人中出色的一位。

　　陈午敏，这位在紫砂艺苑里辛勤耕耘了30多年的芝莱传人，既精于制壶，又擅长书画陶刻，其作品多次获奖，如“雅竹壶”获第五届中国工艺美术大师精品博览会金奖，“狮竹壶”获2005年中日韩国际茶文化交流会金奖，“艺海情深壶”获江苏省全手工制作比赛优秀奖。2008年，她在江苏省陶瓷行业协会、宜兴市陶瓷行业协会联合举办的“第二届宜兴紫砂陶手工技艺大赛”中，荣获“宜兴紫砂陶合格传承人”称号。

　　承家学，练就精湛技艺

　　吴云根是陈午敏的曾外祖父，陈午敏是吴云根在世时曾亲手教过捏“泥巴”的后代中最小的紫砂传人。

　　1963年出生的陈午敏，从懂事开始，她的耳朵里听得最多的就是母亲、外婆、曾祖父拍打泥片的声音，而眼里看得最多的自然是那些形态各异的紫砂壶。可以说，她对紫砂艺术的感悟能力与虔诚喜爱，就是在这样一个陶艺世家浓烈的制壶氛围中培养出来的。她在上小学之前，几乎大多数玩的时间是“泡”在“泥巴”里的。那时，小孩子没什么可玩，用紫砂泥捏些小鸡、小鸟、小狗之类的动物，就算是一件很好玩的事了。她每天乐此不疲，捏的小鸡、小鸟、小狗越来越像样，以致曾外祖父吴云根多次拍着她的小手给予表扬：“真聪明，长大了也像太舅公一样做茶壶啊!”

　　陈午敏7岁那年，曾外祖父吴云根去世。虽然她与曾外祖父呆在一起的时间不长，但曾外祖父坐在泥凳旁专心致志做壶的神态，以及要她“长大了也像太舅公一样做壶”的话语，深深地留在了她的记忆里。1979年她高中毕业后，毫不犹豫地选择了制壶这一职业，立志传承曾外祖父吴云根的制壶技艺。

　　吴云根作为新中国成立后的“七大老艺人”之一，自成一派，不仅具有鲜明的壶艺风格，而且为后人积累了深厚的制壶经验。陈午敏面对曾外祖父留下的这一宝贵“财富”，扎扎实实苦练基本功。她认为，要想做一名合格的曾外祖父吴云根的传人，就必须领会他老人家的壶艺精髓，具有过硬的制壶技艺。为此，她踏上制壶之路后，有很长一段时间一心一意只做一件事：反复体会吴云根的壶艺，反复临摹吴云根的作品。那时，外表柔弱的她，胸怀大志：将来别人见到她的作品，就能想起一代壶艺大家吴云根。

　　承家学，陈午敏一路艰辛地向前走。她在学习吴云根壶艺上要求自己做到熟练、逼真、传神。熟练指的是手上功夫，即临摹吴云根的一件作品，要能够非常熟练，没有半点生涩;逼真指的是壶型，即所临摹的作品，能够逼真到“多一分太肥、少一分太瘦”的境界;传神指的是壶的精神，即作品具有吴云根壶艺的精、气、神。她的这一要求，使她练就了一手精湛的制壶技艺。吴云根曾制作过许多以竹为题材的壶，竹壶是他壶艺中的一大特色。陈午敏对各类竹子的竹叶进行反复研究，掌握了几十个品种竹叶的贴法，竹叶或舒展，或卷曲，或老辣，或稚嫩，几乎信手捏来，随心所欲。制作竹壶也成为她的一大特色，所创作的各类竹壶，多次在国内陶艺评比中获奖。

　　习书画，字画壶同生辉

　　陈午敏的制壶技艺精湛，而她在书画陶刻上也颇有造诣，令人称道与喜爱。她是一位多面手，能设计，能制壶，能书画，能陶刻。因此，她的大多数作品集书画、陶刻、壶艺于一体，堪称“字画壶一同生辉”。

　　就像喜爱紫砂一样，陈午敏对书法绘画的喜爱也是从小时候开始的。从事紫砂艺术后，她对书画艺术的研习没有放松，每天都要抽出一定的时间练习书画。为了把书画艺术融入壶艺，她又拜“七大老艺人”之一任淦庭的徒弟邵新和为师，学习陶刻。同时，她在陶刻上又得到了鲍志强等大师的指导。能书、能画、能陶刻的她，在构思设计每一件作品时，都能较好地进行通盘考虑，使字为壶增色，画为壶添彩，壶为字画增光。

　　循着陈午敏书画与陶刻艺术的轨迹，人们看到的也是一条闪光之路。上世纪90年代初，老一辈无产阶级革命家张爱萍生前所带领的某个部队，为了纪念张爱萍将军，特地派人来到紫砂工艺厂，要求制作300只紫砂挂盘，并要求将张爱萍于1940年挥师东进开辟苏北根据地时所作的一首诗刻在挂盘上。要制作300只紫砂挂盘并不难，难的是临摹张爱萍将军的字迹，把诗原汁原味地陶刻在挂盘上。而能够完成这一任务的人，必须具有厚实的书法功底，还要有较强的书法临摹能力，同时还得有较高的陶刻水平。陈午敏在接受挑选时，她临摹张爱萍将军书法所写的那首诗一亮相，就让部队来的领导一槌定音：就她。300只紫砂挂盘，意味着陈午敏要把张爱萍将军的诗临摹300遍，并将这300只挂盘一一陶刻。陈午敏连续加班加点地干了几个月，按时出色地完成了这一任务，获得了好评。

　　2007年，长沙市文学艺术界联合会、长沙市美术家协会、长沙市书法家协会等单位，联合举办“纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表65周年‘毛泽东诗词’全国书画大赛”，陈午敏获此消息后积极参赛，其作品不仅获奖，而且她被此次大赛的评委会授予“当代杰出书画艺术家”荣誉称号。

　　善创新，壶艺别具风韵

　　陈午敏从艺30多年来，如果说她的前10多年苦练制壶基本功，是在传承上下工夫，那么，她的后10多年锐意进取，是在创新上下工夫。她知道，壶艺要发展，离不开创新。

　　竹子高雅淡泊，世人喜爱。但就创作而言，竹是一个老题材，世间以竹为题材的作品已不知其数。陈午敏在以竹为题材创作时，其作品总能给人带来一种“不一样”的感觉。她的原创作品“圣竹提梁系列”，其中的“君子壶”、“登峰壶”，均可称为“竹”中佳品。“君子壶”表现的是一种君子气概，她在“君子壶”中以简练而自然的结构设计，塑造出傲竹的风姿。壶钮为一支幼竹，竹节清晰可见，盘绕着向外延伸，形成独特的壶盖装饰，美不可言，同时体现出后继有人之意。以竹段筋作壶嘴、壶把，无任何累赘冗余之处，竹段筋刚劲有力，气韵生动。壶足紧凑协调，从各面观之均是八字形，壶身贴缀几片竹叶，惟妙惟肖，翠绿欲滴，竹的劲道之力呼之欲出。略为扁圆的壶体，温润如玉。“登峰壶”形如同源，只是壶钮变成了一段由破土劲竹塑成的桥钮，壶身贴塑的竹叶未加染彩，淡雅朴素。壶底由三支竹根状的壶足支撑起整把壶的平衡，浑然一体。该壶以龟兔赛跑为创意，采用抽象与具象相结合的方法，静中有动，动中有静。“竹因无心而虚，壶因中空而容”，陈午敏将两者相互结合，于壶里充分展现了竹的品质。

　　在创作中，陈午敏善于抓住生活中的一些事件和情景，用壶艺表达出来。她的这一“善于”，成为她创作题材不竭的源泉。她创作的获得中日韩国际茶文化交流会金奖的“狮竹壶”，其灵感来自于“台球神童”丁俊晖的一次斯诺克比赛。一次，她在电视里见到丁俊晖比赛的场面，顿时来了创作灵感。没过多久，“狮竹壶”诞生了。该壶的壶钮为一头幼狮，比喻年轻的“台球神童”丁俊晖在赛台上展露雄风;而与幼狮紧紧相连的是一只球，表示“台球神童”与球分不开;壶身上贴塑几片飘逸清秀的竹叶，意为宜兴有“竹的海洋”之誉，“台球神童”丁俊晖的家乡在宜兴。“狮竹壶”以“狮”与“竹”入壶，表现了“坚韧不拔、顽强拚搏、勇争第一”的主题。她的“艺海情深壶”，灵感来自于汪寅仙、吕尧臣等大师对她无私的关怀、指教，她在这把壶里充分表达了“艺海情深”的感恩之意。

　　创新无止境。如今，陈午敏在创新之路上正大步向前迈进。她的壶艺因她的不断创新而别具风韵。