2024江苏观宇 | 秋季拍卖会汲古涵新

时间：2024-08-30 来源：紫砂之家官方

2024江苏观宇秋季拍卖会即将开拍，本次拍卖会，共设置了紫泥新华、茶艺雅具、乐哉淘陶、醒石菁英、醒石、汲古涵新六个专场，包括紫砂、瓷器、茶叶等品类，一起看一下部分拍品。

预展时间：2024年9月13—14日

拍卖时间：2024年9月15日上午9：30

1.紫泥新华 9月15日上午9：30

2.茶艺雅具 9月15日上午10：30

3.乐哉淘陶 9月15日下午1：00

4.醒石菁英 9月15日下午1：30

5.醒石 9月15日下午2：00

6.汲古涵新 9月15日下午2：30

清中期吉安制瞿子冶改七芗论制画竹石瓢壶

容量300ml；宽14.5cm×高7cm

估价：RMB 2,200,000-2,800,000

拍卖日期 2024-09-15

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钤印：【底款】月壶；【把下款】吉安

子冶石瓢，经典名壶，载书载画，文人紫砂的典范，历来备受藏家追捧与推崇。这件“吉安制瞿子冶改七芗论制画竹石瓢壶”，以其独特的壶型制式，别有意趣的书画题刻，无形中奠定了它存世的“孤品性”。这件作品的壶身略高于子冶石瓢的平常制式，这让书画题写的载体空间更为开阔。刻绘的竹子有所侧重，疏密分布全然不同于瞿子冶满铺满刻的传统风貌。“曩与改七芗论制阳羡壶有画竹之约今日画壶颇增笛感子冶。”铭文提及与改七芗论制阳羡紫砂壶的轶事，就“画竹之约”二人深入切磋，而“今日画壶”也让瞿子冶“颇增笛感”，短短的铭文中，蕴含着丰富的文人交往信息，历经200多年，这段源于书画，见于书画的文人雅事依然鲜活——这正是文人紫砂的真趣所在，价值所在。

以“诗、书、画”三绝闻世的瞿子冶以其旷世的才情，继陈曼生之后在紫砂壶上亦书亦画，别开文人紫砂的新风，异峰新立，与陈曼生双雄并峙，共同书写了紫砂艺术史上的一段经典传奇。一事一议，一物一叙，是文人紫砂的文化内质，而有高度的文人参与，有厚度的轶事加持，更是成就文人紫砂经久魅力的基础。一把壶，还原了一段文人轶事，印证了一段经典往事，这就是一件有故事的壶，就是一件有价值的壶；见证了经典的一段历程，其实也是一种经典的存在。这正是中国书画妙义所在，也是文人紫砂的精髓所在。

明末清初仁寿堂大彬款朱泥调砂恒圆壶

容量550ml；宽20cm×高9cm

估价：RMB 800,000-1,200,000

拍卖日期 2024-09-15

款识：【底款】仁寿堂大彬

此壶呈扁圆形制，朱泥胎质揉以粗砂，选料上乘，壶身色呈朱红，外壁包浆明润古雅，隐现调砂胎泥肌理质感，予人摩挲把玩之趣。壶盖呈圆弧且微略隆起，中心上设扁圆提钮，与壶身造型相互应合，敞口巨大同时又颇具“器量”，使得清理时也极其方便。该壶流嘴较短，直挺有力，执把内部作圆形，外部中间内凹，形制少见。时大彬以其革新之功开紫砂匠作之时代新貌，一代宗师，为世所珍，故有“宫中艳说大彬壶”之誉。本壶落款为古法双刀刻款，为大彬壶最鲜明之特点，泥色古朴，为明代烧造法式烧造之典范，断无当代新泥新法烧造之造作。

清木雁斋藏陈鸣远款“覆莲筋纹壶”

容量180ml；宽13.5cm×高6cm

估价：RMB 600,000-800,000

钤印：【底款】陈鸣远

此壶以调配的紫砂制成，窑温十足，通体呈油润的栗皮色，老陶瓷特有的“干老”质感，使此壶更具沧桑感与神秘感。器型具有明代紫砂器的风韵，型制古雅，筋纹流畅。在器型构造上一破常规，大胆取舍，全力凸显出此壶的高光之处，审美重心——盖面以及承托于盖面之上的壶钮。所以侧视所见的视觉美感远不及俯视角度所见的精彩。以“双层叠压式覆莲结构”为筋纹主题，从钮珠、钮脚到盖面，层层相叠，延展到壶肩上，在某个合适的斜俯视角度，隐于壶身的八瓣覆莲次第开放，可谓：名匠造器，巧思暗藏。以莲为题材，覆莲筋纹的转变与叠加，时隐时现，若明若暗，对应了《心经》的“不生不灭，不垢不净”，禅机妙义无穷。壶底平阔无足，其上的高温“铁析”斑点如繁星灿于夜空，“陈鸣远”方章钤于中心，印迹清晰。附原装匣盒，“陈鸣远茶壶·木雁斋藏”题签，说明此器源出于我们建国以来被公认的第一代第一流的书画鉴定大师张葱玉之手。

备注：原装锦盒附木雁斋珍藏题签；来源：木雁斋（张葱玉）旧藏、郭克礼旧藏
香港著名企业家递藏

清中期阿曼陀室款杨彭年制段泥合欢壶

容量280ml；宽16cm×高7cm

估价：RMB 500,000-600,000

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钤印：【底款】阿曼陀室；【把下款】彭年

合欢壶式，亦称“对合”，壶身扁圆，截盖与壶身一气呵成，壶盖中心微微下沉，线面自然流畅。腹部由上下两泥片相接而成，自然形成一条腰线，使壶体富有层次感。而此作特别之处在于壶体上下比例并不完全均匀对称，上宽下窄，陶人精准拿捏视觉线条，腰线放低使全器重心下移，添加稳重敦厚之感，又不流于呆滞，整体饱满腴润，淳厚笃实。壶肩沿圆盖一周阴刻“酒以合欢，不如凤团，曼生作铭”十二字，刻字运刀如笔，连贯流畅。

陈鸿寿，字子恭，号曼生，别号种榆仙人，钱塘（今浙江杭州）人，为西泠八家之一。曾任溧阳知县、江南海防同知。工诗文、书画，善制宜兴紫砂壶，人称其壶为曼生壶，厉世弥珍。

杨彭年，字二泉，号大鹏，清嘉庆、道光年间（1796-1850）制宜兴紫砂壶名艺人，浙江省桐乡人。善制茗壶，有的浑朴雅致，有的精巧玲珑，且善配泥色。首创捏嘴不用模子和掇暗嘴之工艺，虽随意制成，亦有天然之致，世称“彭年壶”，对后世影响颇大。

清乾隆仁全堂款紫泥宫灯壶

容量150ml；宽12.5cm×高7cm

估价：RMB 400,000-600,000

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款识：【底款】仁全堂；钤印：【底款】惠孟臣；【底款】香字叶形章；【盖款】清香

此壶为宫灯式，高珠钮，直流，耳把，整体比例协调，雅致秀逸。泥料坚致，呈紫褐色，泥质润泽，宝光隐现。造型气度浑厚，比例协调，通身光素无纹，不附加装饰，素雅简洁，仅以器形身线的变化加强装饰效果，以凸显细腻的泥质，崇尚“不务妍媚而朴雅坚粟”。器形周正严谨，宜赏宜用。

吕尧臣制大稀世珍宝壶

容量: 1800ml

钤印:【底款】尧臣壶；【盖款】尧臣（肖形印）；【把款】吕记尧臣

题识: 稀世珍宝壶尧臣筑于宜兴醉陶居癸酉初秋

估价：RMB:380,000-450,000

吕尧臣，男，一九四零年出生于宜兴高塍镇。中国工艺美术大师，有“壶艺魔术师”之称。作品被北京故宫博物馆、中南海紫光阁、中国亚运会博物馆等收藏。吕尧臣开创绞泥装饰技法的新河，为紫砂艺术更添光彩。代表作有：《云方壶》、《古井窥天壶》、《熊猫壶》、《玉屏移山壶》、《华径壶》、《天际壶》、《贵妃壶》等。

清早期无款段泥竹节祥云壶

容量260ml；宽15cm×高6cm

估价：RMB 300,000-350,000

祥云纹纹饰茶具最早见于明代，宜兴出土的明代紫砂器残件亦有祥云纹的壶流与壶盖，至清三代也沿袭此种装饰。此壶扁腹，短颈平嵌盖，祥云纹饰围绕菱花钮。溜肩略宽，靠颈处起阶线，顺势围绕一束竹。直流蓄劲，鋬环内平外圆，回扣壶身。此壶段泥调砂，粗细相间，且粗而不涩，泥胎中蕴含五色土颗粒，为明末清初紫砂器特点。备注：台湾著名紫砂收藏家旧藏

汪寅仙制大弯把梅桩壶

容量: 480ml

钤印:【盖款】寅仙；【把款】汪寅仙；

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此“大弯把梅桩壶”创作于上世纪八十年代后期，器型硕大，为汪寅仙大师该时期力作之一。此壶壶身以一段生动而有气势的梅树为身段，气度非凡、端庄稳重。以变化多端的树枝为壶流、壶把，树枝和瘿节造型自然，犹如冰肌铁骨之势。

汪寅仙大师制作紫砂壶，素来将局部处理作为自己作品画龙点睛之地，突显其作品造型特色与优雅气韵。汪寅仙大师在创作时注重用抽象概括的手法，表达紫砂器丰富的层次和浑朴的质感，将自然界物体的形态去芜取菁，从形神、意态、气韵、精功等方面追求艺术效果，以达到作品仿真形象的惟妙惟肖，又不失紫砂特有的光泽质感。

清早期古渡乌泥黑泥绘山水、松竹梅图长方盆（附原供箱）

宽47cm×高17cm

估价：RMB 220,000-250,000

此盆以古渡乌泥制成，外缘飘口，口沿起线，以四切足支起盆身。盆底开两圆孔。盆腹部以黑泥绘山水、松竹梅图。此盆格调高雅，并被著录于日本权威盆器出版物《美术盆器名品大成Ⅰ》一书之中。

清早期无款段泥五彩泥绘六方三友壶

容量380ml；宽19cm×高10cm

估价：RMB 220,000-280,000

壶身贯以六棱，线条环转，富有韵律。取松、竹、梅“岁寒三友”为题，以精纯之段泥制成，经茶汤浸润，泥色黄里泛红。壶把为梅花枝干，结节分布其上，自然逼真。壶流如若斑竹，竹叶以彩绘方式延伸至壶身，其旁另绘一支曲梅，白瓣红蕊，似暗香浮动。盖亦为六方形，以枝干为壶钮，盘曲之中有老干遒劲之力。壶身另一面绘有松枝，玉树临风，又添威武之势。

竹之清新、梅之俏丽、松之苍翠，岁寒三友应常伴文房之内。此种五彩泥绘工艺乃紫砂装饰的上乘技法，在紫砂史上具有重要的地位，一般多为进呈宫廷御用之品，而传器也多以笔筒、花盆等文房陈设器为主，绘施以砂壶之上，实为罕见。

唐彬傑制月斑壶

容量: 260ml

钤印:【底款】唐彬杰；【盖款】唐彬杰

题识: 月斑戊寅小暑纯手工制砂源居（壶底）；月斑壶公元一九九八年七月纯手工制作（壶内底）

估价：RMB:200,000-250,000

备注：此拍品已由“和园”鉴定为唐彬傑先生真迹

唐彬傑，男，一九六八年出生于江苏宜兴。一九八六年进入紫砂行业，学习传统技艺。一九九三年于锦达陶艺有限公司师从中国工艺美术大师顾绍培先生。入门专攻方器十余年，后研习传统圆器、花器和筋纹器。二零零七年后开创捏盘法，专攻写意。持内心清味，塑随心之象，纳素怀旷达映澄怀之道。打通了器象与茶道的内在关联，为紫砂器的实用美学与禅趣意象的高度融合拓展了无限空间。

清早期诗句文旦款朱泥文旦壶

容量480ml；宽15cm×高11cm

估价：RMB 200,000-250,000

款识：【底款】闲来无事不复容文旦

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此式为文旦别种，壶身重心放低，近圆角三角形，壶嘴较直，口沿收束做圆形包嘴，迥异于惯见之漏斗状。壶钮作扁珠形，钮形敦圆。壶底作一捺底，趁泥坯有六分湿度之际，写刻三行阴文行楷“闲来无事不复容”，署名“文旦”，笔划轻重有秩，笔意连贯，划泥犹如写纸，耐人寻味。款文当作“闲来无事不复容”，语出宋人程颢的千古名句《秋日偶成》：“闲来无事不复容,睡觉东窗日已红。万物静观皆自得,四时佳兴与人同。”

“文旦”有二说，一是指此类壶恰似水果中的文旦柚，乃以此名之；另说“文旦”为陶工名，因清季朱泥壶另有“文九”、“文远”等陶工款，生卒皆不详，后用以专指此类壶式，这种情形在朱泥壶中不乏他例，如思亭、君德壶式亦然。

清早期诗句大彬款朱泥梨形壶

容量80ml；宽10.5cm×高5cm

估价：RMB 200,000-250,000

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钤印：【底款】时大彬；款识：【底款】松下清风花中明月

此壶泥色妍丽，壶胎致密，细观其泥门结构，颗粒感丰富，轻扣激越，音同金石，非后世泥浆感的朱泥可比。立珠钮，耳把内平，三弯流，壶盖与壶身过渡线条完美融合，真如香梨截盖再覆合如初般，宛若天生。临握此壶，方叹“手中无梨式，何以言茗事”之妙趣所在。

壶底印章书款两妙，左钤“时”“大彬”天圆地方印，字迹清晰而极尽细致；右镌刻“松下清风花中明月”，字体雅妍端丽，入骨三分。古代文人对于松风拂梦，明月入怀的畅想，融会贯通了整个中国古典艺术史，如歌如诗如画。此处以偈语的形式铭于壶底，不但符合文人最纯粹的风月情怀，亦有品茗时“两腋生风如松下清岚”，“茶汤馥郁如花间明月”的美妙意境。

观其形，知其意，古今明月此时同；会其文，达其境，松风茗香何两异。此壶携形入境，由境证道，贯通古今于寂处，察纳雅言于默然，谓之艺术珍品亦不为过。

清乾隆邵旭茂制紫泥大提梁壶

容量1700ml；宽25cm×高20cm

估价：RMB 200,000-250,000

钤印：【底款】荆溪邵旭茂制

此壶选泥考究，泥料精炼细密坚致，造型饱满，气度雍容。壶身为扁球形，壶流腴美坚挺，矮颈，算珠钮，口盖密缝。特大圆提梁横跨壶体，犹如长虹，气势宏伟，造型浑朴。宝光宜人，抚之手感极佳，且骨肉亭匀，可谓紫砂史上的又一珍品。壶底二印，篆书“荆溪”阳文圆印和“邵旭茂制”篆书阳文方印。

邵旭茂，清乾隆年间宜兴紫砂制壶名手，生卒不详。旭茂善作素器大壶，以造型见长，所作均雍容大度，极富气势。亦擅练泥，细而不腻，紫而不姹。旭茂造壶署款多用印，多于壶底钤荆溪二字篆文圆章和邵旭茂制四字篆体方印。旭茂制壶传世较少，为藏家倍珍之物。

民国朱可心制绿泥云龙套组

RMB 180,000-220,000

钤印：【底款】朱可心；【盖款】可心；【杯底款】可心

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此套组为一壶一杯，该壶砂质细腻温润，呈暗绿色。壶身通体作海水波浪云纹，壶身两侧各塑一鱼一龙浅浮雕在浪花中腾跃，神韵灵动，栩栩如生。特别是正面的龙纹，犹如猛然冲破云层，腾空而出，极具生气。壶盖有一活动龙首耸出云端，龙舌随注茶而伸缩吐注，妙趣横生。配以龙尾执把，浑然一体。流、钮、盖、把与壶身整体结构自然，协调匀称。此壶设计巧思，寓意吉祥，一鱼一龙隐现其间，云水翻腾紧裹其身，刻画精细，极富艺术表现力。南京博物院亦藏有一朱可心制绿泥云龙壶，可供参照。

朱可心（1904—1986），江苏宜兴人，紫砂花货巨匠，一代宗师，民国紫砂七大老艺人之一。朱可心善于从自然界汲取创作灵感与题材，设计能力强，艺术造诣深厚。其作品构思奇特，做工精细，配色巧妙，尤擅长于紫砂花货，作品广为公私立博物馆及私人收藏，对陶艺界影响深远。

明末无款紫泥宜钧釉四方抽角方耳尊

宽17cm×高24cm

估价：RMB 150,000-200,000

此尊方口，束颈，鼓腹，下收敛，平底露胎，肩部饰方耳，器形敦厚，古拙沉稳。全器罩施宜钧釉，釉汁流淌自然，釉色白灰蓝相合，静谧空灵，釉质润泽，乳浊感较强。置于案台之上或陈设于厅堂之中，古味盎然，风韵别致。

宜钧是明万历中期创烧的一种挂釉紫砂器，由制壶名家欧之明创烧，最初是为了弥补紫砂胎体表面粗涩的缺陷，因其釉色特点与钧窑窑变釉有某些相似之处，故而被称为“宜钧”。宜钧器在创烧之初即因其似钧瓷一般雅致的釉色而受到皇家喜爱，献供于内廷，现北京故宫博物院就收藏有多件明代宜钧釉器物。清王朝建立后，康雍乾三代帝王均对宜兴紫砂器青睐有加，宜钧釉亦是此时的重要纳贡品种之一，多做内府文房用具及陈设器具之用。