颜意华：紫砂田园“隐士”

　　当许多紫砂艺人离开田园，向市场靠拢时，颜意华却始终钟情自己出生的地方，倚靠山林间，并特意请人在门前挖了一个鱼塘，独享紫砂艺术和自然美景的水乳交融。

　　他制作壶，对每一件作品都力求精益求精。从方器开始起步，他创作时从不畏惧艰难，从图纸的精算、壶形的设计和作品的内涵，他都力求有所突破。

　　在田园里，他潜心研究大师作品，吸取精华，凝炼个人艺术风格;在社会中，他积极探讨紫砂艺术，碰撞思想，积淀自己紫砂见解。他不追逐名利，但求艺术的真谛。

　　“小隐隐山林”

　　采访颜意华时，首先被他家所处的优美环境所吸引。葱葱绿绿的山林，生机勃勃的田野，碧水微澜的池塘……一片鸟语花香，春意盎然。

　　丁山镇，被誉为我国著名的陶都，颜意华出生时就住在这里。尽管离喧闹的宜兴陶瓷城和高速公路不远，但村里依旧保留着江南水乡的自然风貌，少了很多商业气息。

　　在创作间隙，颜意华可以坐在泥凳前，将眼前的美景尽收眼底，再思考紫砂壶艺术。1988年，有两件事，颜意华印象最为深刻，一是自己的女儿颜君妮出生，二是选择以创作紫砂壶为业，两者日后都成为他生活中，不可缺少的部分，既承载希望，又萌生梦想。

　　八十年代，中国刚刚改革开放不久，江南经济发展迅速，许多人富裕开始起来。但对于从学徒开始做起的颜意华来说，如何权衡好生计和爱好，成为他面前最棘手的问题。

　　“印象最深刻的，就是我当学徒的时候，家里没钱用。”颜意华说，但是他坚持了下来，因为他深爱紫砂艺术。颜意华创作时力求完美，他以“紫砂泰斗”顾景舟为榜样，几乎将自己所有时间与精力，投入到钻研紫砂壶的制作工艺上。

　　颜意华一直视大师作品为心中标杆，但他更想探寻标杆形成的背后原因。“他为什么能成大师，他有他的能耐，他的茶壶有他的好。你要往好的地方想。”颜意华提倡亲自动手尝试复制大师的作品，“你不去亲手做，你就达不到一种了解的程度。”

　　于是，他从泥片开始学起，白天学习，晚上回家加班，一步一个脚印。“我爸很努力很努力，把他爱好和事业结合在一起。”颜君妮说。多年来，女儿给了颜意华不少创作动力。

　　他淡泊名利，如今虽然已是国家级助理工艺美术师，但还是女儿催促他参加考试才获得。“那个时候感觉无所谓。”颜意华说，不信这一套，感觉把壶做好就行。

　　紫砂方器有棱有角，要求比例准确、块面挺括、线条利落，所以工艺水平要求较高。但颜意华一开始进入紫砂圈，就开始挑战高难度，准备做方壶。

　　“难度很大，但是我一定要把它的造型做出来。”颜意华说，那时，自尊心很强的他，开始对紫砂慢慢有了感情，他相信人家能做，他就一定能做好。

　　“图纸画了几天，开始做第一把壶。”如今这把壶被颜意华收藏起来，“那个时候还不懂好坏之分，就到处在书上模仿，画图纸，现在没有这个泥巴，所以非常值钱。”

　　经过一个多月的反复调试，第一把壶终于被制作完成。虽然颜意华知道这把壶如今看起来有一点点不足，但是当时把它拿给其他工艺师看时，别人都不相信。

　　“现在我拿出来给人家看，人家也不信，第一把壶就做得这么好。”颜意华说，这和在丁山长大有关系，他曾看过顾绍培、李昌鸿等许多大师做壶。

　　如今，许多人要求颜意华改变尺寸，再做这把壶，但都被他婉言拒绝，因为这把壶不仅装满他的青春记忆，更见证着他的成长足迹。

　　“大隐隐朝市”

　　颜意华栖息乡村，呼吸新鲜空气，创作紫砂精品，品尝茶叶清香，俨然一幅“采菊东篱下，悠然见南山”的怡然景象。

　　但他深知不能与社会脱节。颜意华学艺时，正值陶都紫砂厂改制，由集体企业转变为个人承包制。他开始自创工作室，经常和朋友探讨紫砂艺术。

　　如今，颜意华创作门类广泛，尤其擅长全手工方器设计制作。他创作的方升壶、六方井栏、六方平安为许多玩家和藏家所好。

　　“自己也比较喜欢方器，因为方器的线条很美，它能做出我自己想要的感觉和风格。” 方器需要严格的比例和尺寸，多年来的实践锤炼，颜意华在绘图上有着很深的造诣。“现在我脑子里面想到什么形状，我图纸上画出来，一丝不差。”

　　正是这样的艺术功底，颜意华在创作方壶时如鱼得水。2012年，颜意华参加工艺师考试，不到十分钟就把紫砂壶的侧面、正面图纸画好，引起其他考生的惊讶。“说你交这么快干嘛，把他们吓坏了，已经熟练了，每个茶壶我们都要画。”颜意华说，想做一个好壶，先不画图纸根本做不出来。

　　图纸意味着创作的中心，在他心中，紫砂艺术不能随意，艺术功底来自于讲究。“茶壶不是我拿着泥巴就可以做出，脑子里面要先思维，再去画图纸，把尺寸比例都算好。”所以他创作的作品浑厚挺拔、沉稳大气、气韵雅致、流畅动感。

　　紫砂要发展，传承与创新是关键。颜意华倡导传统和创新要协调。“传统是创新的基础。”他指出，在传统的基础上进行创新是制壶人必须要走的路。

　　颜意华这样说，也是这样身躬力行。从传统起步，到后来走自己的创新之路，颜意华对自己的创作一直有着自己的想法。

　　“我的作品风格就是个性化，不受约束，这是我的一派。”颜意华说，他做的方壶，线条很直，非常自然，不管你从哪个角度看去，都是方圆统一，方不坚硬，富于柔和。

　　所以，多年来颜意华成绩显著。《腰带四方》荣获首届中国临沂书圣全国文化精品博览会金奖，《六方平安》荣获第六届中国工艺美术大师精品展金奖，《惊堂》荣获第七届中国工艺美术大师精品博览会金奖。《北瓜提梁》和《四方柱础》分别被天津博物馆和无锡博物馆永久收藏。

　　与有的工艺师不同，颜意华喜欢收藏自己的精品，从不想沉迷于商海之中。“自己的有些作品越看越好看，越看越喜欢，就是舍不得卖。”但“朝市”中经常也有变数。

　　颜意华喜欢和别人交流壶艺心得，一天他向别人展示《龙凤印包壶》后，忘了收回去，被女儿颜君妮的大伯看见。“他说这把壶不错，我怎么来了这么多次没看见，拿在手里就不肯放。”颜君妮说，父亲只得忍痛割爱。

　　“这把壶做好的人实在太少，因为要生存，现在许多人都不乐意花个把月去细作一把壶。”要考虑市场，但颜意华从不向市场献媚，他有着自己的想法和坚持。

　　“大隐隐朝市”，颜意华在纷繁世界中，保持的是一种心态，更是一种境界。