时间:2010-12-20 来源: http://www.zisha.com
艺术的殿堂里,自我和个性是艺术家们素来的追求。他们用塑造出来的与众不同的艺术形象标榜自己的个性,传达自己的艺术理念。
我喜欢吴小卫的紫砂作品。他的作品,是他最好的个性语言,是他从一名普通的紫砂从业者蜕变为陶艺家最有力的标榜。
在吴小卫的诸多作品中,线条的运用随处可见。中国的线条艺术,是世界艺术宝库中的奇葩,无论是文字、书法、绘画、建筑、雕塑,以及散落民间的、富有地方特色的手工艺品等,无一不在展示着线条的美与变幻莫测。“有缘壶”、“大气提梁壶”、“情缘万缕壶”、“君正壶”、“天马行空”、“欣欣向荣”、“精论三香”等,在壶钮、嘴、把处寻求变化,所有造型均一反传统,别开生面。比如在提梁的一侧加一飞把,比如将钮做得高高耸起,又比如将壶把与壶身处的链接处理得极为夸张。但是,如此这般的处理手法,绝非为了哗众取宠,或者是为了刻意追求个性而故意为之。在这些极尽张扬的作品中,有着吴小卫对线条艺术的深刻理解。造型的夸张,丝毫不影响它们在艺术表达上的恰到好处,反而增添了不少审美的情趣。就如同那些同样被沸水冲泡着的茶叶一般,有的安分地沉到了壶底,有的却始终在水中不停地翻腾、跳动,吴小卫的紫砂壶,便是这平静的壶水中那些跳动着的、不“安分”的茶叶。
一直以来,吴小卫都明白这样一个道理,模仿、盗用以及肤浅的复制终究不能被称之为艺术家。对于从事紫砂创作的人,从来不忌讳模仿古人的作品,但是,能够超越者寥寥无几,唯有创新才是最好的出路。他用有别于常态的创作手法所呈现出来的一把又一把紫砂壶,强调着他的个性,明确了想要继续的艺术方向。
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