时间:2024-11-26 来源: 网络
范乃军:探索紫砂“肌理”艺术之美
范乃军,一位深耕紫砂艺术的匠人,自1983年起便在紫砂工艺二厂学习紫砂原料的鉴别与调配,这段经历为他日后的紫砂壶创作奠定了坚实基础。为了进一步提升自己的技艺,他又进入宜兴轻工业学校深造陶瓷设计,并在从业过程中有幸得到徐汉棠大师的悉心指导。
范乃军的紫砂作品独具特色,他热衷于通过紫砂泥料展现自然界的质朴与沧桑之美。一次偶然的机会,他被徐老师收藏的木化石所吸引,那沧桑的美感正是他一直在寻找的。灵感迸发之下,他以树为壶身,金色泥料为肌理,巧妙地将金、木、水、火、土五行元素融入壶中,创作了《金木壶》,这一作品随后被宜兴博物馆珍藏。
《春供壶》是范乃军另一件展现肌理效果的佳作。壶身经过特殊处理,呈现出古树历经千年的沧桑感,壶盖则以灵芝为子,与壶身完美融合,既增强了肌理美感,又为古树增添了灵气与希望。
此外,《苍松夕照》也是范乃军的得意之作。他运用不同颜色的紫砂泥进行搭配,生动地刻画出夕阳下松树傲然挺立的身姿,作品浑厚大气,已被无锡博物馆收藏。
除了对肌理的热爱,范乃军还对竹情有独钟。他设计了多款与竹相关的茶壶,如《富竹》、《竹福》和《清风》等。其中,《清风》壶以不同的竹节造型为壶钮、壶嘴和壶把,几片竹叶巧妙地从壶把下方的竹节枝杈处延伸至壶体,简约而不失君子之风,干练中透露出稳重与雅致。
展开剩余全文
精品推荐 更多>>