专访 | 一个倒角重复上百次，壶不完美，我不能停下！

周健，周而复始制壶，行健致远逐梦。

初见周健，是在一个清朗的早晨，如果不是在“陶都”宜兴，可能很难想象他和紫砂壶文化之间会有什么联系。

一位气宇轩昂的90后帅小伙，浓眉大眼，却静坐在工作室几个小时，专注于紫砂壶制作，期间我们没怎么交流，却捕捉到了一位紫砂壶艺人最真实的制壶图景……

这把筋纹器的壶身制作已经处于收尾阶段，周健拿着铁尖刀在凸起的筋囊上一遍又一遍的重复倒角工作，就这样一个简单的动作，却要重复上百次之久。周健不断的打量着壶身的比例，反复调整，他追求的不仅是一个精美的器型，而是一种的广阔的气度。

只有做出壶的精神韵，壶，才算是做活了！

壶对周健的意义

每个制作紫砂壶的艺人，对壶都有深刻的理解。在周健的心里，宜兴紫砂壶的“壶”有什么样的意义？

周健认为，一把壶代表着一位艺人的形象，每位艺人有不同的脾气秉性，制作的壶也大不相同。在周建的心里，紫砂壶是生活中不可分割的一部分。每天看得最多的是壶，每天喝茶用壶，手里接触最多的也是壶，壶和周健早已融为一体。

从宋代用紫砂泥制壶开始，供春壶一直流传到今天，壶友遍布天下，其中知识分子起了巨大的作用。把“壶”字拆分来看，“士”乃读书人，“冖”回到家，“业”以制壶为“业”。说的正是周健，高学历毕业，却选择回到家乡制壶创业。

选择紫砂，是热爱，也是责任

虽然出生于宜兴紫砂陶乡，但仍然有很多的就业选择。我们很好奇：像周健这样的年轻人，为什么会选择做紫砂壶这样耗时耗力的工作？

大学毕业之后，周健没有选择一线城市，而是回到自己的家乡投入紫砂壶制作与技艺传承，他明白：商业化时代，返璞归真的手工艺品，是稀缺的追求。它们包含的不仅是价值，更寄托着艺人对美的判断和对生活的理解，是一种精神上的满足。

周健自幼接受紫砂文化熏陶，紫砂文化早已深入他的血脉。重要的是，紫砂技艺和文化的传承，需要新生的力量，需要年轻一代接棒。

在继承中探索，在思考中迭代前行，周健找到了自己所热爱的行业，他决心为之奋斗一生。

高起点学习  全方位收获

儿时启蒙

周健，1993年出生于陶都宜兴，自幼受母亲张彩萍紫砂艺术熏陶。张彩萍中学毕业即进了紫砂工艺二厂，制壶已有近30年历史，是公认的实力派高手。

周健从儿时起就在泥凳边玩耍，与泥巴为伴，母亲既是他生活中的依靠，又是他的制壶启蒙老师。

正式拜师

2012年从南京师范大学艺术设计专业后，周健正式拜师研究员级高级工艺美术师董亚芳伯母学艺，深得师父悉心指导。其后还跟随师公何道洪学艺，得其时时指教。

从传统圆器开始练基本功，起点高、天赋奇高、勤奋努力，大概三年时间，周健得以出师。“设计+选泥+做壶+烧制+成品——理论基础+多次实践——全身心投入、追求无瑕疵——成就感、愉悦感”，这是周健的制壶体验，说起来简单，其实过程并不容易。

名师指导

在学艺期间，周健又得何挺初、毛国强、华健大师悉心指导，在陶刻、方器等方面获益颇多，技艺有了很大的提升。

在绞泥方面，周健获得吕尧臣、吕俊杰老师培养，绞泥技艺纯熟，被老师及广大壶友所认可。

与毛国强合影

与吕俊杰合影

家藏好泥

紫砂泥料是制好壶的基础。周健的父亲周暗坤持有炼泥职称，这种泥料相关的职称，在宜兴仅仅只有两人持有，他的父亲是其中之一。

在父亲的指导下，周健对泥料、炼泥研究透彻。还有家藏多年的底槽青、独特黑泥、珍稀红皮龙等。家庭优势、自小培养让周健对于紫砂泥料的把控能力高超。

展古朴大气  成个人风格

道洪风韵

紫砂界有一种鲜明的敦厚、丰腴风格，有人叫作「何氏风格」，是何道洪大师的作品风格之一。周健受师公何大师的技艺指导，影响颇深，加之其本身的大高个儿、大手，相对也更喜欢阳刚大气的风格。

圣珠提梁   

磬泉壶

正如周健的代表作《圣珠提梁》和《磬泉壶》就充满了浓郁的何氏风格味道，整体结构丰腴不臃，大容气度臻显雍容华态。

创新器型

周健刚开始制壶以圆器居多，技艺炉火纯青，现在为全方面提升自己，更偏筋纹以及方器的设计创作。周健的事业愿景是：“创新更多器型，追求更强的实用功能。”

筋纹《绽妍》  

当今时代，是务实的时代。周健常想，先人制壶成就卓著，长辈制壶功力深厚，年轻人怎么办？应该是开发中利用，传承中创新。青年人应该有自己的理想，逐梦、追梦到圆梦，让这古老的技艺进一步发扬光大。

初试斩奖项  谦虚对荣光

2016年周健参加了宜兴市第十一届手工制陶大赛，当时本想感受一下竞赛的氛围，没想到一把《筋纹玉棠提梁壶》惊艳了业内，获得2016年宜兴市第十一届手工制陶大赛三等奖，并同时斩获“中陶奖”中国陶瓷产品设计大赛淇河杯银奖。 

获奖作品 筋纹玉棠提梁

《筋纹玉棠提梁壶》的灵感，来源于电影角色刘德华版的赵子龙，赵子龙所戴的帽子让周健眼前一亮，于是他就把这款帽子的造型融入制壶中。这款壶身筒筋纹，当时还得到了范伟群大师的指点。钮以海棠花蕊为设计，壶口、壶盖巧妙铺砂，动静结合。壶身添加明针技法，突显颗粒效果，整把壶技法娴熟，韵味老道，很难看出是出自年轻一辈之手。

紫砂人要拥有健康、心态、手艺、文化，周健时时警醒自己要明晰自己的高度，不能志得意满，要不断学习才能创作出留得住人心的作品。

从古到今，大多数人喜欢的是雅俗共赏的东西，在紫砂作品上体会尤为明显。现代人的紫砂作品应该怎么样？我们需要静心思考，不能一味地迎合过去。过去是未来的奠基石，我们是2000年以后的人，应该有2000年的风骨！

周健说：“我想打破人们对于年轻人≠传统工艺的刻板印象，探索紫砂壶审美的更多可能性。”关于未来，他的最终目的就是将自己的审美融入作品，用作品说话，让更多年轻人认识到紫砂工艺。

出身好、起点高，家庭美满，勤奋又努力，作品受人欢迎，90后紫砂陶手周健——典型的“比你出身好，还比你聪明努力的人”，不禁让人感叹：上帝果然也有不公平的时候！