紫砂大师顾景舟一生到底用过哪些印章？

　　顾老一生惜壶如命，并不是因为他做的壶太值钱，而是因为，做一把壶太不容易。顾老一生用印甚多，每款印章的使用都有开始的时间，可帮助判断其壶的真伪。接下来无论你是紫砂发烧友还是吃瓜群众你都要睁大眼睛看好了，难得一见的顾老一生所有印章大收集就在下面。

顾景舟印章

　　“墨缘斋”、“墨缘斋景堂制”、“景记”、“景洲”、“武陵逸人”，是自1932年开始钤用。

　　“自怡轩主人”、“得一日闲为我福”、“足吾所好玩而老焉”、“曼晞”、“曼晞陶艺”，是自1942年开始钤用。

　　“瘦萍”、“老萍”，是自1944年开始钤用。

　　“荆南山樵”、“荆山壶隐”，是自1948年开始钤用。

　　“啜墨看茶”，是自1955年开始钤用。

　　“景舟七十后作”、“壶叟”，是自1984年开始钤用。

　　“生于乙卯”，是20世纪90年代他才使用的最后一方印章。

顾景舟印章

顾景舟一生所用款识（部分）

顾景舟30年代至40年代后期所用款识

顾景舟款识

墨缘斋景堂制

“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“景记”

　　顾景洲自1934年开始随储铭学艺整整二年，储铭倾心传授“洋桶壶”、“矮石瓢”、“如意仿古”、“掇球”、“线圆”、“圆刻”等款式。至顾景洲会独立做茶壶，即用艺名“曼晞陶艺”之印款。

　　曼，代表美，意顾景洲壶艺初成，已能亲手制作。

　　晞，是曙光初露的早展，意顾景洲壶锋初露，看到前途，看到光明，快到大显身手的时候。

曼晞陶艺

　　“武陵逸人”，为顾景洲应上海“郎氏艺苑”之遨，仿古作陶间所用艺名印款。

　　1936年，上海古董商“郎氏艺苑”主人郎玉书走访宜兴丁蜀上袁村等地，看中顾景洲所制“矮石瓢”等传统壶款式，聘顾景洲至上海仿古，所制传器严谨典雅，工整精致。

　　一年後顾景洲回家乡制壶，即开始用艺名“武陵逸人”，表露自己潇洒飘逸的当年个性，朝气蓬勃的向上精神，也表达自己奋发向上的远大理想和追求灵秀风格的奋斗目标。

武陵逸人

　　“自怡轩”，为顾景洲被聘为上海标准陶瓷公司堆塑制模室任技师期间所用艺名印款。

　　1942年，财大气粗的上海标准陶瓷公司聘顾景洲至公司，任堆塑制模室技师，并制翻模具。工余闲瑕，顾景洲仍制壶不辍，并自我感觉良好，自我欣赏陶醉。有时兴起，在壶身镌铭短诗茶话、格言家事，并署号“自怡轩主人”。

　　这是他思想意识上首次不把制壶当成纯粹活计，而是把制壶、生活与艺术结合挂靠，把做壶与闲玩联系起来，把欣赏与情趣沟通的内心表露。

自怡轩主人

　　“瘦萍”、“老萍”，为顾景洲从沪归来後所用艺名印款。

　　1942年年底，顾景洲从上海标准公司回家乡後，生活的艰辛使他飘泊不定，且因他在沪制壶仿古而不为家乡制壶圈内人所知所识所承认，终日为生活而奔忙，像浮萍似地四处飘泊又体弱多病，瘦骨嶙峋，故用“瘦萍”为艺名。

　　在多灾多难的岁月，在艰苦生活的磨练中，顾景洲逐渐成熟，他把飘泊不定，走南闯北，创荡江湖自喻为云游四方的侠客，并以“老萍”取代“瘦萍”。这是顾景洲生活在抗战最艰难岁月的真实写照。

瘦萍、顾瘦萍

　　“荆南山樵”、“荆山壶隐”，为顾景洲与沪上书画家交往後所用艺名印款。

　　1948年後，顾景洲与沪上书画名家吴湖帆、江寒汀、唐云、王仁辅、来楚生等开始交往并受其影响，开始萌发“高士隐居”的想法，开始反思自己。他开始步人成年期，逐渐走向成熟。他只想像樵夫隐居在深山，高兴时做做壶，高兴时看看书。他以隐士自居，开始学些历史文化知识，开始钻进书堆里埋头读书，开始打下理论基础，随时等侍出手的机会。

荆南山樵、荆山壶隐

　　顾景洲为荣誉而骄傲，更加勤奋，埋头制作，以闲玩情趣来调节自己的疲劳和辛劳，亲自镌刻“足吾所好玩而老焉”、“得一日闲为我福”之艺名章，既是顾景洲内心的真情流露，也充分体现出顾景洲对事业的忘我精神。

　　他对紫砂已入了迷，爱得发狂，爱不释手，忙得一天都不得闲，忙得一天都没时间休息，故发出“得一日闲为我福”之感叹！

足吾所好玩而老焉、得一日闲为我福

　　“宜兴人”，为顾景洲40年代末所用印款。
至40代末，顾景洲步人成年期，已不像青年时期那麽富有幻想，那样锋芒毕露。

　　他用“宜兴人”为壶用印款，是成功後的谦虚表现，通俗而平凡，淡化自己以往强烈的名利观点，也显示顾景洲成熟地走向中年老成期。

宜兴人

　　“景洲”改“景舟”，是顾景舟思想上的一大飞跃，也显示了顾景舟的雄心壮志。　

景舟制陶、景舟制壶、景舟手制

　　“啜墨看茶”，为顾景舟带艺徒后所用艺名印款。

　　“1955年底至1956年初，蜀山陶业生产合作社成立，并设立“紫砂工艺班”，招收艺徒61名，由朱可心、顾景舟等七人担任技术辅导员。顾景舟收受徐汉棠(入杜前即随顾学艺)、李昌鸿、沈巨华、束凤英、高海庚等为艺徒，精心培育，耐心传授。

　　“顾景舟用啜墨看茶来比喻制壶人的个性培养、文化修为，用深入浅出的道理来教育艺徒，一遍遍反复解释修心养性和做壶的关系，以至艺人在心态平和，心境平衡的状态下，心领神会其制壶工艺之要领，最终达到形、态、气、神、韵之最高境界。

啜墨看茶

　　“壶叟”、“景舟七十後作”，为顾景舟晚年成熟期制壶印款。

　　“人至将老，名利淡泊，制壶不息，追求不止，所制之器，已达到出神入化之至高境界。几乎无可挑剔，无瑕可击。

　　“年纪已老，技艺愈高，取名“壶叟”，是对自己所追求的紫砂光货素器一派裸胎艺术的肯定和骄傲，也是对自己独特的灵秀艺术风格的肯定和骄傲。

景舟七十後作、壶叟

　　顾景舟艺名，壶用印款之多、之广，可以说是当代紫砂艺辈中无与伦比，无人超出的，也可以说是“前无古人”、“史无前例”的。而他的壶也是屡次打破紫砂壶的拍卖记录，成为史上最贵的紫砂壶，史上最值钱的紫砂壶，欲知详情请查看文章《顾景舟紫砂壶历年拍卖记录》

　　顾景舟做壶60余年，心摹手追明代、清代、民国诸名家，有过之而无不及，每器必精心构撰，出手皆成华章，形成了雄健而严谨、流畅而规矩、古朴而典雅、工精而秀丽的艺术风格，被誉为壶艺泰斗、一代宗师。