时间:2016-12-20 来源: http://www.zisha.com
1946年生于江苏宜兴蜀山,字乐人,室号“醉陶斋”。1959年进厂从师谈尧坤、范泽林学习陶刻,1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺。1965年得著名陶刻家任淦庭先生教泽,从事陶刻创作,1975年进修中央工艺美术学院陶瓷艺术系,后致力于紫砂艺术的创作研究。
善设计制陶,尤擅陶刻装饰,对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究,作品集紫砂陶造型设计和制作,陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式,注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路,形成了鲜明的个人艺术风格,在紫砂艺林中别树一帜。
曾数十次获国内、国际金奖,作品被收藏于中南海紫光阁、中国国家博物馆、中国美术馆、故宫博物院、南京博物院等,并多次出版专著和举办个人展览。
鲍志强:《晨鸣壶》
目前任职宜兴方圆紫砂工艺有限公司总工艺师,中国美术家协会会员,中国工艺美术学会常务理事,宜兴紫砂行业协会副会长,宜兴紫砂鉴藏专业委员会会长,中国陶瓷艺术评审第五届、第六届评委,中国工艺美术师(国际级)大师作品展评评审委员,哈尔滨师范大学美术学院特聘教授,南京艺术学院美术学院特聘教授。
中国有句古话“鱼与熊掌,不可兼得”,就是人对这个世界的所要的,不能太苛刻了。我们对着工艺大师们一边感叹他们的成就斐然,一边揣测他们的人生于己甚远,于是那样的大师,他可以近在眼前,却遥不可及。这是一种差距,这种差距是一个人在人生攀登时,所能做到的“度”。
中国工艺美术大师鲍志强,以刀为笔大半生,在紫砂陶上刻画的山水、花鸟、书法,已经熔铸了一生经历。他青年时期的学习和积累,打下了一生的基础,而后游历、所见、交流,都融入作品刻刀之下流出的是对自然的情感构成的气韵。倘若剔除情感的因素,那也只是在临摹自然,少了趣味。尤其他后来自创了“乱刀刻”,随刀而刻,乱中有序,把握整体,不拘泥于细部,这种刀法比较容易表现山水花卉,写意画面,可以较为传神地表现出水墨在宣纸上的晕染效果。
这是一个人在专业上的造诣,是一种深度,需要普通人自备干粮,长途跋涉去探索。
展开剩余全文
精品推荐 更多>>