一代宗师顾景舟和他的紫砂壶

　　他是艺术界公认的壶艺泰斗，身价最高的紫砂艺术大师。他的作品，脱俗朴雅，仪态纷呈。造型古朴典雅，雄健严谨，线条流畅和谐，大雅而深意无穷，散发浓郁的东方之美，他便是紫砂壶“一代宗师”——顾景舟。

　　顾景舟(1915-1996)，原名景洲。别称曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。他在壶艺上的成就极高，技巧精湛，且取材甚广，是近代陶艺家中最有成就的一位，世称“一代宗师”、“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆珍藏。

　　出身紫砂世家，摔壶摔出的壶艺泰斗

　　1915年，顾景舟出生在一户宜兴上袁村的抟壶人家，父亲顾炳荣给他取名“锦洲”，后他自改名为“景舟”，寓意为竞舟于艺术的海洋。少年时的顾景舟耳读目染，作壶的技艺早已小有名气，一把壶更价值“五斗米”。

　　早年，他还刚崭露头角，一次在当地茶馆，偶然听到一群茶客在谈论自己做的茶壶。其中，一位资深的老茶客正拿着一把洋桶壶点评，站在一旁的顾景舟，耳听其详。

　　老茶客列举顾壶几大不足，说得有鼻子有眼。而一旁听得仔细的顾景舟却早已羞愧得耳根发热，背心冒汗。老茶客说话有些偏激，但评壶观点却还是有些道理的。

　　一向追求极度完美、容不得半点瑕疵的顾景舟，突然觉得，自己的壶艺功夫还很浅，待改进的地方确实还有很多。于是，他几步上前，从老茶客手中接过茶壶，将茶壶摔得粉碎。

　　在众人回过神，正想要斥责这个不知从哪来的鲁莽少年时，却见男孩不慌不忙行了个礼，说：我就是顾景舟，先生您刚才的话是对的。明天还是这个时辰，我会赔一把新壶给您。说完，顾景舟扬长而去。

顾景舟作品：《菱花壶》 

　　这一连串的行为，让众人目瞪口呆。茶馆里老茶客们大多以为“顾景舟”只是某个经验丰富的老名匠的化名，可没想到真人竟只是个孩子，不禁肃然起敬。

　　一向认真的顾景舟，没有食言，第二天，新壶送来了。只见那把洋桶壶，壶身笔挺，肩胛方正，壶嘴刚劲，风骨凛然，任谁都再挑不出半点瑕疵来。

　　顾景舟对于壶的苛刻要求，便成了他的人格写照，不论是款式还是质量都力求上乘的态度，被他摔掉了的“瑕疵品”不计其数，而就在这不断毁了重来的过程，就成就了顾景舟壶艺泰斗的名声，因为，凡其出手，必是精品!

　　“文革”受冷落，仍坚守匠心用心制壶

　　1958年，全民炼钢铁的洪流充斥了整个古街深巷。顾景舟所在的紫砂工艺厂也不例外，当时，紫砂厂到处悬挂着这样的横幅：三天学会制作高级工艺品，尽快实现制壶工业化。

　　“多快好省”，是当时的时髦话，而手工制壶已经被公认为“速度太慢”而摒弃于一边。甚至，有人公然提出，要用机械化来替代手工制作紫砂壶。对于纯手制紫砂壶，持有深厚感情的顾景舟，出于心急，不顾形象、毫不忌讳地破口而出：“无知”。然而，一个人的声音是无力的。坚持手工制壶的顾老，受到了大家的排挤与冷落。

　　随着“文革”的到来，形势日益严峻。一日，顾景舟的工作室门上，出现了一幅醒目的标语：打倒伪保长顾景舟!徒弟们看到了，非常气愤，随即撕了下来。而顾景舟脸色煞白，久久无语。

　　又一日，顾景舟工作室里，居然出现一幅漫画，一只放壶坯的套缸上，栖息着一只老虎。旁边还有一行歪歪扭扭的打油诗：壶坯进套缸，终日懒洋洋;为何不敢晒太阳，老虎坐在套缸上!无非是形容顾景舟壶做得少，拙劣的创意，包藏着被扭曲的用心。面对这样的指责，顾老虽心痛，但仍在私下里偷偷设计着壶。

　　在一张数十年后被发现的纸色泛黄的紫砂壶设计图纸一角，写着这样一行小字：1966年。9.21配制，景舟。说明这期间，顾景舟虽遭到众人的不满，但仍未放弃创作。

　　由于与领导作对，顾景舟被调入了机械作业的机动车间。无奈的顾景舟，还是去了机动车间，每天埋头工作。一次车床作业，他不慎被一只辘轳击中头部，瞬间血流如注。被送往医院时，经确诊，是脑震荡，躺了半个月，才慢慢康复。

　　就在这时，广交会传来消息，凡是用“机械化”灌浆制作的紫砂壶，因为渗水，因为失却了艺术个性，而被全部退货。这一铁的事实证明，顾景舟的坚持是对的。他用自己的流血，守护了所以手艺人的那份尊严。

　　1968年，紫砂工艺厂接到一笔大宗“水平壶”业务。订户要货甚急，而刚进厂的许多艺徒，尚未掌握以手工来捻壶盖上的“的子”(即壶盖上的钮)的技艺。顾景舟站出来说，“的子”的事，我和汉棠(紫砂艺术大师)包了。

　　数以千计的水平壶全部由顾景舟把关，此壶后来俗称“文革水平壶”。由于他的把关，这批壶的质量很高，当时出厂价4角钱一把，后来，收藏市场上涨到3000元一把。1973年，“文革”势头已然出现颓萎。国家领导人出国访问又将紫砂作为了国礼。顾景舟更是被厂方召去，接受了制作国礼的重任。

　　身价最高的壶艺泰斗、一代宗师

　　顾景舟做壶60余年，在心摹手追明代、清代、民国诸名家的同时，一改清初以来紫砂壶纤细繁琐、堆砌繁华之气，追求壶体线条的流畅舒展，权衡比例的协调秀美，注重造型的简朴大方，独创出了属于自己，那雄健而严谨、流畅而规矩、古朴而典雅、工精而秀丽的艺术风格，被誉为壶艺泰斗、一代宗师。

　　在20世纪40年代就有“寸壶竟有斗米贵”的声誉的他，如今也在不停刷新着中国紫砂壶的拍卖新纪录。在很多人眼里，他的一把壶，是尊严的象征，也是可以升值的财富，就这样，顾景舟成了紫砂壶艺界身价最高的大师。

　　这些天花乱坠的拍卖价格，是有心炒作?还是名副其实?我们无法一概而论，然而，但当我们以纯艺术的眼光，仔细欣赏顾景舟存世不多，却个个经典的美壶时，我们能感受到更多的是一位痴迷于匠人对于自己作品的用心。

　　一生惜壶如命的顾景舟，将自己的爱，变成了一生永不言弃的执念与恪守，他的素壶，宁可出水芙蓉，不愿镂金错彩，体现了制壶人对于精确度的最高要求。

　　他带徒弟骂得最多的一句话是“没有规矩，不成方圆”。而对于自己，他曾用三个多月的时间改进一把提梁壶，为的只是让其出水口更顺畅，茶人用着更舒心。他的仿壶，更是到了以假乱真的程度，曾被故宫当作真品珍藏……

　　茶壶因茶而生，茶、壶相伴，淡久生香，而胎质细腻、蕴蓄茶香、色调淳朴古雅的紫砂壶，更是茶的最佳配侣。

　　茶水是细腻，好茶自当配好壶，这是中国人独有的生活情趣，而正是有着像无数个顾景舟这样，拥有将简单的事物，发挥到极致的苛刻匠人，才使得这份闲情雅致成为了难得的艺术，专注的美学!