黄聪：制壶就像一场心灵的修行

时间：2015-09-07 来源： http://www.zisha.com

　　对普通人来说，提起紫砂壶最先映入脑海的恐怕就是那些时常见诸报端的天价拍卖报道，而对收藏家来说，紫砂壶却是艺术品中一个非常独特的存在，无论是造型奇绝、雕工繁复，亦或者线条简洁、清淡素雅，都能令人爱不释手。

　　正如书法字画一样，紫砂壶背后的制壶艺人也是紫砂文化的一张特色名片。为了进一步了解这个充满了神秘的手工艺行业，笔者专程拜访了中国工艺美术师--黄聪。

　　1979年出生于紫砂壶之乡--江苏宜兴，黄聪笑称自己可能生来就注定要与紫砂壶结下不解之缘。作为一名中国工艺美术师，黄聪2003年便开始从事紫砂壶的设计与制作，曾师从高级工艺美术师李碧芳、江苏省陶瓷名人华建民等知名制壶大师学习，其作品在集承师传统和光素器的基础上力求创新，曾屡次在国内行业展中获奖，并被多家博物馆收藏。

　　黄聪介绍，紫砂壶的制作大致包括预备、制作、烧制和后续工序四个过程，每一个环节都要求很强的专业性。以最基础的选泥为例，评价一把紫砂壶的优劣最重要的就是泥的优劣，不仅泥色要好，烧制后紫砂质表给人的手感也要非常舒适，这样才具备了一把好壶的基本要素。

紫砂艺人：黄聪

　　在黄聪的工作室里，笔者有幸参观了他亲手制作的各种紫砂壶作品。与花货、筋纹器相比，黄聪更偏爱造型简洁优雅、以强调线条美感为主的光素器制作。他谈到，可能因为从小学习国画的原因，他对中国传统绘画所展现出来的美学理念非常喜欢，并希望将他在国画方面的艺术领悟融入到紫砂壶制作中去。

　　“光素器主要是壶体呈现几何形，表面光素，又分圆货、方货两大类。”黄聪说道，制壶其实和作画很像，先要在脑海中构想出壶的样子、结构、线条如何变化，然后才能开始捏作、印模。而制作的过程也很有趣，线条的流畅遒劲，表面的光滑圆融，转折与边角处的利落干净，真的就像在绘制一幅工笔画，一丝一缕打磨出最佳美感与触觉体验。

　　在黄聪看来，光素器虽然简单，却有一种禅意般的永恒美感，属于那种在绵长岁月的摩挲里，一点一点浸润内心的感动。黄聪自己也反复谈到，制壶的过程就像一场‘灵修’，让原本不具形态的泥焕发出蓬勃生命力，在一次又一次的打磨、雕塑中，心态也变得平和、淡泊起来。

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编辑：佚名