周明芳：有了艺术性紫砂作品就有了内涵

时间：2015-08-28 来源： http://www.zisha.com

　　紫砂之路不易，需要有非凡的悟性才能成就有灵性的紫砂作品，而每一件作品都倾注了工艺师的心血。

　　周明芳出生在紫砂世家，自小耳濡目染长辈们制作紫砂壶，慢慢地对紫砂壶产生了独到的鉴赏标准，总爱对接触到的紫砂壶加以“修改”。“我会盯着一把壶看很久，脑中想着要是壶嘴再弯曲一点，或是壶把位置再向上一点，那产生的效果可能更好。”周明芳说，每次在脑中“修改”这些紫砂壶时心总是痒痒的，就盼着能真正动手“改改”。十九岁时，偶然一个机会，周明芳实现了这一夙愿，从选紫砂泥、设计紫砂壶外型，到最后的烧制全部亲手完成，制作了她的第一把壶，也坚定她紫砂制作之路。

　　彼时的周明芳虽了解紫砂壶制作的每个工序，可毕竟没有系统地学习过紫砂制作，为精进技艺，她暂缓了开设工作室的念头，进入了宜兴当地一家专业制作紫砂壶的工厂，跟从老师傅学艺。从老师傅身上懂得了传统紫砂壶技法有哪些特殊的表现手法，制作一把完美的紫砂壶需要具备哪些必要的条件等。更懂得了一把好的紫砂壶要表现出制作者特有的艺术风格，让观者一看便知是谁制作的。“正是在工厂学习的那段时间，让我明确了自己制作花货紫砂壶的方向。”周明芳介绍，花货紫砂壶作品多以我们身边的自然形态为题材，一草一木，一花一叶，眼之所见，皆可入画，亲切生动。加上紫砂土色彩丰富，更是逼真传神，素来备受紫砂名家的青睐。可以说，紫砂壶中最能体现创作者艺术思想的表现形式之一。

　　当然，在紫砂壶制作过程中，周明芳也失败了无数次。可对她而言，每次失败都是一次新的起点，她总是从中汲取教训，反复琢磨失败的原因。以一件蝴蝶型壶把紫砂壶为例，周明芳在壶嘴部分多次修改，向外弯曲，向内弯曲，粗壮的壶嘴外型，纤细的外型逐一进行尝试，不断尝试，直到找到最佳表现方式。有时候，即使一件作品已经非常完美，一段时间后她又产生新的创意，便又会回到原点，尝试着用全新的手法进行创作。目前，周明芳就尝试着在创作中引入中国画工笔花鸟的技法，对作品局部加以色彩装饰，使作品不仅线条流畅，层次分明，增加了整件作品的立体感，使之以静寓动，意境深远。

　　她的得意之作《三足寿桃壶》就运用这种表现方式。作品简约大方，呈现出质朴的自然美。壶嘴和壶把的部分，采用树墩的外型表现，并在上面点缀了些许树结疤，壶盖上用花货技法贴上了几片随风飘动的树叶，叶片的边缘精细地表现出锯齿状，形象逼真，好似真的叶片粘在壶盖上般，极为生动。有业内专业人士评价：周明芳的紫砂壶精美绝伦，形式新颖，艺术气息浓郁，越看越有味道，让人爱不释手。