赵炎：昨为紫砂痴 今为紫砂狂

 　　赵炎，北京紫砂艺术馆馆长，陈曼生艺术馆馆长，山东省工艺美术大师，北京市工艺美术协会副会长，山东省工艺美术协会副会长，紫泥公社创办人，商丘市劳动模范，感动商丘十大人物，哈尔滨师范大学美术学院客座教授，《印象中国》《中国文化遗产年鉴》《紫泥公社》编委主任，著名紫砂收藏家、鉴赏家。

　　赵炎是一个有点令人想不透的人：居住在青岛，藏有许多书画名家字画以及名贵古典家具，在别人眼里是位身价不菲的“年轻富豪”，他怎么就会跑到宜兴来痴迷于紫砂呢?

　　赵炎是一个很有点了不起的人：在北京闻名遐迩的琉璃厂西街创办北京紫砂艺术馆，在紫砂发源地宜兴创办紫泥公社，在中央电视台为宜兴紫砂做宣传，在中国国家博物馆举办规模宏大的“印象中国·宜兴紫砂”艺术展，在自己创办的紫泥公社大力推广紫砂文化、紫砂体验、紫砂创客……

　　昨为紫砂痴，今为紫砂狂。因为紫砂而改变了人生轨迹的赵炎，有一句话说得好：“因为爱，所以爱;因为喜欢紫砂，所以爱上了宜兴。此心安处是吾乡。”

　　前不久一个阳光很好的上午，笔者来到照耀在阳光中的紫泥公社，见到了站在院子阳光下春风满面的赵炎。于是，一场关于紫砂的对话，在赵炎那间涨满紫砂文化气息的会客厅展开。

江苏紫泥公社陶瓷有限公司董事长赵炎

　　笔者：你出生在河南商丘，定居在山东青岛，迷恋在江苏宜兴。世界那么大，宜兴这片土地能够让你迷恋，是不是因为紫砂?而紫砂为什么会令你如此喜欢呢?

　　赵炎：宜兴是个好地方，能够令人喜欢的东西很多，但对于我来说，真正让我在宜兴停留下来的是紫砂。可以这么说，我为紫砂而来，我为紫砂而留，我为紫砂而醉，继而是为紫砂而思，为紫砂而忙。在接触紫砂之前，我主要是收藏书画和古典家具，积累了一定的资本。2002年，我以一种“玩玩”的心态前来宜兴购壶、淘壶，没想到这天下独一无二的宜兴紫砂壶让我玩着玩着就上瘾了。从那时开始， 我就把大量的资金用在收藏紫砂壶上，恨不得收尽天下紫砂名壶。历代对紫砂壶的赞美之词很多，但在我眼里，紫砂就是一个词：文化。我认为，紫砂展示的不单是一把壶，还有篆刻、书画、诗词、茶文化等，一把壶上浓缩着各类艺术，承载着中国人的精神取向;紫砂壶简洁、大方、古朴、内敛、沉稳、厚重、包容，这些品格也是国人的品格。因此，读懂紫砂，更深层面的意义是，读懂中国。这就是紫砂令我心甘情愿为它做事情的主要原因。

　　笔者：你对紫砂的理解很深刻，这不是一般紫砂收藏家所能具有的。对紫砂的深刻理解，使你从紫砂收藏家变成了紫砂文化的虔诚布道者。这种转变是一个飞跃，又不是一般人所能做到的。可以说，大多数收藏家一辈子为收藏而收藏，为赚钱而赚钱。然而，也有人不理解：你收藏就收藏呗，为什么要花那么大的力气去做那些与收藏、赚钱不怎么搭界的事呢?

　　赵炎：这就涉及到一个人的精神取向和价值取向，换一句话说，一个人活着究竟追求什么，奋斗什么。我从2002年到宜兴购壶、淘壶，到2008年在陶瓷城开店经营紫砂壶，再到2011年在丁蜀创办紫泥公社，全方位做紫砂文化，这的确是一种思想转变。在这个思想转变过程中，我也的确有过疑虑，有过困惑：宜兴有那么多紫砂精英，我一个外来人员在这里从事紫砂会不会是班门弄斧?会不会一事无成?但是，所有的疑虑与困惑，都抵不过我内心对紫砂的喜爱，抵不过我为紫砂尽心尽力做点事情的渴望。宜兴人就像紫砂壶一样大气、厚重、包容。我很感谢宜兴的紫砂人，是他们给了我关怀、支持、帮助。如果说我在紫砂路上能走到今天，因为背后有着大家的支持。

　　笔者：你创办北京紫砂艺术馆和江苏紫泥公社，堪称是你的两大手笔。一馆一社，一南一北，名声响亮。请介绍一下这方面的情况。

　　赵炎：北京是全国的政治、经济、文化中心，也是全世界所瞩目的一个城市，宜兴紫砂首先应该在北京叫响。为此，我在北京的琉璃厂西街创办了北京紫砂艺术馆，2000多平方米的展馆内长年展出宜兴的紫砂艺术品，提高宜兴紫砂的知名度，扩大宜兴紫砂的影响力。如果说北京紫砂艺术馆是展示、宣传紫砂艺术的一个“窗口”，那么我创办的江苏紫泥公社，是我实现紫砂理想的一个阵地。“公社”这个词，在《现代汉语词典》里是这么解释的：“它是原始社会中人们共同生产、共同消费的一种结合形式，如氏族公社等，也是无产阶级政权的一种形式，如法国1871年的巴黎公社、我国1927年的广州公社。”宜兴紫砂的生产经营模式，由原来的集体工厂回归到千家万户后，利弊各显，而就弊而言，主要体现在一个“散”字上。因此，我想通过“紫泥公社”这个名称和形式，倡导紫砂人“形散神不散”的行业精神，面对同一个行业之“公”，共同来维护宜兴紫砂这样一个中华优秀传统文化艺术品牌。

　　笔者：紫泥公社成立后，你推出了许多创新举措，其中很有影响力并且很有成效的就是“紫砂体验”和“紫砂创客”。你在这两个方面是如何做的?

　　赵炎：紫泥公社的文化理念是：文化紫砂，创新引领。一切围绕紫砂文化做，而做紫砂文化要靠创新去引领。在这个理念下，我想到了“紫砂体验”和“紫砂创客”。先说“紫砂体验”。我个人认为，自新中国成立以来，宜兴紫砂已经历了三个阶段的模式。第一阶段的模式是合作社模式，如上世纪50年代成立的汤渡陶业生产合作社等。第二阶段的模式是工厂化模式，这种模式替代了陶业生产合作社模式，如上世纪七八十年代很红火的宜兴紫砂工艺厂、宜兴紫砂工艺二厂等。第三阶段的模式叫工作室模式，进入新世纪时，紫砂回归家庭，以个人为主体的紫砂工作室如雨后春笋。那么，随着时代的发展，紫砂艺术越来越大众化，越来越个性化，越来越多的人想亲手体验紫砂艺术，紫砂已经进入了体验阶段，我们紫泥公社推出了体验模式。这种体验模式符合大众参与紫砂的精神需求，可以让更多的人通过亲手制作，感受紫砂手工制作技艺的神奇，进一步了解紫砂，亲近紫砂。自从我们的体验模式推出后，全国各地经常有人前来体验紫砂。今年以来，前来体验的各地游客已有12000多人。再说“紫砂创客”。“创客”一词来源于英文单词“Maker”，是指出于兴趣与爱好，努力把各种创意转变为现实的人。我们紫泥公社有句口号：打造宜兴紫砂创客第一家。究竟能不能成为宜兴紫砂创客第一家，我现在不敢说，但我们有这样的目标，这样的信心。“紫砂创客”也是按照现代人的文化追求和精神需求而推出的，其目的是为紫砂注入更多的文化元素和个性元素，以及更多的个性化创意，成为更多人品、赏、玩的艺术品。在这方面，我们首先创作了“中国符号系列作品”，从“儒、释、道三家”“古籍经典”“唐诗宋词”等具有中国符号意义的题材中设计创作，如“孙子兵法·紫砂竹简”“桃花源记·紫砂竹简”“望月怀远”等。其二创作了“慢生活系列作品·且停亭”。清代著名戏曲家、大文人李渔在家乡浙江兰溪建了一座亭子，当时得到了很多人的帮助，在给亭子取名时，当地的财主以自己出资最多为由，要给亭子取名“富贵亭”。李渔觉得恶俗，便阻拦说“且停停”，意思就是暂且停一下。财主说：“我给亭子取名，你不同意，那你说该叫什么?”李渔微笑说：“我已经说出名字了——且停亭。”后来李渔还为这个亭子拟了一副对联：名乎利乎道路奔波休碌碌，来者往者溪山清静且停停。我对这个典故感触很深，人生路上到底有多少个可以歇歇脚的亭子呢?一把壶，就是一座让匆匆人生“且停停”的亭子。我们以这一主题设计创作的“慢生活系列作品·且停亭”，得到了许多人的喜爱。

　　笔者：刚才听你这么一说，我也好像被你带进紫砂体验了一回，我也渴望捧着一把“且停亭”的紫砂壶，在忙碌中且停停。应该说，“紫砂体验”“紫砂创客”都是你富有创意的经典之作。2013年，宜兴紫砂行业协会把“弘扬宜兴紫砂文化重大贡献奖”授予紫泥公社，这算得上是宜兴紫砂界的最高荣誉了。既然能够获得这样的荣誉，你在弘扬宜兴紫砂上一定还有非常之举。

　　赵炎：主要是“三个一”：出了一本高规格的紫砂艺术类书，在中央媒体作了一次高规格的紫砂宣传，在中国国家博物馆办了一次高规格的紫砂艺术展。2008年，我组织编辑出版了《中国文化遗产年鉴·紫砂陶艺卷》。2010年紫砂风波时，我在宜兴与北京之间奔跑，积极牵线搭桥，在中央电视台二套播出了五集宜兴紫砂专集，成为一次“正紫砂视听，扬紫砂文化”的高规格宣传。2012年，我投资千万元在中国国家博物馆举办了“印象中国·宜兴紫砂”艺术展，共展出“荆溪古器”“大师风采”“名人名作”“丹青妙手”“紫泥春华”五个部分500件紫砂作品，无论规模之大、作品之全、影响之深，在紫砂历史上都是少见的。此外从2008年开始，我以“此心安处是吾乡”为主题，每年策划一次内容不同的紫砂创意、展示活动，如2008年为“丹青妙手”，2009年为“紫砂六家”，2010年为“阳羡新星”，2011年为“紫韵清流”等，今年策划的内容为“回家的路”。

　　笔者：眼下，建好陈曼生艺术馆是你的又一部重头戏吧?

　　赵炎：陈曼生在紫砂历史上是一位有着杰出贡献的领军人物。他倡导把诗书画与紫砂陶艺结合起来，并将这一艺术主张付诸行动，形成了诗书画与紫砂陶艺结合的新局面。同时，他参与紫砂，设计了许多文人气息的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。创办陈曼生艺术馆，不仅是为了纪念这位紫砂前辈，更是为了弘扬陈曼生的紫砂艺术，进一步推动当今的紫砂艺术创作。建好陈曼生艺术馆，这的确是我下阶段的一件重要事情。围绕陈曼生这位历史紫砂人物，我们紫泥公社将开展“曼生紫砂大赛”“曼生艺术大展”等活动，推广“曼生活”。陈曼生是个榜样。这些年来，我以他为榜样，也自己动手设计创作了一些作品，如“望月怀远”“春江晓景”“陶冶性灵”等。紫砂路漫漫，紫砂事业无止境。虽然我为紫砂做了一些事情，但对于我来说，没有最好，只有更好。以后，我还是那句话：此心安处是吾乡。我爱紫砂，我爱宜兴。紫砂是我心灵深处的家乡。