时间:2015-02-12 来源: http://www.zisha.com
一把好壶的音质,应该是沉稳、清脆的,有金属的质感。然后再看制作的精致程度,壶的表面应该光洁圆润、线条流畅、底部平整、刻画周到,许芳华的壶就具有这种特质。最后要看印章,名家 的壶,印章十分讲究,有一整套印章分别盖在壶底、壶把、壶盖内;大小相宜,还配有签名证书、作品照片等,有的还在壶上某个部位做了暗号。总之,每个作者都 有他的自身印记和防伪方式,徐芳华说道。
徐芳华,自幼好书画、陶艺,尤善创新,作品古朴、甜醇、清逸隽秀,追求“神”“韵”“气”,曾多次在大型紫砂刊上刊登。受恩师何道洪大师醇醇教导,技艺日臻成熟。1980年习艺,1985年进宜兴市紫砂工艺一厂华艺研究所。1993年中央工艺美术学院陶瓷专业结业,其作品“大彬六方”“乐钟壶”被中南海紫金阁永久收藏。1995年被评为助理工艺师。1996年作品”鱼华龙”被马来西亚国家博物馆收藏。2001后被评为工艺美术师。近几年制壶技艺与时具进,日趋完美,创意新颖,制作工艺精细别致,线条挺拔,造型比例协调恰当,并多次参加国内外精品展,深受玩壶爱好者喜欢,为不可多得的艺术珍品,具有收藏价值。
中国人对壶的感觉,一直是很深情和入微的。自古以来,壶是一种很实在的器皿,人们用它盛酒或水。水是人活命的一个依靠,酒则是人宣泄快乐与痛苦的一种琼浆玉液。人离不开水与酒,自然也离不开壶。如果我们温习一下历史,就会发现,那些封存的坛坛罐罐中最不胜枚举的便是壶。汉代的陶壶总是那样大模大样,它的器型,非常像一个“容”字。我们从中见到了大度、质朴、从容。壶的本身就是一种器量。徐芳华说,她十分倾情地创造紫砂壶,仿佛是在创造着自己。
徐芳华凭着扎实的艺术功底,所制的壶,可大可小,收放自如。件件得心应手。心中燃烧的艺术火焰,让她对艺术的追求执着而热烈。继承是艺术发展的基础,他的紫砂艺术,内容丰富,在紫砂壶上的她心中是对生活写意的再现,将深厚的传统文化的意趣融进紫砂壶的风采神韵之中。
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