时间:2014-12-17 来源: http://www.zisha.com
初见吴梅芬,说话轻声细语,带着江南女子独有的细腻感。壶如其人,她的壶更是精致、讲究,于细节处见真功。
一个人,一首歌,一把壶,每天坐在工作台前,听着音乐,沉下心来感受每一把传统壶型的精髓,再融入自己的个性,做出满意的作品,这是吴梅芬最开心的时候。
积累
对于吴梅芬来说,做紫砂壶,仿佛是与生俱来的能力。小时候的耳濡目染,长大后的身体力行,吴梅芬打心眼里爱紫砂壶。
在吴梅芬二十多年的从业生涯中,在紫砂二厂等工厂的时间居多,在那里打下了坚实的基础。
“紫砂壶一定要做到老,学到老。一把经典壶型,你任何时候看,都能得到新的感悟。”吴梅芬喜欢做传统的壶型,更喜欢揣摩传统壶型的精髓。
谈到紫砂壶创作,吴梅芬显得有些兴奋:“每次做都会有不一样的体会,做完了再总结,看到下次做的作品更加好,就会很有成就感。”
就这样,一把把的做,一点点的思考,一步步的提高,如同水滴穿石一般,吴梅芬制壶技艺越来越娴熟。
她拿出一把牛盖莲子壶,介绍说,“牛盖莲子壶”为裴石民六十年代于宜兴紫砂厂所创制,是紫砂壶中的经典之作。平盖,宽带拱形钮犹如牛鼻,牛盖莲子故此得名。
牛盖莲子壶看似简单,实则难做,需要时间的积累和历练,达到一定技艺后,再融入工艺师个人的心血。吴梅芬做的这把壶圆方直身,底足平稳,古朴大方,牛鼻壶盖造型生动,仿佛真能感受到“牛气冲天”。
飞跃
有了二十多年的积累,吴梅芬更渴望有质的飞跃。两年前,吴梅芬拜国家级工艺美术师万亚钧为师。
有了名师的指点,吴梅芬开始更加深入研究紫砂壶艺术。“一开始师傅教的东西,不一定能完全理解。只有亲自动手做了,过了一段时间,再体会,才能逐步吸收,并运用到制壶中。”
就拿仿古为例,邵大亨的仿古,增一分则肥,减一分则瘦。讲究的是整体的造型和气势感。
仿佛一个人的精气神,外形可以模仿,但神韵却最难把握。“把身桶做得更挺拔,特别是肩膀部分”吴梅芬说,这样细节部分的处理,就需要老师点拨。
对这个吴梅芬这个徒弟,老师也是赞誉有加,认为她非常适合做紫砂壶,“一天最少有8个小时,都用在了紫砂壶创作上,坐得下来,静得下心,这是最难能可贵的。”
对于未来,吴梅芬并不想太急功近利,她现在正在进修大专,“做壶,急不来,需要时间的历练。”她只想认认真真把传统的壶型先做好,做精,未来才能无限大。
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