陶都才女结壶缘 诗情竞放出新章

　　一把精美绝伦的紫砂壶

　　仿佛文化长河里的一朵永恒的浪花

　　闪耀着她那独特而又迷人的光芒

　　至今熠熠生辉

　　一把古色古香的紫砂壶

　　犹如一首悠远而浑厚的诗歌

　　吟诵着对五色土无比眷恋的深情

　　那么激越悠长

　　一把独具匠心的紫砂壶

　　就是一面观照传统艺术的镜子

　　蕴含着陶艺家高群的独特人文精神

　　如此执着深沉

　　富于灵性的太湖水浇灌着，这方神奇而美丽的五色土。千百年来，生生不息，孕育着悠久的宜兴制陶文化。博大精深的紫砂艺术以其浓郁的氛围和丰富的营养，滋养着紫砂艺术的传承人——高群女士。

　　她外表朴实无华，恬静谦和，艺术文化功底扎实，一如她的紫砂艺术风格：平实中彰显自然、细微处展露风貌，寓生活和艺术的灵性于其中。

　　紫砂艺术与人性之纯

　　紫砂艺术作为中国传统文化的一朵奇葩，因其如诗如画的艺术风格，独具深厚的艺术魅力和潜在的收藏价值，历来为中外文人雅士所钟爱和着迷。

　　在高群看来，紫砂艺术不仅与工艺、文化、审美等一脉相承，而且与人性之美具有某种天然的相近相通。科班出生的她，从小学习绘画、书法艺术，有幸结识了紫砂大师凌夕苟先生，凌先生对传统紫砂艺术的深厚造诣给高群以强烈艺术震撼。从那一刻起，高群开始结缘紫砂制作工艺，并沉醉其中、不能自已。高群的艺术成长的每一步，更离不开她的恩师——中国工艺美术大师李昌鸿的点拨和指导，再加上高群对紫砂艺术的痴迷刻苦和天性禀赋，她的作品创作艺术臻于成熟，形成自己独特而又富有灵性之美。她将中国传统的绘画、雕刻、文化艺术，特别是人性之美等诸多因素融入紫砂艺术，体现了她在工艺技术、眼界修养，以及审美情趣等综合素养。

　　在传统紫砂艺术天地，高群深刻体味到紫砂的独特魅力与人性中纯真之美，是如此相似，灵魂相通。远离尘世的喧嚣，高群在紫砂中找回了人性的至真、至纯的原点。在那里，高群尽情地拍打着属于她个性化的艺术道路，塑造出许多具有鲜明个性的紫砂艺术作品，为许多前辈们为之称奇不已。她的《祥云提梁》、《得乐壶》、《搏浪壶》等作品皆是其人性之美在紫砂作品的精彩呈现。其中，作品《祥云提梁》构思精巧，纹饰精美，精细处凸显自然，提梁与壶身的连接处，以镂空的花纹予以构思，更显卓尔不群的艺术特色，该作品荣获中日韩国际茶文化交流会金奖。

　　品鉴高群的诸多作品，始终感受到人性的真、善、美在紫砂作品上闪现。他的提梁作品系列尽得人性天然的妙处，《龙吟提梁》造型精妙，线条柔和，提梁弯曲中不乏自然，直立处尽显精神，尤其是作品壶盖上的玲珑剔透的蛟龙，其龙首回望，却又神闲气定，生动而又不失自然表现出龙的大气磅礴之势，观之令人精神振奋，实为画龙点睛之笔。

　　紫砂艺术与人生之美

　　一个真正意义上的陶艺家，不仅仅是一名制作的工匠，只注重茶壶技艺的提高，其实茶壶如人，她充满灵性的，只要你用心去体味，你会惊奇地发现：紫砂壶是五色土的精灵。高群的中小品系列中的《寿桃壶》《鱼乐提梁》《蛙趣套壶》等作品，精心选取了大自然中寿桃、鱼儿、青蛙等物象，尤其是那只咕咕叫着的青蛙，高群拿捏得是如此的妥帖和到位，让人感到是一只活着的青蛙跃然壶上，灵动地再现出生活的乐趣，高群对生活细致入微的观察力和表现力。

　　生活中，高群经常对朋友说：“我想要的人生，是快乐而又努力的一生。”一个将快乐和拼搏看作是人生目标的人，必定是一个热爱生活，享受人生的人，一个对艺术有着崇高理想并孜孜以求的人。

　　高群以自己的艺术实践追逐着快乐而又充实的人生：黄昏雨后，她闲庭信步，看天外繁星点点;日升日落，她驻足竹海深处，尽情领略人生的瑰丽和无穷。他的《大福君》、《大汉铎》、《大四方壶》等作品风格自然、个性内敛，在波澜不惊中面对花开花落、云卷云舒，暗含自然万物的生生不息的规则。通过这些作品，我们看到的是高群对生活的热爱，对艺术的追求，作为一名紫砂艺术的传人，她挚爱艺术、热爱生活和文学，近乎于苛求地创作着人生中独一无二的作品。

　　高群许多作品暗合了中国工艺美术大师顾景舟先生提出的紫砂壶有“形、神、气、态”四个方面的艺术追求，淋漓尽致地折射出紫砂天然迷人的光彩。不仅如此，她的每一部作品都是她艺术创作的灵感激发，包含着她与众不同的人生体验和艺术感悟。因此，在许多人看来，高群不仅是一名紫砂工艺师，更是一位与紫砂艺术相知多年的挚友。她以自己的人生，甚至是生命来制作紫砂，感悟紫砂，表达紫砂、吟诵紫砂，她的每一作品都是关于高群和紫砂的故事。

　　在高群的眼里，紫砂如人生，历经岁月的洗礼，有一种与众不同的韵味和情趣。她手中制作的紫砂作品，更像是在精心雕琢着自己的独特人生。人生中许多生活场景：花好月圆、田园风光、农家趣事，在她的作品中都可以信手拈来，如《映月壶》、《醉石山农》、《鱼乐提梁》、《井泉》、《井栏》，正可谓是“赏心悦事谁家院”，尽得自然生活的妙处。她的中国风系列作品中，提炼了对中国传统文化中象征吉祥和神圣的龙作为自己创作的素材，并融入自己的人生感悟，以紫砂壶这一独特的创作背景，将龙的神态、造型、动作惟妙惟肖地表现出来，《云龙壶》不仅在外形上勾勒出真龙的体貌，凸出的眼球助长了龙的精神，细长的龙须，动感的祥云，让壶身的龙似乎复活了，高群并没有放弃对壶盖的创意，她将壶盖巧妙设计为一朵祥云，而一只龙首只好从祥云探出头来，仿佛神来之笔，尽得中国风的精华和神韵，令人叹为观止。

　　紫砂艺术与文学之韵

　　一个热爱诗歌的人，必然是一个热爱生活之人，更是一个痴情艺术人。

　　高群是一位精于紫砂艺术的陶艺家，许多时候，她却更像是一位生活在陶艺世界中诗人，她在紫砂创作之余、钻研之闲，以诗歌作为感悟紫砂艺术、提升艺术水准、提升艺术修养的重要途径。与此同时，她将诗歌之美融入到她的每一个作品中。她的《得乐壶》配以诗歌作品《雨后》，描绘了情景交融的艺术画面，作品《吴经提梁》配以诗歌《紫砂》，彰显了该作品返璞归真的艺术特质，表现深厚的艺术素养和独特的人生感悟。

　　高群将诗歌、理论与紫砂创作实践有机融为一体，这在中国紫砂艺术界是十分罕见。在制作紫砂壶的过程中，高群擅于将自己艺术感悟凝结成文字，形成自己独特的创作经验，并能够上升到理论高度，最终用于指导自己的艺术创作中。她的《紫砂，一张名片》、《品茗读简》、《紫砂人生》等文章，显现出她扎实的创作功底、深厚的理论素养，以及独特的人生感悟。难怪著名史学家陈传席教授写下“是知高才之女不可驰骋于一艺也”的赞誉。

　　20余年的从艺时光，弹指一会间。高群凭借着自己的刻苦学习和艺术悟性，已从当初一位名不经传的学徒，成长为工艺美术师、全国优秀工艺美术家、中国工艺美术学会会员、文人派紫砂名人，她的作品先后获得国内外多次大奖。面对荣誉和称赞，高群依然在自己的创作世界里默默地耕耘着，真实而又自信地为中国紫砂艺术的辉煌，吟诵着绚丽多彩的诗意人生。