宜兴紫砂壶大师与紫砂时代

　　我国传统的民间工艺历史悠久，经历了漫长的演进和发展过程，在各个历史阶段，都有一批卓越的民间工匠对本行业的发展起到了很大的、有时是决定性的作用。

　　在传统的陶瓷艺术中，宜兴紫砂陶艺独树一帜，自成体系，有着完整并且极富程式规范和制作技巧。紫砂艺人掌握和运用这些技艺手段的水准高低，在很大程度上决定着紫砂陶的艺术魅力和赏用效果，这样，就使不同时期的最杰出的艺人——大师的地位凸显出来。大师应是能代表本艺术门类的最高水准，具有独特而鲜明的艺术风格，被同行和社会广泛承认而经得住历史检验的艺术家，其艺术成果对本艺术门类的生存和发展起到极为重要的作用。时大彬、徐友泉、陈鸣远、邵大亨、黄玉麟、俞国良、冯桂林、顾景舟都是这样的紫砂艺术家。与顾景舟同时代并列的任淦庭、裴石民、吴云根、王寅春、朱可心、蒋蓉在新中国成立后，同时被江苏省人民政府任命为“技术辅导”，他们以极高制壶、陶刻技艺和不同的风格特色，把宜兴紫砂工艺引向更加成熟，更加丰富，更加精美的阶段，从而在他们最为活跃的五、六十年代，带了一批杰出的徒弟徐汉棠、徐秀棠、谭泉海、吕尧臣、高海庚、汪寅仙、李昌鸿、顾绍培、周桂珍、鲍志强、何道洪，他们是行业的骄傲更是时代的产物。除高海庚英年早逝外，其余10人均为当今的紫砂工艺大师，而引领着宜兴紫砂攀登一个又一个的艺术高峰，受到广大喜爱紫砂壶群体的热情追捧，没有他们紧跟前人的艺术创造，也就不会有今天紫砂的如此声望。

　　在他们之前，紫砂艺人没有大师一说，但综观他们自身的艺术成就和他们所培育的串串桃李，谁还会怀疑他们不是响当当的紫砂大师呢，只是时代不同罢了。正是因为这样一批承前启后的大师，因为他们的艺术，以一个时代的最高水准带动了宜兴紫砂的发展。

　　传统的紫砂工艺与许多艺术门类不同，表现方式的高度程式化和突出技艺性，使其传承至今主要依靠的是师生之间的手传心授，辅已多做善悟，于是一位大师就如一座丰富的艺术宝库，缺失了一位，就少了一份参照典范，少了一位言传身教的高明老师，少了一个取法乎上的追摹对象。也正如此，紫砂界每有大师离去，在业内及社会上总会引起震动和反响，1996年顾景舟逝世到2008年蒋蓉的离去莫不如此。

　　大师是历史形成的，大师不是职称而是一种荣誉称号，即使今天似乎有了有关的评选程序，真正令人信服和敬仰的大师，也不是几位权威或政府某个部门认定的，也无法和“口碑”赋予的大师相比，除去主观努力之外，还离不开特定的土壤和环境，处于那个历史阶段。在眼下商业喧嚣、艺术多元、瞬息万变的时代环境中，不乏技艺出众的艺人，但要像过去那样涌现出一代又一代的璀璨群星般的大师，用他们的作品，跨越历史时空地光耀艺坛，怕是不容易了。尽管目前已有多个部门在分封“大师”称号，但真正站得住脚的还是人们心中的大师，而不是印在名片上的称谓、排列在书柜里的证书或媒体失实的吹捧就能证明你是大师。

　　吴冠中说过，大师是打工最多的劳动者，也是失败最多的劳动者。尤其是陶艺大师、紫砂大师，皆以作品说话，只有拿出大量新作品和培养大批新人才，才能证明大师的真正价值。

　　陶艺大师、紫砂大师终身以一撮土、一瓢水、一把火为伴，因此，陶艺大师、紫砂大师应集土的质朴、水的柔情、火的刚烈于一身。愚认为，这就是陶艺家的精神所在，任何娇柔做作，故弄玄虚，狂妄自大而又巴结权贵者，均有悖于此种精神，为一个真正的陶艺家所不苟同。而对媒体的追捧，应做到心平如镜，面对玩壶人的崇拜，应做到泰然处之;而面对同道的追摹，应伸出温暖之手，始终谦虚，待人豁达包容。

　　大师应与作品水平等同，应与行业认可等同，应与社会口碑等同，唯一不应等同的是名和利。大师的风格是心灵的外观、风格即人，人格也只有从人世间各种关系中才能考验出来。紫砂史上的巨匠大师已盖棺定论，当今的大师，仍需经受岁月的磨炼和时代的考验，自胜者，强也，不失其所者，久也。因为，评说紫砂茶壶的标准再不是一个抽象的阿拉伯数字，市场卖价，而是做壶人的文化与品行，艺术家都站在一个大筛子上一直被筛着，筛下去的越来越多，留在筛子上面的以后是否还能继续留在筛子上，时间会作出结论。

　　作为一代大师，作品固然是以技艺为基础，但却不能以表现技术为目的，技艺不过是表达壶家性情的一种工具，而这种工具，还需靠人的知识修养去控制。从技艺入手，犹如低头看路，看来看去，只不过是巴掌大的一块，且心胸愈窄、眼光愈短。从美学入手，犹如登上高山之巅，俯视天下，群山万壑，无不尽收眼下，心胸愈广阔，眼光愈长远，居高临下，高屋建瓴，甚势自不同一般。

　　大师的艺术成就一般都在获得大师称号之前，很难发现当上大师之后还有什么大的艺术创造，这恐怕也是环境使然。如今，一些大师走到哪里，总是一帮人前呼后拥，各种热闹的场合也总见一些大师身影，不是被簇拥着照相留念，就是被忽悠着签名题词，或在觥筹交错中一醉方休。已有好事者地留心统计每个大师的时间和空间，非常好奇这些大师还有什么时间从事作品创作。可喜的是，就紫砂作品而言，已拥有为数不少并未获得大师头衔的制壶人，已成为玩壶人心中真正的大师，他们不事张扬，埋头创作，较好地继承着传统，而又执着地求新求变，且很好把握着作品量与质的关系(少而精)，成为商业紫砂喧嚣下的一股涓涓清流而受人尊敬。

　　目前的紫砂行业，发展态势是好的，总的来说，依然是一派风光，但也毋容讳言，在前进的道路上，也存在不少问题，不能视而不见，闻而不问，回避矛盾。市场经济是法制经济，也是诚信经济，但实践操作中，凡有利益所在，就难以遂人心愿，真正能起作用的还是业者自律。我始终认为，不管“好壶劣壶”，“真壶假壶”都是出自做壶人之手，不会做壶的人既做不出真壶也做不出假壶，这就需要发挥业内人士尤其是大师们的榜样表率作用。虽然艺术上难有领军人物一说，不论多么著名的艺术家和德高望重的大师，只要不是手握实权的官员，腰缠亿贯的富豪，都不足以实际指挥和约束同行。人们称某位大师为本艺种的“领军人物”，只是一种象征性的尊崇，并不是他真的能够象一军司令那样，领着大家向前方某一战斗目标进军。尽管如此，大师们对同行业还是有感染力的，他们的艺术思想、精神的影响，自身从艺实践的示范作用，仍然不能低估，因此，引导行业健康发展，在喧闹的商业活动中起到抑浊扬清的作用。大师们的一言一行，确实影响着本行业，简言之，大师应作为紫砂行业的中流砥柱，应该是前进路上的风向标。既是专业上的佼佼者，又是艺德上的旗帜;既是继承传统的守望者，又是艺术创新的探索者;既是经典作品的制作者，又是甘当培育新人的铺路石;既是紫砂文化的弘扬者，也应该是诚信经营的践行者。一批德艺双馨的大师，始终是紫砂行业的一缕徐徐清风，让社会各界，尤其是爱壶者对我们这个行业始终充满敬仰，从心底里爱戴，不断增强玩壶赏壶的信心，坚定地支持我们紫砂行业的发展。