时间:2010-09-21 来源:紫砂之家
进入位于琉璃厂的北京紫砂艺术馆,可见五把大红色雕漆紫砂壶,远观古朴尊贵,近看精美大方。五把壶花色样式各有千秋,有古意盎然的“百婴图”,也有当代风格的“牡丹写意图”;有一图雕一壶的“五龙戏珠壶”,也有图文相间的“大吉壶”;有仿明的朴拙之美,也有仿清的繁盛之艳,此般壶光漆色,无不令人赞叹之至。
若按“物以稀为贵”的标准来衡量,这五把雕漆紫砂壶可谓“贵中之贵”。此种壶既稀有又稀奇,古代流传下来的完整雕漆紫砂壶仅北京故宫博物院藏有一件,现代制作仅北京贡元漆艺工作室一家,目前全国能独立完成全部制作工艺的人仅工艺师张效裕一人。贡元漆艺制作的雕漆紫砂壶也一直藏于深闺,此次尚为国内首展。
雕漆紫砂壶之珍稀,首先源于其工艺繁杂。北京贡元漆艺工作室工艺师张效裕制作雕漆紫砂壶多年,此次展出的五把壶均为其所制。她介绍说,制作一只雕漆紫砂壶需要三十多道工序:首先要自制工具,包括涂漆刷、雕刻刀具,然后需制漆,再将漆一遍遍涂于紫砂壶身,每一遍都需晾干后再涂下一层。接下来在漆上雕刻设计好的图案或文字,最后将漆晾干,并磨光表层,整个过程耗时十个月之久。而且每道工序都需要深厚的功底,张效裕说:“有的人一辈子就只做涂漆,有的人雕了一辈子的水波纹,这个工作需要耐性,更需要悟性。”
紫砂雕漆工艺无疑是中国手工智慧的一大成就,融合了将两者合一的技术和雕漆艺术的精美,是雕漆工艺不可或缺的一脉,也是紫砂壶各类中的贵族。北京故宫博物院研究员夏更起曾到过贡元漆艺工作室,老先生看到完成后的雕漆紫砂壶后很高兴,评价颇高,认为该壶的制作水平在国内一流,无疑是中国工艺美术精品之作。
据目前可查,紫砂雕漆工艺出自明代万历年间,因当时紫砂工艺尚为粗糙,难入皇家之眼,一代大师时大彬匠心独具,在珍贵的紫砂胎外饰以层层大漆,漆色多为朱红,再雕漆成图,使一把普通的紫砂壶不仅色泽鲜亮,而且集绘画、文学、雕刻等多种艺术于一身,可谓“色艺双绝”,最终得到皇家青睐。其工艺价值、艺术价值和历史价值都不容置疑。
然而,正是由于紫砂雕漆工艺之难,出身之贵,经过百年历史沧桑,现状不容乐观。流传至今的完整雕漆紫砂壶仅一件,藏于北京故宫博物院,时大彬制。所幸这门技艺并未失传,北京贡元漆艺工作室里,张效裕仍然在默默地延续着紫砂与雕漆的缘分,但长期的“深藏不露”使其渐渐远离关注,难以寻找到合适的传承者。
正是为了使紫砂雕漆避免遭遇“后无来者”的境况,才有了此次现代雕漆紫砂壶的“处女秀”。贡元漆艺拿出的这五把壶,丹红润泽,在众多棕褐色紫砂壶中显得分外夺目,吸引了大量或好奇或赞赏的目光。张效裕说:“这次我们拿出五把壶展出,其目的在于让人们知道它的存在,这项工艺仍然薪火相传。”
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