艺坛奇葩石雕壶

　　石雕壶发轫于上世纪80年代中后期，是上海和台北两地的艺术家相互交流、共同研究的结晶，同时更是我国石雕艺苑中一朵鲜艳夺目的奇葩。石壶以天然成趣的观赏石为源本，其制作工艺一般由机械加工或以机械加工为主、手工制作为辅

　　石雕，是一门古老的艺术，而以传统的石雕技艺融入于民俗文化中的石雕壶，则是一门新颖而又高雅的艺术。

　　石雕壶（简称石壶）发轫于上世纪80年代中后期，是上海和台北两地的艺术家相互交流、共同研究的结晶，同时更是我国石雕艺苑中一朵鲜艳夺目的奇葩。同紫砂壶上的纹饰一样，石壶同样集绘画、诗文、篆刻和雕刻等技艺于一体，极具艺术气息，因而深受人们的青睐。

　　手工制作精致不凡石壶以天然成趣的观赏石为源本，其制作工艺一般由机械加工或以机械加工为主、手工制作为辅。但从艺术角度来说，却以写实风格作为石雕艺术基础的手工制作为主、机械加工为辅的石壶，这才算是石壶艺术的最高阶段。

　　石壶的用材比较广，人们所熟识的“端溪石”、“鸡血石”、“灵璧石”、“寿山石”、“菊花石”等都是上选之石。所制作品比起瓷壶、紫砂壶，似乎更能体现艺术的观赏性。由于石壶用材多系硬性致密的石材，所以在制作时大都是精雕细刻，比如深雕、浅刻、镂雕、线刻等。通常来说，一把构思好、艺术性强且工艺精湛的石壶，往往具有很高的艺术价值和收藏价值。

　　上海市收藏协会理事、上海工艺美术大师、现代石壶艺术创始人之一的陶昌鹏先生，是上海“陶氏石壶”五兄弟中的老大，他在几十年的艺术生涯中，凭着敏捷的思维、独特的眼光和灵巧的双手，以及对艺术不懈追求的精神，制作了一把又一把石壶，有的还获得了国内艺术博览会金奖与银奖。不久前，笔者见到他创作的几把端溪石壶，其精致不凡而又民俗性极强的构思令人惊叹。现撷取其中几把，介绍如下。

　　陶氏石壶雄劲秀逸“叶落归根”石壶。此壶乍看之下就像用一截树桩雕制而成，龟裂的树皮和粗陋的瘿结清晰可见，粗犷又拙劣。再细看，此壶又似以紫泥捏成，指痕犹存，粗糙而古朴，但它却蕴藏着艺术家的独具匠心。但见自然微弯的断枝是壶嘴，边沿处似乎人为地修理过，光滑油润。令人称奇的是石壶之纽，也似一截折断了的小树枝，被人随意地搁在壶盖上，随时都有被风卷走的可能。把坚硬致密的端溪石，巧妙地雕琢成树桩与枯枝组合的石壶，且丝毫看不出雕刻的痕迹，不仅显示出精湛的艺术功底，而且还形象地突出了“叶落归根”这一主题内涵。

　　“金玉满堂”石壶。此壶系艺术家所为，颇具民俗特色。壶身似一只刚被掰下来的玉米棒，却被老鼠拖到了柴房，玉米包衣已被剥掉几张，还残留着根部，露出里面金黄的玉米粒，有的已被啃去半粒。有趣的是，在被掰开的玉米棒里正蹲着一只老鼠，但它却是石壶的纽，只见老鼠双耳耸起，正捧着玉米在啃吃。粗看之下分不清哪里是纽，哪里是壶嘴，真是绝妙极了。看来，艺术家正是通过这种民俗化的构图，巧妙地把“金玉满堂”的含义表现出来了。

　　“千竹同宗”石壶。此壶使人想到村民把几十根废弃的短竹筒、短竹片捆扎在一起，看似杂乱无章却又整齐规矩：中间突出的一节为狮纽，壶把是一截竹杆粘贴在壶身；壶嘴是一节上细下粗的短竹，其上的丝丝竹筋、层层竹节均显得十分自然，可能谁也不会想到这竟是一件石雕艺术品。艺术家之所以把石壶设计成此状，其内在涵义显然十分明显，即中华民族原本就是“千竹同宗”。

　　“八宝箱”石壶。此壶名为“八宝箱”，其实却似一只粗劣的木箱子，而且还是用旧木板钉成。整个石壶看上去工拙技劣：壶嘴似用胶水把几片小木块粘贴上去，稍不留神就会掉下来；壶纽又似一块厚厚的千层糕；壶把被制成方框状形。令人感到有趣的是，石壶四角的铁钉，三枚犹如刚钉上去还没磨损，另一枚似在不留神中被敲弯。这看似细微的差错，其实正是艺术家的点睛之处，绝妙而富有创意，难怪当代绘画大师唐云题词道：“陶氏石壶，独具风神，雄劲秀逸”。