张毅四十不惑茶正酽

　　“您出生于紫砂世家，16岁进紫砂厂拜师学艺，这二十几年中有没有比较有意思的事情？”
　　“有意思的事情？这个倒没有……我一路走来都很平坦，没有什么高高低低的。”
　　精彩、幽默、深刻，期待中的答案形式一一落空，甚至有些答非所问，张毅的话多多少少让我有一些失望。带着这种幽微的失望情绪我继续提问，用心品味之余，这平淡人生却不想别有一番风味。

　　人淡如菊
　　张毅，1967年生于紫砂世家，1982年进紫砂工艺厂随吴群祥、胡永成学习，后在父亲张树林工作室习艺。先后进陶校、中央工艺美院进修。作品以素器、方器见长。曾参与多次大型紫砂壁画工作。
　　张毅的经历平平淡淡、波澜不惊，18岁时无缘理想美术学府大概是他唯一带有一点遗憾意味的经历。受父亲影响，张毅自幼爱好书法、绘画、篆刻艺术，儿时的梦想就是成为一个大画家。16岁进紫砂厂后，为了报考美术院校，每日下班吃完晚饭后就开始练习字画，直至半夜12点，白日就兴冲冲地拿去跟周定芳等七位好友交流技艺。18岁报考南艺、苏州工艺美校，专业成绩优异，文化成绩却成拖累，张毅遂无缘心中学府。
　　谈及往事，张毅云淡风轻：“现在一样可以写字画画，也挺好。”谈到高兴处，张毅还给我展示了他闲暇篆刻用的“宝贝”——印床。平时不忙的时候练练字，玩玩篆刻，张毅的生活悠然自得。
    “我已经四十了，看不出来吧？”从履历表中走出来，张毅爽朗的笑声中有一丝孩子似的得意。的确，张毅比实际年龄看起来年轻，样子清瘦，面目平和。或许是生性淡泊不喜多言，或许是他的人生经历就是如此简单，交谈中，张毅形容自己的人生一直强调平平淡淡这四个字。再看到张毅那闲淡自若的表情，不禁想到了这样一个词：人淡如菊。
　　茶禅一味
　　谈紫砂，就无法避开茶和禅。翻开典籍，看到这样的解释：禅是梵语“禅那”的略称，义译为静虑，是制心一处、思维观修之义。
　　“ 禅我不懂”，张毅说，“但是人生就跟这茶一样，年轻的时候就像泡第一开，看着新鲜简单却没有味道；人到中年，就像茶泡到第二开，尝遍人生酸甜苦辣，人静出尘，色相味俱全；到第三开、第四开，恰如老年，经历沉淀之后平淡却值得回味”。
　　“我现在各方面的经历都达到比较完整的状态了，刚好泡出味道来，非常享受这样的状态”，张毅这样形容人到中年的自己。
　　做一个老老实实的紫砂传承者，这是张毅对自己的界定。16岁时，他只想好好做壶，学一门手艺。良好的家庭熏陶，跟着师父刻苦学习，时不时跟同时进厂的妹妹切磋技艺，张毅因此练就了扎实的基本功。在历次厂里的工艺评比中，张毅的作品每次都能拿到85分到87分（最高分90），名列前茅的他经过三年的学习，顺利进入父亲的工作室，开始真正独立作业。1983年，紫砂厂里第一次设立了书画、制图课程，张毅正好是这一届学员，专业、系统的学习让原本就醉心书画的张毅有了坚实的理论基础，经过10多年的实践，张毅所做的素器、方器大气沉稳、古朴典雅，深受收藏者好评。
　　张毅同时还是传播紫砂文化的热心使者。2007年7月和10月，应马来西亚收藏家和当地经销商两度邀请，张毅在吉隆坡、槟城、怡保、柔佛四城与当地收藏家交流紫砂文化，并现场表演纯收工制作技艺。经当地媒体采访和报道，张毅在马来西亚掀起了一股“紫砂热”。分享紫砂陶艺，推广茶艺文化，张毅乐此不疲。
　　在张毅的“圣砂陶舍”看不到多少作品，只有茶桌上摆着一把供春壶，遍身布满树瘿，独嘴和把做得平滑，像是从老根上抽出的新枝，出自经典，却又不落窠臼。张毅功底扎实，擅做光素器，现阶段开始大量做“树形”器，他的作品像梅桩却又不叫梅桩，突破了象形，更加抽象，于细微处有创新。摩挲着这一把独具匠心的供春壶，仿佛触摸到了作者内心深处对自然、历史、人生的感悟，油然而生喜悦之情。
　　受朋友马来西亚佛学院院长释继程影响，张毅有时也翻翻佛学著作，以此打禅静心，更深刻地理解人生。
　　禅宗里面说人活到最后就是三个字：寻常心。我以为这三个字来张毅，最恰当不过。

　　真水无香
　　短短一个小时的交谈，我没能从张毅身上挖掘出多少“意义”，倒是感受到一份平和与愉悦。
　　琢磨张毅这个人，发现他骨子里有些老派，秉承了父亲认真、传统的一面，行事上却更随意、洒脱，紧跟时代节奏。当今紫砂艺术也正是有这样一辈传承了老一代的人格和技艺，才使这门民间工艺兴盛不衰，得以融入社会和继续传承下去。
　　张毅说，茶壶最终带给人的应该是一种愉悦，一种享受。他希望自己的壶表达性情，跟得上时代的节拍，能给大家带来快乐、放心的感受，给这短暂而琐碎的人生一丝安慰，这就足够了。
　　老子《道德经》有云：“真水无香，真人,无智,无德,无功,亦无名。” 张毅的平淡、自然、普通、不在意和那一点点特别，都在诉说着“真水无香”之意。