当代紫砂名家大全名单

时间：2024-12-13 来源：紫砂之家

在紫砂壶的世界里，大师们如璀璨星辰，照亮了整个艺术天空。他们以卓越的技艺和非凡的创造力，将一块块普通的泥巴化为神奇的茶器。27位国家级大师，他们各具特色，有的注重传统，有的勇于创新，共同演绎着紫砂壶的绝代风华。他们的作品，不仅是茶人的至宝，更是收藏家们的珍稀之选。让我们一同领略这些大师的风采，感受紫砂壶的无限魅力。

当代紫砂名家大全名单包括了多位杰出的紫砂工艺大师，他们的作品和贡献代表了中国紫砂陶艺的巅峰水平。

以下是一些著名的当代紫砂大师：

顾景舟：被尊称为壶艺泰斗，他的作品珍藏于各大博物馆和文物馆。顾景舟，原名景洲，是江苏宜兴的紫砂名家，被誉为“壶艺泰斗”和“一代宗师”。他自幼天资聪慧，涉猎广泛，国学功底深厚。上世纪三十年代末，他在上海仿制历史名作，拓宽了视野并结交了沪上艺术界名流。建国后，他为紫砂业的发展做出了巨大贡献。他的作品古朴典雅，工精现秀巧，流畅中见规矩，是紫砂史上的里程碑式人物。他的影响不仅限于国内，还在东南亚乃至全球范围内享有盛誉。
蒋蓉：紫砂七老之一，中国工艺美术大师，紫砂工艺史上唯一女性工艺美术大师。蒋蓉，别号林凤，是中国工艺美术大师和中国陶瓷艺术大师，从事紫砂事业超过七十年。她是紫砂七老中唯一的女性大师，擅长花货塑器，被誉为花货塑器第一人。蒋蓉的作品取材于自然界，如动植物、瓜果虫鸟，其作品形神兼备、色彩逼真，展现了其独特的艺术风格。她不仅作品精湛，而且对艺术充满执着，即使身体有恙也持续创新，强调“艺无止境”，认为大自然是艺术创作的源泉。
徐秀棠：中国陶瓷艺术大师，国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。徐秀棠，1937年生于江苏宜兴蜀山紫砂世家，是中国工艺美术大师，也是紫砂壶名家排名第二的艺术家。他1954年师从紫砂陶刻名艺人任淦庭先生，1955年进入蜀山陶业合作社，后于1958年学习彩塑。徐秀棠的作品多次在国内外展出并获奖，被多个国家的博物馆收藏。他的代表作有《坐八怪》、《雪舟学画》等。
吕尧臣：以创新的吕氏绞泥技法改变了紫砂陶艺。吕尧臣，1940年生于江苏宜兴高滕镇，是著名的紫砂壶艺大师。他于1958年进入宜兴紫砂工艺厂，师从吴云根学习紫砂技艺。吕尧臣在五十余年的艺术生涯中，不仅继承了传统的紫砂技艺，还大胆创新，形成了独特的“吕氏壶艺”。他开创的“吕氏绞泥”技法，为紫砂艺术带来了全新的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”。他的作品融合了中西文化，被誉为传统紫砂艺术在20世纪的又一高峰。
汪寅仙：中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师，第一批国家级非物质文化遗产 “宜兴紫砂制作技艺” 代表性传承人。汪寅仙，1943年生于江苏宜兴丁山，是中国工艺美术大师、陶瓷艺术大师和研究员级高级工艺美术师。她1956年进入宜兴紫砂工艺厂，师从吴云根、朱可心等著名艺人。汪寅仙不仅在紫砂艺术上有着深厚的造诣，还曾获得全国劳模、全国三八红旗手等荣誉称号。她将自然美和原生态融入壶艺，手法独特，设计的新品多达三百多件套。代表作有《圣柏壶》、《曲壶》和《天鸡壶》。
徐汉棠：中国工艺美术大师，中国陶瓷工业协会会员，创作设计能力强，作品风格多样。徐汉棠，1932年出生于江苏宜兴的紫砂世家，是紫砂界的杰出代表。他1952年拜紫砂泰斗顾景舟为师，成为其首徒。徐汉棠不仅技艺高超，还具有深厚的艺术天赋，他的作品既有传统的韵味，又富有创新。特别是他的冰裂纹装饰，使得作品如冰似玉，深受人们喜爱。他制作的“汉棠盆”更是被上海盆栽界珍藏。此外，徐汉棠还热心公益，成立教育基金会以支持教育事业。
谭泉海：中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师，多次获终身成就奖和荣誉奖项。谭泉海，1939年生于江苏宜兴和桥镇，是中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师，同时也是中国工艺美术学会会员和江苏省陶瓷艺术委员会顾问。他自20世纪50年代开始，师从著名陶刻老艺人任淦庭，长期从事陶刻装饰工作，并形成了自己独特的艺术风格。谭泉海的陶刻作品曾获得莱比锡国际金奖，并在台北和马来西亚举办过个人书画展览。他曾担任宜兴市人大副主任，并连续三届当选为全国人大代表。
李昌鸿：中国工艺美术大师，追求文化主题和紫砂陶的艺术风格，获得多项终身成就奖和金质奖。中国陶瓷艺术大师。1937年生，1955年进紫砂工艺厂，师从顾景舟大师。58年来历任：紫砂厂技术辅导、车间主任、技术科长、副厂长、总工艺美术师、鸿成公司总经理、昌华公司董事长，熟知紫砂生产工艺全过程。 1984年，与沈蘧华合作“竹简茶具”荣获德国莱比锡国际博览会金质奖，成为当代紫砂首次在国际上荣获大奖。
周桂珍：中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，研究员级高级工艺美术师，早期拜师王寅春和顾景舟先生，40余年的创造生涯，使她在紫砂艺术上取得了显著的成绩。
顾绍培：中国工艺美术大师，研究员级高级工艺美术师，师承陈福渊老艺人，后又得大师顾景舟悉心提携，先後担任江苏宜兴紫砂工艺厂副总工艺师，研究所副所长，宜兴锦达陶艺有限公司总工艺师。有着五十余年的紫砂艺术经验，获得多次国际和国内大奖，作品广泛收藏。
吴云根：吴云根，紫砂七老之一，花器大家，朱可心师兄。他1892年生于宜兴和桥，14岁拜汪升义为师，深得其真传，一手功底十分扎实。1915年至山西省平定县平民陶器厂任技师，1929年受聘于南京中央大学陶瓷科当技术员，1931年受聘于江苏省立陶瓷职业学校窑业科任技师，1954年进入蜀山陶业生产合作社，1955年开始为紫砂厂招收第一批学员传授紫砂制作技艺。他不仅自己技艺高超，还为紫砂艺术界培养出了众多大师和名家。
朱可心：朱可心是紫砂七老之一，被誉为花器宗师。他出生于1904年，原名为朱凯长，艺名“可心”，寓意“虚心者,可师也”和“山中一杯水,可清天地心”。朱可心毕业于中央美术学院，生前是中国美术家协会江苏分会会员，也是紫砂壶制作大师、著名陶瓷艺人、国家级高级工艺美术师。他的代表作品是报春壶。
王寅春：王寅春是紫砂七老之一，生于江苏镇江，自幼便投身于紫砂陶艺的学习和实践。他13岁开始拜师学艺，技艺风格独树一帜，作品以光素器规矩挺括、敦厚朴实，筋纹器雍容大方、秀美可掬为特点，深受追捧。王寅春不仅制作茶壶既多又快又好，还为紫砂事业培养了大批技艺人员，为紫砂陶艺的繁荣和发展作出了不可磨灭的贡献。他的作品多次参加国内外重大展览，具有很高的收藏价值。
任淦庭：紫砂七老中唯一的陶刻大家，出生于1889年，逝世于1968年。他出身于书香世家，15岁时便师从金石书画家卢兰芳，学习陶刻技艺。任淦庭的陶刻技艺精湛，笔力苍劲，挥洒自如，正草隶篆各具风格，刀锋灵活，运作纯熟，简约得体，自成章法。他不仅擅长陶刻，还能左右手同时书画雕刻，功夫独到。他的代表作品有：大柿壶、木瓜壶、腊梅喜鹊瓶等。
裴石民：原名裴云庆，又名裴德铭，是宜兴蜀山人，著名的紫砂艺人。他早年跟随清末民初的制壶高手江祖臣学习紫砂壶艺，技艺成熟后，特别擅长制作仿古紫砂器，并因此获得了广泛的赞誉。裴石民的作品，如水丞、杯盘、炉鼎等，都展现出青铜器的敦厚稳重特点，尤其是他的仿真果品制作技艺尤为出色。他被誉为“陈鸣远第二”，并且从他开始，紫砂陶的造型变得更加生动和活泼，真正成为了具有生命力的艺术品。