最全紫砂壶装饰工艺！

紫砂壶自明代发展至今，已不仅仅是作为喝茶的工具，历代文人工匠们巧妙地将陶刻、雕塑、贴花等各种工艺融入紫砂中，使之除了实用之外，更多了艺术性及把玩趣味！

那么，关于各种紫砂紫砂工艺，你了解多少?泥绘和贴花、铺砂和撒金等等，你都能分得清吗？

今天我们就来一起看看，记得先收藏哦！

01.陶刻

陶刻是紫砂主要装饰技法之一。是用刻刀(钢刀或竹刀等)在未烧制的紫砂壶体表面刻上文字或图画，进行装饰的一种技法。它以刀代笔，以刻代绘，融诗、书、画、刻诸艺术于一体，具有强烈的民族风格和地方特色。

▲ 刘一飞 石瓢（刻绘）

02.泥绘

泥绘是紫砂传统装饰技法之一。

它以笔为工具，以紫砂泥料为“墨水”为“颜料”，在已经完工、但尚有一定湿度的泥坯上，用其他色泥或本色泥描绘有一定厚度的山水、图案、文字等。　

▲施昌 掇只（泥绘）

03.绞泥

该工艺是运用两种或两种以上不同颜色的泥料相互柔和、挤压形成自然纹路(如类似云纹、水波纹、旋纹、编织纹等)的陶瓷装饰技法。

▲ 周伯娟 高御带（绞泥）

04.彩绘

彩绘，也是紫砂装饰的一种方式，在本色紫砂壶上绘彩色图案装饰，再次入窑烧制。

彩绘以景德镇见长，结合紫砂制作工艺，第一遍素烧后，再次画上图案，第二遍再烧制，高温烧制后不会掉色。

▲ 陈正初 华艺（彩绘）

05.贴花

贴花，是先用泥块切成小片，捏塑成花卉、花叶、花瓣等，再用竹片修饰成所需的题材形状，用泥浆粘贴在壶体以此装饰。

贴花装饰题材广泛，梅兰竹菊自然形态的植物等都可以作为贴花装饰物，这种艺术形式能够形成立体的效果，与壶体达到协调统一的观赏性，为紫砂艺术增色不少。

▲ 周淑媛 脱颖（贴花）

06.镶嵌

紫砂金银丝镶嵌装饰，是紫砂传统装饰技法之一。它是在紫砂胎体上布局镶嵌图案纹饰，将需要镶金嵌银的图案雕刻绘成并抽金银丝细槽线，在紫砂坯体经高温锻炼后，才进行镶嵌。

▲丁小明 西施（金丝镶嵌）

07.镂雕

是紫砂传统装饰技法之一。所谓镂雕，它采用的是一种“镂”的技法，本指物状的镂空之意。镂、镂刻、镂雕是相关联的，密不可分的，俗称为镂空，实质是一种镂雕。

紫砂镂雕，有双层与单层之别。它在双层或单层的坯体上，先设计规划好艺人所需要的图案，合理布局，无论人物、山水、书法、诗词内容，都能按艺人的设计要求达到理想效果。

▲王国新 皇冠（镂雕）

08.彩釉

彩釉是紫砂传统装饰技法之一。创始于清康熙、雍正时期。它先用釉料在烧成的紫砂素胎上，堆绘纹样的底层，再用彩色勾画，后用低温烧烤。

彩釉有五彩、珐琅彩、粉彩、蓝白彩、点彩、炉钧釉等。

▲陈顺娣 西施（珐琅彩）

09.铺砂

铺砂是指紫砂坯体在制作过程中，把不同泥色的砂粒采用铺、点、撒等方法，施于尚有一定湿度的坯体表面。再借助工具将砂粒嵌入坯体表层。

铺砂主要起到点缀装饰的作用，使烧成后的紫砂器表面铺入的砂点和胎质色调形成鲜明的对比效果。

▲周淑媛 大浪淘沙（铺砂）

10.冰裂纹

冰纹原是瓷器烧制中出现的缺陷，但是在宋人眼中却是一种十分难得的残缺美，于是将冰纹赋予了美学上的意义，后来匠人将其延伸至紫砂装饰之上，赋予其更丰富的美学性。随后发展成为紫砂的装饰工艺之一。

其先用刻刀刻画出纹路，再用不同泥料填充。壶身冰纹看似不规则，却按照一定的规律铺散开来，营造出似裂非裂的效果。

▲ 陈正初 石瓢（冰纹）

11.描金

是紫砂传统装饰技法之一。所谓描金，原先是用在漆器中的最常见的方法，一般在髹(xiu)漆表面，用金色描绘。

紫砂借鉴移植这种方法，直接在茗壶胎体上以真金研磨的金彩粉饰于事先设计布局好的图案上。它运用多种手法，加绘金彩，融诗、书、画、铭为一体，技法娴熟，画意清逸典雅，用笔刚劲流畅，绘画精确工整，诗画相配，显得庄重典雅。

▲耿浩 福禄对壶（描金）

12.包金、银

紫砂包锡装饰，包金、包银、包铜装饰，是紫砂传统装饰技法之一。清中期朱坚（石梅）精于此术。

常见形式有壶体全包或壶体包锡，嘴把镶金、镶玉、镶红木等。在壶嘴，壶口，壶盖，壶把等部分用金包边的工艺。

▲ 顾婷 怡然三足（包金）

以上就是常见的紫砂装饰工艺，你最喜欢哪种工艺呢？别忘了留言区告诉我们哦！