30年前，上海警官王挺俊迷上了收藏紫砂壶

　　30年前，上海警官王挺俊迷上了收藏紫砂壶，从此开始了他的收藏人生。

　　在王挺俊的收藏馆中，收藏着从明代至今的紫砂壶珍品，可以说，他是上海滩一位低调却极有实力的收藏家，他的收藏经历值得每个普通收藏爱好者借鉴。

　　入手第一把狮球壶

　　1986年，王挺俊得知上海高桥地区有一把包浆十足的“狮球壶”，见壶后果然眼前一亮，此壶高10厘米，宽13厘米，一面镌有“银丝缕缕，辛酋夏月”八个字，另一面刻着简笔山水，品相完好。壶底印款为梅花瓣形小印，中间是楷体“商标”两字，花瓣上有“恒丰厂造吴”五个字，壶盖内有“范”字圆章。

　　当时王挺俊并不知道20世纪初宜兴的“恒丰厂造吴”就是后来注册“金鼎商标”的吴德盛，也不知道当时的范大生在制壶界已经鹤立鸡群，但他有一种预感，此壶不可等闲视之，于是，他毫不犹豫收藏了。

　　10多年后，王挺俊专程到宜兴紫砂厂拜访高级工艺师顾绍培先生，经顾先生鉴定，此壶为当时名家制作时，他庆幸自己当时的第一感觉和果断。

　　慧眼看中高梅花壶

　　2001年春天，王挺俊在古玩店里看见一把缺盖的“高梅花壶”。这把壶的壶身像是一只束腰的观音瓶，壶高16厘米，宽19.5厘米，壶身纵向有五条筋纹，壶嘴和壶把均以梅花老枝造型，挺拔刚劲。

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　　在紫中泛青的壶身上用段泥在靠壶把的下部嵌饰了三朵盛开的梅花。壶底款有当代紫砂艺术大家“朱可心”之印，然而这印款中的“可”字又与我们常见的写法不同。

　　他从这把壶的造型、泥色、做工等方面确定：绝非一般艺匠所为。于是，他毫不犹豫地买下了这把缺盖的、底款未曾见过的梅花壶。

　　原矿红皮龙 大玉梅壶

　　不久，经朱可心后人鉴定，此壶是朱可心20世纪40年代的作品。这枚印章没有看到过，但印在作品上的印款见过。解放后再也没有用过，印章也不知去向，所以，这把印有朱可心“可”字最后一笔二弯的印款作品传世极少。

　　当确定此壶是朱老的遗作后，朱老的高徒、当代紫砂工艺大师汪寅仙，克服时隔60余年紫砂难觅相同泥质的困难，精心为老师的遗作配盖。主人不说，谁会知道这把壶还有如此这般的佳话?

　　如今，紫砂壶的行情看涨，一些收藏爱好者在感叹寻觅不到好货的同时，也懊悔当时拘泥于一些传统的固有的想法：便宜些，再便宜些。结果，好东西与他失之交臂。

　　收藏紫砂壶要考虑哪几个因素?

　　决定紫砂壶价格的“五大”因素是：真品为本，名牌为王，精品为上，稀缺为贵，完美为佳。

　　1.真品为本

　　紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品，其制作始于明朝正德年间，制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇。

　　本山绿泥 富贵玉兰

　　紫砂壶在拍卖市场行情看涨，是具有收藏价值的“古董”，名家大制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。

　　紫砂壶，因为有了艺术性和实用性的完美结合，才这样珍贵，令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。

　　2.名牌为王

　　决定紫砂壶价格的，包括所有参与创作的人员的知名度。如果紫砂器只是素烧光面的，那么就取决于制作者一个人的知名度。如果有多人参与创作，就由多人的因素共同决定。

　　原矿黄金段 西施

　　譬如有题铭的素面器，那么除了制作者外，还得包括题写铭文的人和刻写铭文的人。如果有画，则包括画家。这在清代就如此。《阳羡砂壶图考》称：“寻常贻人之品，每壶只二百四十文，加工者价三倍。”倘若紫砂器是采用雕漆、包锡、加彩、加釉等装饰手法的，还得包括参与这类二度创作的人。

　　2002年香港佳士得公司拍卖的一把清乾隆剔红饕餮夔龙纹紫砂胎茶壶，就拍出139.41万港元的天价。最后，是参与紫砂壶具设计的人，如曼生壶的设计者当代的高庄、张守智、韩美林等人。

　　粗砂紫泥 自立壶

　　总之，在参与创作的人中间，只要其中一人是名家，其作品就会因为名牌效应而大大增值。如果参与创作的人都是名人，则其紫砂壶价格就会呈几何级数般扩大。这就是名牌的威力与价值!

　　3.精品为上

　　那么，是否名家作品就一定会大幅增值呢?答案是否定的。

　　名家的大路货作品、境界未高技艺未精时的作品，与其倾心之作、艺术高峰期的作品，其价值是不可同日而语的。顾景舟先生早年制作的一把洋桶壶，如今可能值数万元，而其1983年陪妻子在上海治病期间制作的鹧鸪壶则卖到97万元之巨。个中原因就在于前者是当时成批生产的大路货，而后者是只做了数把的精心之作。

　　原矿紫泥 龙行天下

　　除了极个别英年早逝的紫砂壶名家外，一般来说紫砂名家在一生中都会制作相当数量的作品。在其创作生涯中，各个时期的作品水平与价值是有区别的。

　　仍以顾景舟大师为例，我们可以观察到在20世纪40年代末，顾先生的紫砂壶制作水平与其时一流水准的同行之间，并无明显差异，可谓不分伯仲。

　　新中国成立后，顾先生长期在宜兴紫砂工艺厂负责技术工作，遍访北京、上海等地博物馆，虚心向结交的书画艺术家朋友请教，不断提高自己的艺术修养，终于从70年代起进入创作高峰期，成为著名画家亚明称道的“紫砂始于明正德，至今近五百年，高手不过十余人，顾兄景舟当为近代大师”。

　　所以对不同的紫砂名家要作具体分析，尽可能收藏其创作高峰时期或者特别擅长的器具。虽然收藏精品的成本相对较高，但是，“宁要鲜果一枚，不要烂桃一筐”，艺术品收藏市场上只有精品才能持续不断地升值，这是一条颠扑不破的真理。

　　4.稀缺为贵

　　俗话说：“物以稀为贵”，在紫砂收藏中同样如此。紫砂器存世量的珍稀程度与其价格是成正比的。珍稀度越高，价格就越高;反之，亦然。明清古器中的名家作品，价格日益提升，其中重要原因之一就在于其存世量非常稀少，而且随着岁月的流逝，只会越来越少，甚至成为孤品。

　　原矿紫泥 鸿运当头

　　而现代紫砂壶名家的作品，情况恰恰与之相反。只要其健在并且没有丧失制作紫砂器的能力，如果其愿意的话，就可以无限量地复制自己成功的作品，因为制作同一器具的客观条件没有改变，不存在硬性的制约因素，何况做得多了，反而熟能生巧，轻车驾熟了。

　　5.完美为佳

　　收藏紫砂器具与收藏瓷器一样，以品相完美为佳。如果紫砂器具有缺损，哪怕是米口或者冲线，其价格就会大打折扣。对于有缺损的一般藏品，收藏者应该放弃。

　　降坡泥 心觉

　　对于有小损的名家作品，如茶杯、碗、笔筒等有小冲线或者米口，其价格至少要比品相完美的低1/3以上，才可考虑。如果是大名家的紫砂壶缺盖真品，或者盖唇缺损严重的，只要价格合适，还是可以收藏的，可以请当代壶家配盖。