紫砂壶装饰都有哪几类

　　紫砂壶装饰方法

　　常见的装饰主要有两类：一是紫砂坯胎体上的装饰;二是在紫砂壶表面的装饰，以及结合这两类装饰技法的多种装饰手法的综合运用等。具体来说，主要的装饰技法有：陶刻装饰、印纹装饰、泥质肌理装饰(泥色、调砂、铺砂装饰)、泥绘装饰、绞泥装饰、捏塑装饰、贴花装饰，透雕玲珑装饰、镶嵌装饰、彩釉装饰以及其他工艺装饰等。

　　1.陶刻装饰

　　陶刻是用刻刀(钢刀或竹刀等)在未烧制的紫砂壶体表面刻上文字或图画，进行装饰的一种技法。主要包括“印刻”和“空刻"两种。其中“印刻”也称为刻底子，清刻。是用过刀法依据墨稿在壶坏体上镌刻，并保留笔势原貌。技法多种，主要有“平底刻”“圆底刻”“凹底刻”“三角底刻”“琢砂底刻”“阳刻”“阴刻"等。“空刻”是指不用画稿，徒手在壶坯上镌刻，对陶刻者的技法要求较高。另外还有一种是“着色刻”。其方法是先在壶体坯面上清刻画面，刮平底面后填入白泥，用紫砂色泥点染或勾画古书画作品，进行艺术创作。陶刻装饰之后，再把壶坯放入窑火中烧造，即成。

　　陶刻名手对紫砂壶进行陶刻装饰之后，细品读壶艺，能感觉此壶更具书卷文化之气，使品茶人在取放砂壶之间看到字画，得到艺术享受。

　　2.印纹装饰

　　用常见的回纹线、菱形纹、缠枝纹、如意形纹、子母线等线条组成的各种符号表达出某种涵义，常在壶肩或壶盖的周边以装饰。在具体设计时分印板和印章两种方法。印板法是在模板上刻好设计的纹样图案，然后再用泥片在印板上压印，将压印的纹样泥片镶接成型，制成砂壶;印章法是把装饰图案刻在印章上，然后在壶盖、壶肩等部位重复排列压印，如回纹、缠枝纹等装饰图案，呈“阳文”和“阴文”两种。

　　3.泥质肌理装饰

　　紫砂泥料的原料可多样性变化，可运用多种技法改善和富其壶表肌理，常用的手法有：色泥、调砂、铺砂和抽砂等工艺手段。

　　(1)色泥装饰，此种方法与色泥镶嵌技法相似。是在壶上用两种或多种紫砂泥，采用表面粉饰、点缀、嵌合等手法，使之主体分明，丰富塑造对象的自然效果。

　　(2)调砂装饰，是在做成壶坯的细润的泥中掺粗砂粒或细砂粒，由于泥质的差异，烧成后会产生似梨皮细中有粗的效果。

　　(3)铺砂装饰，是在壶坯表面嵌入本山绿泥的砂粒，由于它聚散分合，经烧成后产生星星闪烁的色泽肌理效果。

　　(4)抽砂装饰，是在加工好的粉料或浆料中分离出某一部分规格的颗粒。如在40目的粉料中抽离出的60-80目的颗粒，使剩余的颗粒与细料烧成后，壶体表面形成形成一种粗与细明显的对比效果。

　　4.泥绘装饰

　　在已经完工、但尚有一定湿度的泥坏上，用其他色泥或本色泥描绘有一定厚度的山水、图案、文字等的装饰技法。此种技法是从漆器堆雕工艺方法中借鉴而来，完成后具有浅浮雕、薄意雕的效果，常以中国画构图形式作山水图、花鸟图及诗词文字，恰似―幅典雅古朴的立体书画艺术品。常用白泥和本山绿泥绘制，黑料绘制则色泽对比鲜明。

　　此种技法在实际操作中，若壶坯干湿度不—致，泥绘部分黏附力差，图案泥料易剥落，故传世精品较少。

　　5.绞泥装饰

　　将不同色彩的各种泥料掺合，纹和，以达到饱和自然的地步，形成自然花纹，似木理纹、小波纹、花石纹、蝴蝶纹和流云纹等，可使壶体让呈现出或抽象或具像的神奇效果。绞泥技法在唐代瓷器上就有运用，漆器的“犀皮”技法也类似。但由于各种泥料的收缩率不同，烧制时要注意控制到合适的温度，否则绞成的图纹等的边缘易碎裂，制成此类壶的技法不易掌握。

　　6.捏塑装饰

　　借鉴瓷器的堆塑手法，从玉器、石雕的韵致，竹刻木雕的精细，利用紫砂泥可塑性强的特点，在壶身上捏、雕、琢成具有象形物品的装饰手法。常见的题材有竹节竹叶、葡萄藤、蔬菜瓜果、梅枝梅花、可爱的松鼠、小青蛙等等。在具体的装饰手法中，一般除了用本色壶泥制作之外，也用多种天然泥色相配合，或用化妆土装饰，使壶艺更具“像生”艺术之美感。

谈敏：《儒行》

　　7.贴花装饰

　　贴花装饰多是制作花叶、花朵等作为花货造型壶的附件，用泥浆粘贴于装饰部位，如用壶本色泥贴花，沉静质朴;用异色泥贴花，烧成后对比鲜明，鲜艳夺目。贴花装饰应视题材和不同装饰效果而定。

　　8.透雕装饰

　　此种装饰技法借鉴了漆器的剔红地雕饰工艺，流行清代中期。是以泥片镶接后呈双层结构，在壶盖、壶体的外层镂刻，镂空装饰花纹。此法做工精致，较费工时，虽华丽奇巧，但不耐用，成品率也较低。

　　9.镶嵌装饰

　　镶嵌是我国工艺美术品中较常见的一种装饰手法，尤其在明清时代最为鼎盛。常在青铜器、竹器、木器、牙件、玉雕件等工艺品上运用，所嵌物品常有翡翠、绿松石、青金石、珊瑚、玛瑙、螺钿等等多种天然材质。

　　借鉴这些工艺美术品的镶嵌技法，在紫砂壶上开创了镶嵌装饰，主要有色泥镶嵌、金银丝镶嵌、瓷珠、釉珠镶嵌，螺钿、玉石镶嵌等。

　　(1)色泥镶嵌，是以未烧制的壶坯本色为底纹，刻出图案，并填、嵌入对比鲜明的色泥，烧成后光彩亮丽。如冰纹装饰、嵌砂装饰、嵌泥图案装饰等。

　　(2)金银丝镶嵌，始于20世纪70年代初，先在未烧制的壶坯上依纹样运用雕、镂、塑、嵌、刻等多种技法刻出凹线槽，烧成陶后再用金丝、银丝或锡丝敲击嵌入槽内敲实、磨平，组成各种装饰图案。有平嵌和浮嵌两种，以线面结合，使壶艺气质高雅华贵堂皇，精雅美观。

　　(3)瓷珠、釉珠镶嵌，多为了突出所装饰的画面重点部位，如动物的眼睛、纹样的中心点等等，在未烧制时完成装饰，烧成后即完成装饰。

　　(4)螺钿、玉石镶嵌，借鉴扬州漆器的装饰方法，在泥坯上预设镶嵌图案，待烧成后再嵌入壶体，可构照图案美和体现镶嵌的材质美。

　　10.彩釉装饰

　　紫砂壶烧成之后，再在壶表面施加釉彩，经二次烧成的一种装饰技法。常见的有珐琅彩、粉彩、炉钧、蓝彩、满彩和点彩等。

　　施加釉彩的方法是以铅作熔剂，壶上彩绘人物、花卉、山水等图案，经800℃左右的红炉焙烧而成。所用的釉料中含有铅，配料时用砷、硝等，装饰材料不适宜于饮具上，又因为釉彩装饰之后显得比较华丽富贵，与紫砂壶本体语言相差较大，现代则较少应用。在彩釉装饰的紫砂壶中，以珐琅彩最为名贵，炉钧釉因传世品较少，亦显珍贵。

　　11.丝网印刷装饰

　　这个方法是在“文革”期间为了反映政治题材而始用的，类同丝绸的丝网印刷工艺。其方法是将泥浆印在贴花纸上，再以花纸贴到泥坯上留下泥纹图案，常见图案有白毛女、毛主席像等。现今花盆生产都是用丝网直接印在花盆皮套上，生产出来的产品实属大路货。笔者在一些当今的低档紫砂壶上，常见到类似在低档瓷器的转印花丝网印刷的图案装饰在壶上。

　　12.其他工艺装饰

　　烧造完成后的壶，为了适应不同地域人的喜好，常有用其他工艺材料添加装饰，使其增加富贵华美之感。常用方法有：描金、包银、包锡、嵌玉等。嵌玉、包锡与上述镶嵌装饰方法有相通之处。

　　(1)描金装饰，指在壶上以溶化的黄金勾画在壶体上的一种装饰。

　　(2)镶金扣银装饰，清末民国时，销往泰国及南洋—带的紫砂壶，由当地工匠在壶上用黄金、白银将壶口、壶盖、壶底、壶嘴等处镶金扣银。

　　(3)包锡、嵌玉装饰，清嘉庆、道光年间，为朱坚所创。在壶嘴、壶把、壶纽上嵌玉，表面包锡，并镌刻书画，增其书卷气，但工艺繁复，流行一时，因外表无紫砂本色之美感，便渐消失。

　　(4)包银、铜、锡装饰，清末民国其间，紫砂壶运抵山东威海一带出口，当地工匠用银、铜、锡镂以花纹，并包裹壶体的一种工艺装饰，目前亦已不再流行。

　　(5)雕漆装饰，在砂壶外表涂漆，或绘或刻，类似雕漆工艺装饰。

　　(6)玳瑁装饰。全壶外表施以玳瑁贴体，外观上看不到紫砂胎的任何迹象，仅有玳瑁的琥珀色与黑色相间色块交织的图案，这种壶存世量较少，多在藏家手中留传。

　　13.抛光装饰

　　利用抛光设备把壶体表面进行抛光处理，使壶呈现出类似瓷器的光亮的效果。一般是光货类紫砂壶烧成后先用铁砂布将壶面磨光，然后在抛光机器毡轮上抛光。现在也有直接用布辊抛光机直接抛光壶面的。也有将壶嘴、口边沿线和的子包上黄铜皮后再抛光。旧时多有为出口适合外国人的需要而制作，现在则很少使用，也许是为了掩盖粗货壶胎不美而抛光后“油亮有光”对不明紫砂之美者增添卖点吧。

　　除以上所列举的装饰技法之外，用刻刀在壶体上雕刻制作者的名号或定制者的斋号、名款等，与壶底、把下、盖内、壶身等处的印章相结合，既是一种识别记号，也可得金石之趣味，可视为一种装饰。近年来，有制壶者把壶底制作成印章，成为既是紫砂印章又是茗壶，更是一种“组合设计法”的特殊装饰。

　　随着科技的发展及艺人们的智慧创造，新的装饰手法将会不断地被运用在紫砂壶的艺术创造之中。