紫砂壶的造型之圆柱形，有多少种呢

　　圆柱体器型在传统的紫砂壶中出现较早，但并不多见。紫砂圆器中的圆柱体造型，大约是在清中期以后才流行起来。在杨彭年制陈曼生铭款的传器中，有几件就是圆柱体造型的作品。

　　◆井栏壶

　　此款紫砂壶造型来自于古井，壶身基本形为扁圆柱体，形为直腹，圆肩，宽口，短弯流，圆把，压盖，桥形纽。盖面小于壶口沿，井栏的形，完整地表现出来。此壶造型简洁、规整、无任何多余的修饰。

　　◆钟德壶

　　钟德，壶型为钟，德是修辞，最俱代表的作品便邵大亨的德钟壶，大亨所创光素造型代表作中的又一佳器。器形端庄稳重，比例协调，结构严谨，泥色紫润，系最佳天青泥之呈色。技艺手法的表现已达紫砂传统基础技艺的巅峰。壶身手感极佳，触摸舒服，造型简洁质朴，一洗清季宫廷之繁缛习气。壶盖内有“大亨”楷书瓜子形印。

　　◆柱础壶

　　此壶为曼生式样之柱础壶。壶上线条自由穿梭，爽净自然，劲道十足。其创意来源于江南建筑构建之柱础。江南建筑的木柱子下面多承有柱础，宜兴方言称之为“鼓墩子”，其造型优美，有饱满光素者，有满披纹路与吉祥画面者，方圆不一，式样繁多，其上装饰文化内容丰富。造壶者为杨彭年，是清朝嘉庆道光年间宜兴制壶高手，他一生的精力用在与陈曼生合作上，配合默契。曼生壶以杨彭年成型最多。杨彭年身怀绝技，以善配泥色着称，兼善刻竹，刻锡亦佳。此壶取建筑元素入壶，是曼生壶式创新之一大特色。

　　◆高双圈壶

　　全器造型简洁朴实，壶身为圆筒状，桥形钮以双圈为饰，增加了壶的灵动感。三弯壶嘴，出水流畅，耳形把，平底。整壶造型大气沉稳，气势挺拔，线条流畅，神韵非凡。

　　◆汲直壶

　　汲直壶是曼生壶式之一， 为道光时期典型造型，在杨彭年制陈曼生铭款的传器中，有几件是圆柱体造型的作品。此壶名来自汉武帝时的大臣汲黯，汲黯性情刚正，被时人称为“汲直”，是后世诤臣的典范。

　　壶色赤褐，调桂花砂。直筒形壶身，短流、矮颈、截盖、桥形钮、垂耳手把。此壶制作严谨周正，气韵质朴壮硕。壶底木章款『杨彭年制』四字楷书，此壶式一般常见为寄托时大彬款，署杨彭年者少见。紫砂器寄托时大彬、杨彭年者，乃“大名”所致也。

　　◆牛鼻盖洋桶壶

　　民国顾景舟制。此壶形源于洋铁桶，将生硬的机器加工的线条感觉演变为曲线。壶身为圆柱体，折肩，肩有傲肩线，短颈，宽口，弯流，压盖为牛鼻形，盖沿、口沿为母子线，壶身两端置软提梁双耳。整体造型多了一些传统紫砂壶艺的韵味。

李利作品：《忆月》

　　◆半月瓦当壶

　　该壶形归类于圆柱形壶，乍一看略显勉强，其实将壶身平放，或主视看过去，即可感觉到，它是圆柱体的一半，只是视觉上的变化，让你很难想到与圆柱的关系。半月形的壶身， 总是给人以许多遐想，嵌盖，桥形纽，显得自然、简单，短流、环形把处理都非常协调。今人做壶，也多有圆柱体造型。但器型与古人略有不同。

　　◆提璧壶

　　提璧壶最初由高庄教授参与设计、顾景舟反复修改、设计定型，是顾景舟一生中花费精力最多的作品。提璧壶因其壶盖的盖面形似玉璧又采取提梁的形式而得名。玉璧是依照先民心中“天圆地方”的宇宙观而制作的。在“璧天相类”“璧圆像天”的观念影响下，玉璧成为沟通天地、象征日月的礼天之玉。

　　◆源泉茶具

　　现代鲍志强、刘建平制。此 壶身为圆柱体，是竹筒卷起的身筒，把为竹筒的延续，折肩、平肩有竹简卷起的层层纹饰，压盖。

　　此种类型作品多为外销。造型仿洋铁桶形，壶身为圆柱体，折肩，短颈，宽口，压盖，三弯流，壶肩两端置软提梁双耳。壶体打磨抛光，口沿、底沿、盖沿、纽、嘴、以金或铜皮包边镶嵌，多销往泰国。

　　◆竹段壶

　　竹段壶是紫砂壶中经典的花器壶型，她以竹节为题材。由于宜兴有“竹的海洋”之称，在宜兴南部的山岭上、丘陵间，乃至农宅屋前门后都有成片的竹林，宜兴人对竹不可谓不熟悉，加上竹为“岁寒三友”之一，正可谓“虚心劲节是吾师； 人生贵有胸中竹”，竹也因此在文风盛茂的宜兴广受喜爱。所以，竹元素融入紫砂艺术就非常自然。

　　圆柱形的壶肯定不止这些，欢迎各位壶友提点交流。