时间:2016-04-21 来源:紫砂之家
宜兴紫砂壶与我国其他工艺品一样,它的艺术形象不论是内在文化,还是外部审美都需要有感染力。紫砂壶的创新设计是一种人格魅力和气质品位的外溢,也是人文理想透过作品形态的情感寄托。
现代的生活造就现代的紫砂艺术,以及与其相适应的审美情趣和艺术感受。在国际交流日益频繁的今天,紫砂技艺人员的学识、生活、文化和阅历等方面也发生了变化,于是在继承传统的同时创作出许多新颖的带有陶艺特色的壶艺作品。紫砂“玉带皮纹壶”就是把现代意识融入传统技艺,彰显一种紫砂壶的全新境界和壶体造型,彰显独具风采的艺术构架和特色,人们称之为现代陶艺紫砂壶。
何谓“陶艺”?原本的“陶艺”应该是陶瓷艺术的简称,有涵盖所有陶瓷艺术的概念。而现代陶艺的产生与流行已将这个概念缩小到一个新门类的陶瓷艺术上。宜兴紫砂界出现的“现代陶艺壶”或“紫砂现代陶艺”是一种潮流、一种趋势、一种社会发展的必然,给紫砂壶世界增添了新的形式和情趣。下面简要论说一下紫砂“玉带皮纹壶”的陶艺特色。
1 “玉带皮纹壶”秉承了传统技艺
宜兴紫砂壶作为茶、陶文化结合的产物,数百年来它的传统意味十分浓厚,要突破非常困难。尤其是造型设计,早就确定了特有的规律和法则,如光货、花货、筋囊货已经得到了社会的广泛肯定。所以,紫砂壶的成型必须始终坚持全手工制作技艺,一是选用紫砂五色土为原料;二是采用打泥片、围身筒和镶接成型的技法;三是依旧用各种工具进行精细加工,使壶坯的角度、线条、点面蕴蓄美感,和谐配置。
2 “玉带皮纹壶”在传统的制作工艺中保持茶壶的要素和功能
壶体三足成鼎立之势,承袭了传统意义上的圆鼎三足之器型。鼎是我国古代的礼器、权力的象征,在紫砂光货的造型领域中经常被借鉴和采用。“玉带皮纹壶”将圆鼎适度变化,注入对古代器物的理解、认识和创意,塑造成为一种作品的形式、技巧与作者的观念、精神有机结合的艺术品,给人以耳目一新的感觉。
3 “玉带皮纹壶”融入了陶艺元素
紫砂壶的创新思维可以突破许多固有的模式,迸发出新的设计思路,从而促成艺术思维的完善和创作的成功。“玉带皮纹壶”就是从陶艺的观感入手,在人们的正常创意范畴之外反其道而行之,获得独特的艺术效果。从“玉带皮纹壶”的造型与装饰中可以看到它已经冲破传统茶壶的定义,以新的壶艺语言,阐述现代陶艺紫砂壶的可爱之处。吸收陶艺中的某些元素,注重作品的形式美和意蕴美,让作品的艺术构思给观赏者带来无限的遐想。“玉带皮纹壶”依然是以壶的常态进入人们的视线,没有纯陶艺作品中所谓的残缺美,它的使用功能也没有改变,只是在传统中浸润新的审美,展现出一种独特的心语、独创的内涵、独到的境界。
4“玉带皮纹壶”传递了清新气息。
当今的世界是五彩缤纷的世界,紫砂壶的创作也需要百花齐放、百家争鸣,使作品具有时代感和新奇感。特别是在东西方文化交汇下的多元文化框架下,宜兴紫砂壶不仅是宜兴的,也是中国的,更是世界的,所以紫砂壶的创新设计是传统文化形态的延续与发展。在这基础上可以做多种多样的尝试或探索,关键在于紫砂壶的创作题材是否实用、手法是否传统、审美是否现代、风格是否个性。“玉带皮纹壶”就是用传统题材和手工工艺传递现代理念和情感,并运用独具智慧的装饰手法,透溢清新的气息。“玉带皮纹壶”以段紫泥调砂为原料。壶体上砂粒显现,如金砂闪烁,粗矿中蕴含细腻,朴雅中包容玉润,视觉悦目,触觉舒服,表达了紫砂壶所必须具备的“紫玉金砂”这一优秀品质。
宜兴紫砂壶的传统装饰有陶刻、雕塑、绞泥、泥绘、镶嵌等多种方式,而“玉带皮纹壶”的装饰技艺可谓另辟蹊径、独具一格,将我国民族工艺中“皮革”技艺的肌理效果移植于紫砂壶的装饰上,强化了作品的陶艺效果。在壶身与壶盖上装饰中国红的皮革,与壶的色泽形成强烈的对比非常醒目。“皮”的表面上有缝合的针脚和皮纹形象逼真、恰到好处,把壶体装饰得高贵大方又气度非凡,同时又凸现现代陶艺紫砂壶创作中的广阔空间。“玉带皮纹壶”的设计理念,摆脱了传统的审美习惯和世俗眼光,用陶艺的特色张扬它的生命力,不但可以赏心悦目,而且能够回味无穷。
徐雪娟,女,号雪卷,国家级高级工艺美术师,就职于徐汉棠工作室,1961年1月生于江苏宜兴陶艺世家,为中国工艺美术大师徐汉棠之女。家庭熏陶,自幼喜陶。1976年5月进宜兴紫砂工艺厂紫砂研究所,随父学艺,1979年正式入宜兴紫砂工艺厂紫砂研究所,1985年6月随父进紫砂二厂参与创办紫砂研究所;1988年9月被选送进中央工艺美术学院进修陶瓷造型、装饰等。1990年8月应邀赴香港进行陶艺展览和交流;1994年8月当选为江苏省第八届妇代会执委;1996年11月应邀新加坡进行陶艺交流; 1998年10月随父创办徐汉棠工作室;2000年5月应邀赴日本进行陶艺交流;2003年3月应邀赴美国进行陶艺展览及交流; 作品被国务院选为中南海紫光阁陈设品。
展开剩余全文
精品推荐 更多>>