紫砂壶里的中国传统文化

 　　很久以前，在扬州府，有一个年迈的师爷退休了，许多人都想谋取这个岗位。于是递条子的，走后门的，托关系的，把知府大人搞得心烦意乱。知府大人决定，搞一次公开招聘，亲自出题，亲自监考。

　　考试那天，他带了一把紫砂壶，把壶往讲桌上一放，谁能依据这把壶，吟出一首好诗，择优录取，谁就是今天的胜者。这是一把光货，除了盖子上有“可清心也”四个字，没有其它装饰。饱学之士们创作出一首又一首堆满华丽辞藻的诗篇，知府大人看后，都不满意。只有一个小伙子，一个字也没写，知府大人过去问他：小伙子，你在干嘛呢?我来应试的。那你的大作呢?我的诗已经刻在那壶盖上了，逗得众人哄堂大笑。

　　那壶盖上只有四个字，怎么也凑不成一首诗。小伙子从容地走到那把壶旁边，一边旋转那壶盖，一边朗诵他的大作：可清心也，清心也可，心也可清，也可清心。知府大人大叫一声：妙!当场宣布，小伙子获胜。这个时候，大家才恍然大悟，原来壶盖上的四个字，是一首回文诗。把这样的回文诗，刻到可以旋转的壶盖上，确实体现了紫砂壶特有的一种雅趣。其实，紫砂壶的兴起和发展，与中国的传统文化，是分不开的。

　　推动中国茶文化的转型与发展

　　中华民族是一个热爱喝茶的民族，开门七件事，柴米油盐酱醋茶;文人七件宝，琴棋书画诗酒茶。乾隆皇帝视茶如命，他开过这样的金口，朝不可一日无君，君不可一日无茶。好茶好到这个份上，古代的文人墨客，对于茶的吟咏与赞美，那可是多了去了。唐代诗人卢仝好茶成癖，写过一首名诗，俗称七碗茶，其中有这么几句：一碗喉吻润，二碗破孤闷，三碗搜枯肠，惟有文字五千卷。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。五碗肌骨清，六碗通仙灵，七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。蓬莱山，在何处，玉川子乘此清风欲归去……这首诗后来传到日本，成为日本人建立茶道的一个理论依据。日本人现在喝茶，也讲究有七种境界。

　　茶在汉代以前，主要是当中药喝的。从汉代到唐代，主要是喝煮茶，煎茶，用陶土烧制的瓦罐子，用金属敲制的茶铫子，是当时最受欢迎的茶具。宋代和元代，主要吃点茶，先要把茶饼或茶糕，掰开，碾成粉末，再往粉末里加一些点心，就是加一些芝麻，果仁，松子之类的东西，然后跟茶末一起，冲上开水，与此同时，用竹签搅拌。这种备制茶汤的方式，使得景德镇生产的瓷碗，瓷盏备受欢迎。到了明代，为了一洗前人的奢靡之风，朱元璋号召大家冲泡散茶。紫砂壶就在那个时候闪亮登场，推动了中国茶文化的转型与变革。

吴贞裕作品《莲子》

　　承载民俗文化的愿景与期盼

　　过去的紫砂艺人，文化水平都不高，但他们长期扎根在民间，同时他们十分尊师重教，尚礼崇仁，所以，他们能把老百姓的许许多多美好的愿景与心愿，融入自己的创作。比如鲤鱼跳龙门，这是一个古老的神话，也是芸芸众生的千古梦想。这个美好的愿景在一款壶上得到了承载与张扬，那把壶叫鱼化龙壶。这把壶的设计是，壶身上是波涛汹涌的巨浪，中间有一条鲤鱼，而壶盖上祥云飞渡，在彩云中有一条龙。这款壶在清代道光年间首先由邵大亨制做，到了同治，光绪年间，黄玉麟也做过，还有许多壶艺家都做过这款壶。

　　曾担任过上海画院院长的唐云先生，他收藏过一把壶，叫博浪锤壶，壶身是一个圆球，上方有一根链条。当年，张良在河南派剌客行剌秦始皇时，用的就是这种歹毒的兵器。为那把博浪锤壶题写过壶铭的人，是清末的一个大家，有名的书法家、鉴赏家梅调鼎。壶铭12个字：铁为之，沙抟之，彼一时，此一时。把化干戈为玉帛的美好愿景传达得既生动又自然，令人拍案叫绝。

　　中国工艺美术大师吕尧臣先生，做过一把壶，叫蝶双飞。他把梁山伯和祝英台相识恋爱的那个地点——一个小亭做为壶盖的摘手，在那把壶上设计了一条腰线，把壶分成一阴一阳两个界面，一黄一黑两只蝴蝶，加上一段切题的壶铭，把千古流传的爱情故事，永久地定格在紫砂壶上。现在，这把壶被盗版被复制的频率极高，因为此壶市场需求大，人们都想要品茗喝茶的同时，再品味一下爱情的隽永，再思索一下爱情的真缔。

　　神奇的紫砂壶，就像一幅幅多彩的画卷，当我们用鱼化龙壶、博浪锤壶、蝶双飞壶喝茶的时候，我们不由自主地沉浸在紫砂壶所体现的文化氛围之中。

　　五行说阴阳观的绝妙契合

　　先民们认为，金木水火土五行，是生成万物的元素，是大千世界的根本。制作茶壶用的那个泥料，俗称五色土，五色与五行在这儿对上了。那泥料中有水，有土，有金砂，在烧制过程中，要用木头，要用火。一把紫砂壶恰好是金木水火土的结晶。

　　西周末年的思想家伯阳父，提出过一个哲学命题：阴阳相生相克。这是中国先贤最朴素的辩证法。而任何一把紫砂壶，它都是立体的阴阳太极图，中国人在一把壶中也深谙处世为人的道理。

　　清代扬州有一个盐运官，此人心直口快，性格刚烈，在秉公办事的过程中，得罪了顶头上司。这个上司是个贪官，将这个盐运官下狱。盐运官决定以死抗争，可把外面的家属急坏了。有个老道士，十分同情盐运官的命运。他请人做了一把紫砂壶，打通关节，把壶带进监狱，送到盐运官手上。盐运官得到那把壶以后，不再寻死觅活了。什么样的侮辱，什么样的冤屈，都能默默地承受。就这样，一晃许多年过去了。那个贪官倒台了，罪名是贪污腐化，欺君犯上。盐运官获得了新生，还官升三级。人们问他：你是怎么熬过那艰难岁月的?他说是那把壶叫我别死。大家听不懂他的话，他就把老道士送给他的那把壶，拿出来给大家看。那壶上刻着八个字：物极必反，否极泰来。

　　与儒释道的完美融合

　　儒家学说有一个重要概念叫中庸，也就是说要追求平衡，协调，要追求一种无过无不及的境界。对于紫砂艺人来说，尤其是制作光货的艺人，追求不偏不倚，无过无不及正是他们一以贯之的原则。在泥料的选择上，追求紫而不姹，红而不嫣，绿而不嫩，黄而不娇，灰而不暗，黑而不墨，这不就是中庸之道嘛!更不用说喝茶，品茗本身就是与中庸之道一脉相承的生活方式。

　　道家取法自然。老子说：人法地，地法天，天法道，道法自然。道家追求幽野之趣，闲远之心。对于制砂艺人，特别是制作花货的紫砂艺人，取法自然，崇尚自然，也是他们的一个追求。花货的特征就是模仿自然界的花鸟鱼虫做出来的壶。许多攻花货的壶艺家，他们都爱养一些花鸟鱼虫，种一些梅兰竹菊，终身居住乡间，体验田园雅趣，方便取法自然。

　　佛家讲究缘分。中国第一把紫砂壶树瘿壶就诞生在佛门圣地金沙寺。赵朴初曾写过这样一首诗：七碗受至味，一壶得真趣，空持百千偈，不如吃茶去。意思是说，与其守着千百部经文经书，你也不知道是什么意思，还不如吃茶去。吃茶去三个字，在壶上刻的特别多。乍一看这三个字大白话一句，其实是禅语。

　　你要想获得一把这样的壶，不能说买，要说请，请一把壶回家。茶道中，有一个说法，叫茶禅一味，壶佛一体。是说喝茶与参禅的感觉差不多。壶和佛，是二位一体的，所以不能说买，要说请。