论杨氏《风卷葵》的传说与史实的关系

　　《风卷葵》为清嘉庆年间著名女艺人杨凤年所创制，传世品现藏宜兴陶瓷博物馆。造型以仿真象生类风卷锦葵为形。图案规则生动，曲线顺和流畅，形态自然逼真，整体端庄大度，风格古朴雅致。流卷葵叶，钮饰葵干，把以葵茎枝叶扭曲延伸，与壶身、壶盖所饰筋、纹、叶、茎协调和谐，器形手工艺砂味十足，韵味浓厚，为当今壶界所公认的传统经典之作。

　　《风卷葵》的传说

　　清朝嘉庆年间，宜兴蜀山有个名叫杨凤年的小姑娘，非常喜欢种花。她家後院里，种的花卉有上百种，一年四季花开不绝，其中有棵锦葵，开的花朵金灿灿、黄澄澄，很是好看。

　　杨凤年有个哥哥叫杨彭年，做紫砂壶简炼大方，浑朴雅致，精巧玲珑，而且他善於配泥，做出的茶壶色泽古朴，颗粒均匀，古色古香。

　　这兄妹二人虽是手足，可是“艺不传女”是个老规矩，杨彭年从来不肯把技术教给妹妹。杨凤年以为哥哥是为了自己好，不叫自已将来做泥巴生活，吃泥巴饭，受泥巴苦，所以也不怎么在意。

　　几年过去了。有一次，杨凤年想到作业坊拿把喷壶去後院浇花，刚跨进门，就被哥哥轰了出来。杨凤年气愤地说：“我又不是外人，为何连门都不能进?”杨彭年斥责道：“女人就是不能进作业坊，这是规矩，从今後不准你再跨进来!”杨凤年受了这样的训斥，伤心地哭了。哭了一阵，心想：“女人也是人，我偏不信女人学不会做茶壶，你不把技艺教给我，我偏要自己学本领 ! ”

　　主意一定，杨凤年就拿些泥料到花园中，整天捏来捏去学做茶壶。一年、两年、三年，从打泥片学起，慢慢地会做大路货了。只是老照着现成的式样做，总觉得自己没有真本事。她想：我非要做一把别人没有做过的新式样出来 ! 可是究竟做什么式样的茶壶呢 ? 她想啊想啊，想得饭也吃不下，觉也睡不着，人也瘦了。

　　那年秋天，刮了几天几夜大风，把花园中的花草吹得倒的倒，断的断，散瓣的散瓣。杨凤年独自坐在花园中只顾想自己的心事，天凉了也不晓得添衣服，花倒了也不晓得扶持，就那么痴呆呆地坐在那里。

　　这个辰光的杨凤年，头脑里想到什么样的茶壶，眼面前就出现什麽样的茶壶：松段、梅桩、佛手、莲花……可是每一种念头都被她推翻，因为不是被别人做过了，就是做出来自己不满意。杨凤年想着想着，忽然看到面前的一枝花杆上顶着一把茶壶。心里不觉奇怪：这茶壶式样倒没见过，怎会长在花杆上 ? 她把眼睛睁大，定神一看：啊 ! 这不是一朵锦葵花吗 ? 只见锦葵花在狂风中不停地摇动，被风吹歪了又挺起来，吹歪了又挺起来，花瓣被吹得卷拢来，再卷拢来，但始终不散。再看看四周被摧残的花草，杨凤年不禁赞叹道：“风狂炼精神，好一朵锦葵花 ! ”她心里霍地一亮，随即决定按狂风中锦葵的形象做一把茶壶。

　　她站在那里，围着锦葵花左看右看，看了整整三天三夜，看到睁眼、闭眼不见别的，只见一朵锦葵花的时候，就开始做茶壶。一连做了七七四十九天，茶壶终于做成了。她给它起了个名字叫“风卷葵”。

　　杨凤年做好茶壶，生怕哥哥作梗不让烧，就暗地托人装到窑里。等到开窑出货，没有哪一个行家不说这把茶壶手工精细，心裁独出的。消息传到杨彭年耳朵里，杨彭年哪里肯相信 ? 等到茶壶送上门来，杨彭年捧起茶壶一看，吃了一惊：“啊 ! 我妹妹做的 ? 好手艺!好手艺!”

　　因为妹妹这把壶的好，杨彭年对杨凤年再也不保密了，兄妹两人在一起做起茶壶来。从此，杨凤年勤学苦练，练好功夫，配合哥哥做壶，成了紫砂陶历史上首位著名的女艺人。

　　《风卷葵》当是杨凤年创制

　　《风卷葵》的传说，在宜兴地区流传甚广，笔者曾在七 0 年代采访中多次听人讲述。上述传说主要系陶业界前辈徐祖纯、吴庆童老人在七 0 年代後期所讲述，并由笔者整理成文。在传说中，有经历、有过程。对照传说与史实，笔者浅析如下：

　　一、传说与史实相同点：

　　1 .历史时代背景相同。传说中谓：“杨氏为清嘉庆年间人。”根据《宜兴县志》、《丁蜀镇志》、《江苏省志.陶瓷工业志》记述与传说相一致。如《江苏省志.陶瓷工业志》载：“杨凤年，字玉禽，亦称杨氏，清嘉庆至道光年间人……”

　　2 .家庭背景相同。传说中谓：“杨氏是制壶名家杨彭年的妹妹。”根据《宜兴县志》、《丁蜀镇志》、《江苏省志.陶瓷工业志》记述与传说相一致。如《江苏省志.陶瓷工业志》载：“杨凤年……系杨彭年之妹，为紫砂工艺史上最早的女名家。”

　　3 .传说与传世品相符合。传说中谓：“《风卷葵》为杨氏所首创”，并述其创制过程。传世品杨氏《风卷葵》，原为宜兴丁蜀商界人士、前辈华荫堂先生所收藏，於七 0 年代後期赠与宜兴陶瓷陈列馆。该品现藏宜兴陶瓷博物馆的古陶馆中。

　　4 .传说与历史评价、记述，与传世品风格特点相一致。如《江苏省志.陶瓷工业志》中评介杨氏“其制品构思丰富，浮雕精美，成就可与杨彭年媲美……名作《风卷葵壶》似锦花瓣点缀全壶，花姿卷翻，形态逼真。”

　　5 .传说中“兄妹二人一起做茶壶”的记述与史实相一致。在许多史籍中都有“杨彭年、杨凤年为陈曼生‘订具制壶'”的记载。

　　二、传说与史实的不同点

　　l .传说杨氏制壶为自学，是瞒着杨彭年自己制壶成功的。这一点恐怕不是历史史实，更象是民间传说流传中加工形成的文学色彩。杨氏承袭祖传，这在其壶艺技法的讲究中可以领略。清嘉庆期间，制壶技艺十分讲究，传统成型及传授技艺亦比较讲究。拜师学艺这一套礼仪更为讲究，杨氏“自学成才”在当时历史背景中是不大可取的，亦仅是文学色彩中的加工而已，与史实中的事实是不相一致的。

　　2 .传说杨氏《风卷葵》是杨氏第一次创制出来的新作品，这无疑是撰写出来的。紫砂茗壶的创制，应该是在继承传统的基础上，在天长日久的经验积累中，在技艺不断提高的基础上，才能加以创新。从传世品《风卷葵》中可以看到杨氏高超的技艺，看到这种繁而不杂的布局，规而有序的安绯，端庄大度，圆润古朴，是功底和技术已经纯熟升华的表示。这也应该说是艺不离手，千锤百炼的结果。因之，杨氏「首创新壶」无拜师学艺之说与紫砂制作技艺的工艺技法运作规律不相符合，也可以说这与史实中的制壶实际情况、运作规律是不相一致的。

　　3 .传说杨氏《风卷葵》在创制过程中面对“风卷锦葵”，瞒着哥哥杨彭年，偷偷用泥捏制而成，这也是脱离实际的。紫砂陶艺是特殊的工艺陶，除了需要独特的材质，需要独特的成型技法，还需要精制许多不同的特制工具才能完成其创制。没有配套的工具，要制出如此精湛的名壶是不可能的。从这一层意义上来说，也与史实中的事实是不相一致的。

　　4 .传说中谓“艺不传女”、“女人不能学制茶壶”。在这一点上，亦是与史实中的事实有距离。因为宜兴名曰“陶都”，宜兴窑场以生产日用陶器为主，而日用陶器在明清时代以家庭作坊式进行手工业操作，“妇随夫唱”、“妻帮夫制”、“妹替兄长做下手”、“子女为父母操杂务”是常有之事。平常之操作，凡是女人能做的，凡是女人能帮上忙的，窑场上从没有“男女之分”、“男女之别”。紫砂陶是从日用陶中脱胎、分化、演变、发展、自成体系的。紫砂应该说是从一开始就有女人参与，没有像其它特种工艺中有“艺不传女”的习俗和现象存在。因之，在这一点上，传说与史实亦不相符合。

　　三、传说与史实的关系

　　通过传说与史实关系中相同点、不同点的浅析，可以得出结论如下：

　　杨凤年为清嘉庆至道光年间制壶名艺人，亦是历史上首位技艺出众的女艺人之一。她所创制的《风卷葵》等历史名作，足在承袭祖传，亦在兄长杨彭年的传、帮、带下，通过继承传统，基本功训练，技艺不断提高的境况下，不断探索、追求，才创制成功的。亦是在不同爱好、兴趣广泛的艺术感染薰陶中，从女性特有的审美观中，不断创新，不断提高，才形成自已与兄长杨彭年不同的艺术风格的。也可以这样认为《风卷葵》是在杨凤年创作旺盛期并形成自己独特的风格之後，经过她巧妙构思、精心设计、精工细作，才取得的成果。(注：清乾隆、嘉庆年间许龙文、许升候所制《风卷葵》因定式不同，传世品难以考证，故另行探讨。)

　　四、值得商榷的问题：

　　据顾景舟主编，徐秀棠、李昌鸿副主编的《宜兴紫砂珍赏》一书介绍《风卷葵》其品时说：“世传杨氏为杨彭年胞妹，擅制花货，制壶之技优於其兄，此件风卷葵仿大亨所创造型……。”其言词定论，笔者以为还有许多商确之处。

　　1 .据《宜兴县志》、《丁蜀镇志》、《江苏省志.陶瓷工业志》载：杨凤年为“清嘉庆制壶名工”，“清嘉道年人”，邵人亨为“清道光年人，且年少成名。”可见杨凤年年龄大於邵大亨，技艺生涯早於邵大亨。杨凤年的风格与紫砂花货相一致，所创制的《风卷葵》极有可能早於邵大亨。且杨氏传世品留存於世，现藏宜兴陶瓷博物馆。而邵大亨其《风卷葵》虽见於史册，却没有传世品可查考。再者，邵大亨以紫砂光货著称，所制《凤卷葵》如何，史无记载，亦无传器。因此不能断言下定论说：「杨氏《风卷葵》仿大亨所创造型。」

　　2 .杨凤年“制壶之技优於其兄”，实乃《宜兴紫砂珍赏》作者的一家之言。杨凤年兄杨彭年技艺之精湛，史有公论。杨彭年以紫砂光货取长，杨凤年以紫砂花货取长，二人风格不一，难分高下，不可妄加评介。其品位高低，壶位高低，很难用统一标准所衡量，只能说各见所长，各持风格特点。仁者见仁，智者见智。

　　3 .杨彭年以《彭年壶》闻名於世，对紫砂材质的配置、运用、演进、发展，对紫砂造型的形制研究、设计、创新、开发，对紫砂工具的改革、改制、讲究、运用，与文人合作所开创的镌铭、刻画、字画一体，文化底蕴的风格特点，在清嘉庆年间都为首屈一指。且对壶界产生长久而深远的影响。其历史上的地位、贡献、成就，对紫砂历史的发展，有其巨大的推动作用。因之，处於同时代的杨凤年与杨彭年相比较，还是有差距的。杨氏“制壶之技优於其兄……”之言词偏颇。笔者以为：对其历史人物，名人名作的鉴赏和评介，应该慎重冉慎重，谨慎再谨慎，应该站在历史的角度全方位评介。这一问题的提出，有待壶界同仁探讨指正。

　　古今辉映的《风卷葵》

　　《风卷葵》问世之後，因其造型的简洁明快，曲线的顺畅自然，图案的规范端度，形态的生动活泼而成为紫砂花货的传统经典之作，成为人们争相追逐、仿效、示范之品。在工艺技法上，造型气度上，精神追求上，神韵内涵上，当今仿制成功，并可与之媲美，有过之而无不及者，首推汪寅仙。

　　汪寅仙，中国工艺美术大师，紫砂花货著称於世。 1979 年夏秋之交，汪寅仙以其女性的独有眼光，为丁蜀镇工商界人士华荫堂所捐“宜兴陶瓷陈列馆”收藏之珍品杨氏《风卷葵》所吸引，她崇尚杨氏作为一个紫砂女艺人，在历史上所建树的成就，所创制的历史名作《风卷葵》所能体现出来的一位女性的艺术追求、所体现出来的当时时代的女性美。汪寅仙认为：杨氏是历史上一位了不起的女性的代表，女性的典范，是位紫砂壶史上首位闻名於世的女艺人。她为《风卷葵》的造型艺术，巧妙构思所吸引，所感染，所激动，所兴奋。于是，汪寅仙从“宜兴陶瓷陈列馆”借用《风卷葵》，决意仿制。在宜兴紫砂工艺厂研究所里，汪寅仙反复观察、审视、揣摩，用同是一个女性的心思、眼光、思想，去细细体味，细细品尝，细细咀嚼。用一种崇敬的心情去领会，去思考，去深思熟虑。用一个艺术家的思绪去畅想，去感觉，去思古想今，心领神会。简直到了爱不释手，难以割舍的地步。

　　汪寅仙用今人的眼光去审视历史上的传统之作，温古而知新，温古而为新。对照传统，汪寅仙认为：杨氏《风卷葵》符合历史时代，但距今人的要求还有值得推敲之处。诸如：口颈是不是灵秀一点 ? 工技上是不是可以再细一点 ? 流是不是显得朴一点?腹部处理是不是稍削一点 ? 把是不是稍粗一点 ? 形体是不是稍弱一点 ?

　　汪寅仙把看法、想法与同处一室的顾景舟交流，得到顾景舟的认同与指点。顾景舟指出：“对於传统名作，追求要更完美一点 ! ”在顾景舟的鼓励支持下，汪寅仙把自己对《风卷葵》的认识、体会完全结合到壶中，融进自己的艺术追求中，汪寅仙仿制《风卷葵》获得了成功。

　　汪寅仙的《风卷葵》形体更圆润，更饱满，由於腹部处理圆浑，流处理清秀灵气，把处理规正工细，整体呈现出端庄稳重的风貌。由於口颈处理稍挺，呈现精神抖擞、神气十足状，显出韵味交加，更符合时代的精神。由於点线面处理自然交融，协调和谐，奏出行云流水般的节奏韵力。由於工细精巧，细部处理严谨，更符合今人对壶艺的审美要求。就这麽完美一点，讲究一点，细腻一纯，圆润一点，饱满一点，灵秀一点，历史的《风卷葵》与当今的《风卷葵》交织成一组自然和谐的协奏曲。这就是日用艺术、造型艺术、文化底蕴、精神面貌的真实再现，也就是紫砂花货所展示的自然、生动、细腻、逼真、生机勃勃的风貌英姿。更充分体现出作者的心灵相通，艺术追求，工艺技法追求，天人合一和充分显示生命力象徵的时代特点和时代特徵。

　　可以说，杨氏《风卷葵》的生命力长盛不衰，汪寅仙《风卷葵》的生命力也同样长盛不衰。