丰富的紫砂壶造型

　　在紫砂的发展过程中，紫砂壶是一个主要门类。紫砂茶壶的实用价值使它历代受到人们的喜爱和推崇。因为紫砂的神奇异性，紫砂壶泡茶“既不夺香又无熟汤气”，保持了茶的原味，色、香、味俱佳。壶内壁能吸收茶汁，不洗擦也无异味，长期使用会积成“茶锈”，空壶冲沸水也有茶香。紫砂茶壶耐冷热急变性好，寒冬尾月沸水冲茶也不会炸裂，而且热传导缓慢，用手摩挲壶身也不烫手。同时，茶壶经久使用，养护得当，壶身通体能养出似玉石的温润内敛的光泽(俗称“养壶”)，令人爱不释手。因紫砂壶的实用机能，历代紫砂艺人跟随社会前进的步伐，继往开来，传承发展，设计和立异了品种繁多、式样各异的紫砂茗具。紫砂壶包括壶身、嘴、pàn(把)、脚、盖、滴(的)等元素，形成了严谨完整的形体，并考虑实用效果，达到赏用并蓄。

　　紫砂壶的传统造型主要来源于：

　　仿周、年龄战国、秦古铜器造型：彝、鼎、尊、爵等;

　　仿古陶器造型：彩陶、léi、觚、杯、瓿，以及秦汉晋的瓦当、汉砖纹饰;

　　仿古代器物造型：秦权、玉器、钟、鼓等;

　　仿瓜果、花木形象：如莲、荷花、桃、柿、瓜、葡萄、松、竹、梅等，以浮雕、半圆雕等手法变形塑造装饰茶壶，浑然天成;

　　仿实用器物：笠、柱础、筐、升斗等;

　　各种几何图形：菱形、葵花、多角多面形体;

　　各种来自糊口和大天然的装饰线：如皮带线、鳝肚线、弄堂线、鲫背线、竹爿纹线、云肩线等二十多种。

　　紫砂壶造型

　　紫砂壶造型大致可以分为三类：

　　① 几何形制(又称光货)

　　光货又有圆器和方器之分，都是用几何线条装饰壶体。圆器的造型要求达到“圆、稳、匀、正”，也就是口、盖、的、嘴、把、肩、腰、足的配置比例协调和谐，流畅匀称。好的圆器，“柔中寓刚，圆中有变，后而不重，稳而不笨，有骨有肉，骨肉亭匀”。方器的造型要求“线条流畅，轮廓分明，平稳庄严”，“以直线、横线为主，曲线、细线为辅，器型中轴线、平衡线要准确、匀挺、富于变化。”除口、盖、的、把、嘴应与壶体相当外，还要“方中寓圆，方中求变，口盖划一，刚柔相济”。不论壶体为四方、六方、长方或扁方，其壶盖方向可任意调换，并与壶口严密吻合。

　　②天然形制(又称花货)

　　花货模拟天然物体的形态，在壶身上装饰某些浮雕、半浮雕、浅雕，以达到预定的艺术效果，也不影响茶壶的实用功能。这种壶体的装饰要求宁简勿繁，视觉上要和谐平衡。花货的造型要求“源于天然而高于天然，将天然物体予以变化和进行发展，把夸张寓于象真之中”。在花货创作中，松、竹、梅是历代紫砂艺人着力表现的题材，如竹段壶、梅桩壶、三友壶等等。

　　③筋纹形制(又称筋囊货)

　　筋囊货来源于紫砂器早期时的六方型壶，到现在已设计制作出很多种类的器型。其造型特点是将壶体等分成若干部门，再组成精密的整体结构，同一成完整的壶体。这种造型应该“上下印衬，身盖齐同，体形和谐，比例精确，纹理清楚，深浅自如，明暗分明，配色公道”。一般的，这类茶壶的口、盖、嘴、的、把也要制成筋纹形，和壶体的纹理相协调和配合。筋囊货对紫砂艺人的工艺手法的要求长短常高的。

　　以上三类造型，几乎包括了紫砂壶可能的各种形制。实际上，有的壶型集合了两种甚至三种形体造型，如掇球壶是天然形体与几何形体的结合;四方竹段既是筋纹形体，又是几何形体和天然形体的结合，六方掇球则是天然形体、几何形体和筋纹形体的同一。

　　④现代壶艺(陶艺))

　　除了上述三种造型外，从20世纪80年代中后期，一批受现代艺术熏陶的中青年紫砂工艺师在继续和发展传统工艺技术的基础上，开始探索新的创作思维。他们创作了一大批具有时代特征的现代紫砂壶艺品，有些是在传统紫砂壶艺上的立异，有些虽有壶的形态，但却是全新的创作，和传统的紫砂壶大相径庭。即使是老一辈紫砂人也在当代紫砂创作上做了很多有益的尝试。如汪寅仙和张守智1988年合作的“曲壶”，造型脱出于蜗牛的有机生态，尽显天然美的涡线，线条流畅，动感十足，创造了现代壶艺的流线型新形制，成为传统和现代紫砂壶艺有机结合的经典作品。就在2010年11月14日荣宝斋举办的首次紫砂拍卖专场上有1把从台湾回流的汪寅仙制作的“曲壶”，拍出150万元的价格。年青一辈的紫砂人，如，吴鸣、刘建平、吴光荣、葛军、卢剑星、陆文霞等，创作的现代壶艺作品也已取得了很大的成功，逐步被紫砂行业和珍藏界认可。