时间:2014-07-31 来源:紫砂之家
始于宋初的宜兴紫砂陶,在明代万历年间到清乾隆中叶的一百多年中进入了繁荣时期。在紫砂工艺发展历史中,不得不提及的一位大家便是时大彬。时大彬制壶,诸款俱足,诸土色也俱足,不务妍媚而朴雅坚栗,妙不可思,所制的紫砂壶,千态万状,信手拈出,巧夺天工。时大彬开创了紫砂创作与文人紧密结合的先河,他从文人那里了解社会的需求,了解什么是高雅的审美情趣,从而指导自己的紫砂壶设计和创作。
时大彬也从生活中吸取养分,在题材上进行了大胆的探,当时紫砂壶有两种风格,繁缛纤巧和朴实大度,时大彬坚持了朴实的风格。这种风格从现存的,或在明代纪年墓中出土的时大彬制作的紫砂壶中,可见一斑。如他的“六方壶”、“如意纹三足圆壶”、“扁鼎足盖圆壶”、“僧帽壶”等作品,都反映出“时壶”的朴实风格。时大彬创造了一整套合理而完备的紫砂制作工艺和工具,奠定了中国紫砂名陶的地位。他是继供春后,紫砂壶艺史上知名度最大、影响力最深的一位壶艺大家,被推崇为“千载一时”、“明代良陶让一时”。
(一)明代茶文化与时大彬紫砂壶
“时大彬紫砂壶”是在明代茶文化飞速发展这一精神气候下孕育出的一支独放异彩的鲜花。明朝建立以来,手工业者得到了进一步的解放,元朝推行的徭役制度,奴隶工匠制度逐步废止,手工业者获得了完全的创作自由,他们能根据自己的兴趣,自由地进行艺术创造。当时社会上由于市民阶层的发展,知识分子和士大夫的极力提倡,茶与文学与文人相结合,以茶文化为号召,茶风空前盛行。由以上三方面而形成的社会时代理念,也对紫砂创作提出了更高的要求。“时大彬紫砂壶”适应了这一要求,而且它兼实用功能和欣赏把玩的双重功能,所以为人们所接受并大放异彩。
另外,受到明代社会思潮的影响,文人士大夫提倡儒学的中庸之道,同时推崇佛家的内敛,并且推崇道家的自然、平朴、虚无。我们民族的主流文化一直是儒释道合一的文化,一直是以仁德治天下的中庸之道,而紫砂壶朴质无华的泥质和光华内敛的色彩,正契合了文人艺术家们的品质追求。“时大彬紫砂壶”可以涵盖并表达文人艺术家们的思想和追求,壶身、壶把、壶盖、壶的、壶嘴的外切空间的流畅之处,各部位配合的都恰到好处,没有一丝一毫的紧张和压迫感,反而是一种视觉感受上的轻松与舒展,细细阅读,无处不渗透着“粗而不媚,朴而大雅”。
(二)时大彬紫砂壶的实用性与艺术性
“时大彬紫砂壶”是实用性与艺术性完美结合的紫砂壶工艺品中的一个杰出代表。紫砂壶的形式变化成了社会时尚和提高生活质量的必需,同时也获得了“世间茶具称为首”的美誉,它的出现是陶器生产过程中独特资源结出的硕果,它的发展则是适应人们生活方式和审美标准逐渐变化的反映。“时大彬紫砂壶”作为工艺品当然首先是满足人们的生活需要而产生的,工匠们在口手相传的过程中,制作技术不断提高,最终使其既具有良好的实用性,当然它又具有一定的艺术性,既能给人们生活带来实际的方便,又在一定程度上让使用者或观赏者得到审美的愉悦。
1、在实用性方面:时大彬可以说是划时代的巨匠,他总结、发展及改进了整套制壶工艺,“时大彬紫砂壶”确立了至今仍为紫砂业沿袭的用泥片和镶接那种凭空成型的高难度技术体系。
在工艺上:先前,不知名的金沙寺僧是徒手捏壶,供春用木模挡坯制壶;而“时大彬紫砂壶”又抛弃了木模,用手工制壶,而且大大发展了制壶的专用工具。早期拉坯的成型方法,泥料含水率较高,这样就会造成收缩率较大,继而造成变形较大。“时大彬紫砂壶”采用全手工拍筒身或镶筒身制作,流与把采用镂塞法,接口部痕迹明显,不作刻意修饰,有些壶身有指螺纹。“时大彬紫砂壶”总结了前人制壶经验,奠定了今天紫砂“拍身筒”、“镶身筒”手工制壶的一套独特的制壶工艺的基础。
在泥料上:在紫砂泥料上,大彬也是一位敢于创新的能手。“时大彬紫砂壶”的原料材质为原矿料,铺砂和调配砂,外观颗料明显,壶身常夹金砂,壶面质感丰富,作品手感舒服。总的说应是“砂粗质古肌理匀”。如果说,从陶土中“抟其细土,加以澄练”是金沙寺僧和供春首创的话,则现在的调砂、铺砂则应是大彬的首创。因此,“时大彬紫砂壶”在砂壶泥料上的创新对壶艺的发展也是一大贡献。
在造型上:时大彬制壶有多种造型,所谓“诸款具足”。“时大彬紫砂壶”造型有圆器、方器、仿生象形器及筋囊器等多种,他不愧是制壶造型的多面手。“时大彬紫砂壶”的这些造型,当然并不都是他凭空创造的,有的是继承模仿前人已有的款式,如仿代春龙旦壶,董翰的菱花式,又如赵梁的多提梁式。但他能在前人基础上有新改进;而有的则完全由其创新设计。
综上所述,“时大彬紫砂壶”在实用性方面已基本成熟,“时壶”艺术逐渐发扬光大,“蔚为大观”。时大彬在紫砂壶艺的制作工艺、泥料配制、造型设计都有变革创新,并形成了他独特的质古朴雅的艺术风格。总之,“时大彬紫砂壶”在实用性方面的进步无疑为紫砂壶进一步的发展奠定了坚实的基础。
2、在艺术性方面:“时大彬紫砂壶”不仅具有广泛的实用功能,而且集造型设计、书法绘画、诗词联句于一体,融多种艺术于一炉,因而还具有丰富的艺术内涵和众多的文化功能。时大彬开创了在壶上题铭之先河和陶刻装饰的雏形。
在壶型上:他摈弃了前人的匠气,突破了供春的大壶樊篱而多作小壶,点缀在精舍几案之上,一人一壶,这样更符合文人的审美情趣,并且具有了更多的艺术性。无怪人们要称赞其为“千奇万状信手出,巧夺坡诗百态新”。
在识款上:时大彬在制壶的识款、题铭上表现了较高的文化修养。时大彬受文人的影响,他刻苦学习,精通书法。最初时大彬并不擅长书法,款式必先请人落墨,后来时大彬在长期钻研书法之后,终于写得一手漂亮的王字,才自行款署,时大彬的刻款,书法闲雅,博得文人的赞美。如周高起曰:“大彬款用竹刀,书法逼真换鹅经”。
在艺术风格上:“时大彬紫砂壶”造型以光货为主,不作装饰,少量作品在嘴与把上稍以龙口、凤作装饰,工艺上不精细装饰,整壶显得古朴、典雅、大气、稳重,形成了独特的朴雅坚致的艺术风格,“粗而不媚,朴而大雅”。“时大彬紫砂壶”实用功能较强,但也有仿瓜果形状及捏塑装饰作品,同时体现了较高的艺术水准。
所以,优秀的“时大彬紫砂壶”大多是实用性极佳而又充分体现造型美的一般规律且能表现我国传统审美情趣的,这样的作品既符合实用性要求又能使欣赏者产生审美愉悦。时大彬作品的艺术风格和特点,古人形容为“典重”、“沉郁并老健”、“砂粗质古”,用我们今天直观的感觉形容就是“大气”二字。
综上所述,紫砂壶艺到时大彬已基本成熟,时大彬在紫砂壶艺的制作工艺、泥料配制、造型设计、识款题铭上都有变革创新,并形成了他独特的质古朴雅的艺术风格,因此,世人们把他的嫡传、再传弟子的一脉奉为“壶艺正宗”。总之,时大彬是壶艺史上位具有里程碑式的大师。
对于“时大彬紫砂壶”的了解越深就越被他的艺术魅力所吸引。不愧世人们把“砂壶”直接呼为“时壶”。作为我国民间工艺的一大门类,“时大彬紫砂壶”经过一步一步的发展,因为它独一无二的造型优势,优良的设计性能,以及工匠们在实践中摸索出的巧夺天工的制作技艺,更由于它的实用功能和艺术功能的结合,逐步演变成独具特色的艺术品。
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