时间:2014-03-18 来源:紫砂之家
古往今来咏花的诗词歌赋中,以“四君子”之称的梅、兰、竹、菊为题者最多,其中梅花为首。但用紫砂壶艺来礼赞梅之风骨的还真不多,借物寄情对心灵有所启迪的就更少见了。据笔者所知,除壶艺大师朱可心制作的“报春壶”外,就数谈桃林创意的“峻青壶”了。
当今中青年读者群对著名老作家峻青创作的《黎明的河边》《秋色赋》《雄关赋》《海滨仲夏夜》等文学作品是不会陌生的,早在上世纪五六十年代他的作品就被译成英、法、俄、西班牙文字,有的还被搬上银幕和荧屏,蜚声海内外。壶艺家谈桃林是读着峻青的书长大的,他怀着敬重特以“峻青”为题设计了一款用遒劲的梅干作壶把,以干枯的梅桩为壶嘴,弯曲的梅枝作壶钮的“梅壶”,表达“江南无所有,聊赠一枝春”的心意。峻青面对这款构思新颖、设计独特的生坯壶时,喜不自禁,欣然提笔在壶上作起画来。此时,客厅墙上悬挂着峻青作的六尺整张,并题有赖少其“红霞一片,十里飘香”款的“梅花图”,书桌、书柜上摆放着各种装饰用的“梅瓶”和“梅盘”,再加上峻青手捧“梅壶”配“梅诗”作“梅画”,让人仿佛置身于“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”的意境之中。在常人眼里,峻青的文名要比画名响得多,但熟悉的人知道他“作画”的历史远比“作文”要来得早,丹青世家出身的峻青,五六岁时开始临摹《芥子园画谱》,抗日战争中,他一手握钢枪,一手拿画笔,行军路上,青纱帐中,荒山野林都成了他写生素描的练笔之地,在艰难困苦的条件下还创作发表了一套题为《铁西瓜》的连环画。解放后,因长期在文艺界担任领导工作,他与赖少其、吴湖帆、唐云等名画家经常交流切磋,同时把作家的艺术灵感融入翰墨,画风自成一家。他擅长山水、人物、花鸟画,尤以梅花见长,上世纪八九十年代,在北京、福州、深圳、香港、澳门、曼谷的联展和峻青个人画展上,观众争相参观,在千姿百态的梅花图前一睹为快。
也许这款“梅壶”拨动了峻青的心弦,在壶上渐渐地展现出一幅《墨梅图》,这真是笔随人意啊。原来,多年前,丁玲曾向他求“梅画”,不料未能如愿,在1987年3月驾鹤西归,峻青悲痛万分,在丁玲周年之际,写下了悼念长文《梅魂》,而后,他又精心画了一幅《墨梅图》,画面上一枝挺拔的寒梅突兀崛起在扭曲的老树上,寥寥几朵梅花傲然于枝头,画成后,他把画作交给了丁玲的丈夫陈明,了却了故人的遗愿。国学大师文怀沙闻之,挥笔在图上题跋“神情和月写,香远隔烟知。峻青画品。殆近此境界”。时过二十余年,峻青在紫砂壶上再次画《墨梅图》,可想而知,它的意义就非同寻常了。壶的另一面是峻青为《墨梅图》题的诗“纵横老干真堪画,几度风霜琢炼来”。道出了他对梅花的赞美。同时,也表达出对故友无尽的思念。“峻青壶”造型与“报春壶”有相似之处,但凝结在“峻青壶”上诗情画意的人文情怀“报春壶”也只得望其项背了。
近年来,峻青因年事已高,已很少出门,远离了公众视线,好似应了古话——“大隐隐于市”。笔者每每念及时,会取出“梅香四溢”的“峻青壶”,赏着梅花,吟着梅诗,此情此景,好似重又找回了孩提时朗读美文《秋色赋》的愉悦,同时,在“欲传春消息,不怕雪埋藏”中得以释怀。
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