许亦春浅谈陶刻

时间：2013-09-29 来源：紫砂之家

许亦春

紫砂之家讯：陶器的创造和诞生，是人类在同自然界斗争中取得的一项辉煌成果。制陶业是人类最早的一项手工业生产活动。紫砂陶刻是伴随着紫砂艺术的发展而发展的。它是融合书画、诗词、金石、文赋等多种传统文化为一体的综合艺术。要求陶刻者具有相当的文化及艺术才能。一件陶刻作品之高妙与平庸，不仅要看刀法如何，更要看他所刻作品所表现的文化、修养、韵味、意境、艺术功底等各方面。陶刻不是简单的被动的临摹，而是要表现出与载体相得益彰的艺术效果。

　　一般学书的人，普遍着眼于结体，急于求成而不去深入研究笔法，然而用笔是书法艺术的根本要害。用笔是一个极为复杂微妙的创作过程。故它所表现出来的笔画，其艺术语言是十分丰富的，字的生命和神采就依托在上面。失去用笔就失掉了书法艺术的灵魂，奇迹就不会出现，结体再好也只是“图案”而已。所以，专讲结体，就永远不能“得笔”，不“得笔”就不能入门。

　　陈曼生篆刻取法秦汉，博采众长，擅长双刀法，纵横豪放，曼生后“壶随字贵，字随壶传”，更为文人与匠师合作认可的最佳标准。

　　齐白石的篆刻，可以说是近代印坛上最富有创意的了。如果说黄牧甫、吴昌硕的成功在于他们各自的艺术语言表达了对古典传统的热爱——黄牧甫典静古穆、吴昌硕苍雄古朴，那么齐白石的引人之处则是他的作品表现出来的前所未有的现代感。这种现代感在某种程度上甚至超越了他自己的绘画与书法。构成白石风格的另一个重要因素是单刀刀法，白石崇尚爽快真率，点画如铸铁，雄肆而不霸悍，朗润中显出刚毅，单刀侧锋，顿挫、波砾交织互用，藏露不拘，方圆相济，畅涩映照，刀刀显其强劲的腕力，字形结构纵横相间，随字赋形，一任自然，不求态而无态不备，不求美而众美兼具。章法上，讲究字与字之间的呼应布白，字体的收敛，撇、捺、长横的抒情夸张，恰到好处地分割空间，阔处旷远，而不调疏;密处无地，却不闭塞，加之用刀深浅变化，体现出白石胆敢独造的艺术风格。

　　用刀如用笔，历代刀法之所以流传至今，是因为刀法中的每一个微妙变化，无不流露出用刀者心灵最灵敏的觉察与感悟，这是一种最纯朴坦率的生命体现。

　　紫砂壶的书画陶刻，涵映了作者的创作理念，拓展了艺术境界，标志着审美意识的不断强化。中华文化博大精深。紫砂，以陶刻形式表达出来的文化，仅仅是中华文化之沧海一粟，我们紫砂艺人需更新观念，更新知识，寻求新的创造，跨上新的台阶，把紫砂文化艺术推向新的辉煌。

展开剩余全文

TAG关键词：

编辑：

紫砂学院

许亦春浅谈陶刻