时间:2013-03-07 来源:紫砂之家
紫砂之家讯:紫砂这朵绚丽的奇葩,它的性能、用途和艺术风格与众不同,它集实用和鉴赏于一体,以简练大方之型、淳朴典雅之色、安详恬阔之态,跻身于中华民族艺术之林,深得海内外多方人士之宠爱。而陶刻作为紫砂装饰的主要各类之一,理应被历代工匠、文人墨客所重视。他们用陶刻来进行素面花饰,表达吉祥寓意,寄托闲情逸致。凡此种种,都是从简单到繁锁,从有意识到无意识,从相互到有理念的追求,一句话,一部陶刻史,就是一部从实用到艺术的过渡史。
今天在紫砂从业者,尤其是陶刻从业者不断发展壮大,人数以几何级数增长的同时,我们既有必要回顾紫砂陶刻的发展历程,同时更有必要重新思考紫砂陶刻在工艺、功力、艺术境界等多论点方面所蕴含的艺术素养,以促使紫砂陶刻艺术更好地发展。
陶刻作为装饰艺术,绝不是将书画简单的搬移再现,也不是千篇一律的应景喝茶的平庸作品,只有使陶刻风格、技艺与紫砂茗壶的造型及表面肌理互相结合,并且有所升华,才是优秀的艺术创作。那么,明确了方向后,如何桌有成效、成半功倍地加以提高作品的审美效果呢?
陶刻艺术家在艺术上的进步有认识和实践两大因素,两者应该相辅相成,密切结合,才会更有效果,刻刀是靠手来操作,手又必需靠大脑来指挥,所谓“提心于手,施之于手”,心手相应,用刀就肯定坚利,左右驰骋无不如意。
在认识方面,陶刻者必需得高自身认识和欣赏水平,知雅明俗,区分清浊。其次必需具备为艺术的至高境界而不悔付出的精神,才能几十年如一日地修身养艺,才能以陶刻为根本,不断向其他艺术领域吸取艺术养分。
古人曾云“大匠能与人规矩,不能使人巧”,只有反复实践,反复认识,锲而不舍,努力逐步精通各种用刀技法,转益多师,食而化之,大胆创新,才能在方寸之间追求“无限境界,无限趣味”,进而使自己的作品达到完美的审美效果的感性满足。
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