意蕴厚重 赏玩俱佳-高工周奇鸣紫砂壶艺

　　在当今宜兴，以丁蜀为中心，紫砂壶可谓千千万万，而在这千千万万的紫砂壶中，谁的紫砂壶能够令人过目难忘，甚至令人相思，这样的紫砂壶必定具有鲜明的特色。高级工艺美术师周奇鸣创制的紫砂壶就属于这样的“难忘型”，大凡懂紫砂壶的人，看了他的壶，不仅记住了他的壶，而且记住了他这个人。意蕴厚重，赏玩俱佳，是他紫砂壶的一大鲜明特色。

　　作为一名紫砂艺人，要在壶艺上形成自己的特色，并非易事。周奇鸣受家风的影响，在步入紫砂行业时就给自己定下了很高的要求：不鸣则已，一鸣必须惊人。换言之，不制壶则罢，要制壶必须制出自己的特色来。他是清代嘉庆年间著名制壶女艺人杨凤年的第七代后人，从懂事起，他就从老一辈人嘴里记住了自己的先祖母杨凤年这个名字。想当年，杨凤年以一把“风卷葵壶”而“风卷”艺界，为世人留下了一款经典之作。名垂壶史的先人就是他的榜样。他从艺后，又有幸拜在中国工艺美术大师鲍志强门下，师父的“眼高”，为他提升了起点。因此，他制壶不仅仅是为了谋生，更是为了在壶艺上找到自己的一席之地。

　　说周奇鸣的紫砂壶意蕴厚重，那是因为他的紫砂壶承载着思想与文化。在周奇鸣看来，壶之道，初为合用，上为艺术，终为人生。人们之所以钟情紫砂壶，不是因为它稀少、值钱，而是因为它朴拙纯厚、不媚不俗，“温润如君子，豪迈如丈夫，风流如词客，丽娴如佳人，葆光如隐士，潇洒如少年，朴讷如仁人，飘逸如仙子，廉洁如高士，脱俗如衲子”;是因为它能实现品、闻、观、赏、感、悟的有机结合。

周奇鸣 特大“伏羲壶”

从2005年开始，他从过去的以“做”为主转为以“创”为主，创作了一批具有深厚文化底蕴的紫砂壶，其中的“伏羲壶”“鼓韵遗风壶”“唐风汉韵壶”等不仅在业内获得好评，而且获得了国家外观设计专利。“伏羲壶”以伏羲与女娲显亲峡石磨合婚的传说为题材，不仅构思精巧，而且内涵厚重。2006年7月，他应邀参加甘肃天水伏羲文化旅游节，在伏羲庙先天殿中瞻仰石磨时，突发创作“伏羲壶”的灵感。该壶通高7.5厘米，口径7厘米，壶盖贴出八卦方位图，微微凸起;壶钮设计为太极图式，阴阳二气流转;壶嘴设计成一彩石状，展现“补天彩石”的神韵;壶把则大胆采用现代美术中抽象的“人”形，使直筒式壶身轻盈灵巧。此外，粗砂紫泥，施以凿砂工艺，逼真地展现了石磨的结构特征。壶身用一束带把石磨分割成上下两扇，上扇刻古汉字“开天明道、与天地准”八字，以颂扬伏羲爷的功绩;下扇雕出飞龙纹饰的秦汉瓦当图，表现对龙祖的敬仰。“鼓韵遗风壶”以广西铜鼓为创作题材，壶把为民族图腾，壶嘴为中华神龙，壶盖的图案为“仙鹤群飞”，壶钮为广西民间所喜爱的“青蛙”，壶身下部为我国著名岩画发源地之一的“花山”岩画装饰，而上部刻的是清代著名戏曲理论家李调元的“农家无五行，水旱卜蛙声”，意为广西历史上多以农耕为主，人们熟悉青蛙，崇敬青蛙，它不仅在稻田里捕虫除害，而且它的叫声也与天气的晴雨变化有着密切的关系，故青蛙在当地被称为“神蛙”。

玉玺壶

　　说周奇鸣的紫砂壶赏玩俱佳，那是因为他的紫砂壶除了具有实用功能外，既可欣赏，又可把玩。周奇鸣精于制壶，亦擅长陶刻。他在师父——中国工艺美术大师鲍志强的指导下，很好地继承和发挥了双刀、单刀、清刻、着色刻等传统刀法，其用刀明快质朴，顿挫起伏，流畅有神韵，潇洒自如，一气呵成。他自己制壶，亲身写刻，将壶作与陶刻装饰全盘考虑，令其相得益彰地融为一体。他于2011年创作的“玉玺壶系列”，是赏玩俱佳的代表作。“玉玺壶系列”以玉玺为创作元素，通过在壶的底部刻字，一方面直观地演示紫砂“透气而不漏水”的物理特性;另一方面给人“一壶在手如握印玺”的感觉。尤其是水气从因刻字而疏松的壶底透出来，能在桌子上印出所刻的字来，如“茶禅一味”“宁静致远”“求之不得”等词语，增加了人们把玩的兴致。“玉玺壶系列”还能让人从赏玩中感悟文化：壶肩、壶钮圆润，壶的底部方正，体现了传统文化中的“天圆地方”;壶身与壶底的雕刻采用阴刻、阳刻的手法，体现了传统文化中的“阴阳结合”;壶嘴、壶钮、壶把与壶身的搭配，具有“静中有动、刚中见柔”的视觉效果，体现了传统文化中的“刚柔相济”。“玉玺壶系列”面世后，得到了许多人的喜爱，有人特地要求他在壶的底部刻上姓氏，以便在喝茶时当作印玺把玩。他又从中受到启发，在壶的底部刻上姓氏的同时，再在壶身上陶刻姓氏图腾，既增加了壶的“玩点”，又丰富了壶的文化内涵。

　　周奇鸣，高级工艺美术师。

　　1963年生于宜兴丁蜀镇，艺名愚人，中国工艺美术大师鲍志强(乐人)的入室弟子，上世纪90年代初创立“紫达斋”工作室。

　　周氏先祖历代以陶为业，先祖母杨凤年是清代著名制壶艺人。作为陶瓷世家的后人，十分注重学习，1979年高中毕业后自修郑州大学艺术设计专业，并开始从事制陶工作;1993年进宜兴紫砂工艺厂专业从事紫砂壶的设计与制作。在祖辈、恩师的言传身教下，凭着自身对紫砂的领悟能力，练就了扎实的制壶、陶刻基本功。作品既注重内涵，又突出美感;既继承传统，又力求创新，具有拙中见巧、粗中有细、朴实典雅、返朴归真的艺术效果。撰写的业务论文先后在国内专业期刊发表，在业内获得好评。

鸣声天晓壶

　　主要作品获奖及收藏：

　　2002年“玉龙壶”获中国华东工艺美术精品展二等奖;

　　2005年“牛盖鸿运壶”被无锡博物院永久收藏;

　　2006年“转壶”“圣地壶”均被甘肃省天水市博物馆永久收藏;

　　2006年“百年树瘿壶”获江苏省人事厅现场技能操作赛三等奖;

　　2007年“伏羲壶”获首届东方艺术之都博览会金奖并入编《国技大典》;

　　2007年“圣狮纳福壶”获东莞茶博会金奖;

　　2007年“永禄提梁套具”获江苏省新人新作三等奖;

　　2008年“卧虎藏龙壶”获中国收藏家喜爱的艺术大师和精英评选金奖;

　　2008年“鼓韵遗风壶”获首届中国国际工艺品博览会金奖;

　　2009年“乾坤万年壶”被韩国陶瓷文化博物馆永久收藏;

　　2009年“唐风汉韵壶”获第十一届中国工艺美术大师精品博览会金奖;

　　2011年“玉玺壶系列”获第十三届中国工艺美术大师精品博览会金奖;

　　2012年“三羊开泰壶”被广东省博物馆永久收藏;

　　2014年“四季来福壶”被河北省博物馆永久收藏;

　　2016年“古兽香薰”获第六届“大地奖”陶瓷作品评比金奖;

　　2016年“容德壶”获第十届合肥国际文化博览会金奖。