紫砂工艺绞泥：紫砂五彩色 绞出千变美

 　　工艺师无限的创造力给了紫砂壶灵魂，而紫砂泥又是这一切的的源头。紫砂泥主分三种：紫泥、红泥、段泥，但又因矿区、烧制温度及配方的不同，又可呈现出几十种不同色彩，紫砂泥故有一个更文艺的称呼叫“五色土”。工艺师的创造力无极限，他们运用紫砂泥的特征创新出的各种制作工艺，给了紫砂壶更加千变的外表， “绞泥”便是紫砂工艺中一种。

　　绞泥概念

　　绞泥是紫砂工艺中一种特殊工艺，即运用两种或两种以上不同颜色的紫砂泥料，将它们混合在一起捏搓、拍打成壶，在制作过程中需采用多种手法，如人工揉和、按压、层叠以及镶嵌等来达到绞和的目的。经过这一番复杂的工艺流程，成壶表面便会形成不规则却丰富多彩、变化多端的肌理纹路，如同流云飞旋、彩霞竞舞，带给人一种梦幻般的强烈视觉冲击力，极具审美情趣。

　　历史起源

　　紫砂绞泥源于瓷器中的绞胎瓷，绞胎瓷亦称“绞泥”、“搅胎瓷”、“透花瓷”，发源于唐代。它是用白、褐两色(或多色)泥料相间揉合在一起，通过不同的绞揉方式，纹理变化亦无穷，能搅出木纹、鸟羽纹、云纹、流水纹，有的如老树缠绕盘根错节，有的如层山叠嶂起伏不定，构思奇巧，变化万千。直到上世纪七十年代，由中国美术大师在消化吸收唐代长沙窑绞胎工艺的基础上，将绞泥技术引入紫砂。

大英博物馆  唐代绞胎碗

美国大都会博物馆  唐代绞胎耳杯

　　现藏扬州博物馆的“唐代巩县窑黄釉绞胎碗”，纹理变化多端，线条犹如行云流水

　　工艺技法

　　紫砂绞泥魅力迷人，如幻影流砂，也使紫砂的装饰技法迈向更广阔的领域。但这迷人的魅力，却不是轻易便可获得的，它同时也展示了绞泥装饰的高难度。根据展示的不同图案，紫砂绞泥也总结出了多种成形方法。

层叠法示意图

　　层叠法：制作时，自下而上用不同泥色层层铺叠，然后沿特定部位切割成泥片，切片镶身筒。

揉和法示意图

　　揉合法：揉合法为绞泥中比较常见的方法之一，先把不同色泽的泥料搓成泥条或泥片包成卷，然后累叠成，再进行揉合，再切成泥片用于围片打身筒。

镶嵌法示意图

　　镶嵌法：以吴培林老师《海上生明月》为例，该方法首先用层叠法绞泥成云霞纹，然后在云霞部位依图切割，并旋转180度，然后切片打身筒进行基本操作。

　　市场行情

　　绞泥壶以其独有的迷幻之美获得众多壶友的青睐，随着越来越多的人关注喜爱绞泥作品，其市场行情也在不断发生着变化，来看一组近几年绞泥的拍卖数据，更直观的了解它的市场变化。

　　2015年12月上海嘉和秋拍吕尧臣《绞泥汉方》以57.5W成交

　　2015年北京保利秋拍孔小明《绞泥延年益寿》以35.6W成交

　　2014年6月北京远方春拍清早期《绞泥方壶》以32.2W成交

　　2014年10月北京翰海秋拍曹奇敏《绞泥布道》以20.7W成交

　　2013年11月北京艺融秋拍耿春华《绞泥紫砂壶》以32.2W成交

　　2013年11月广东省拍卖行秋拍吴培林《绞泥石溪》以21.4W成交

　　匠心传承

　　作为紫砂众多技法中难度较高的方法之一，绞泥要被一直传承下去，必得有人钻研弘扬。就有这样一群人，他们为紫砂绞泥而生，他们让绞泥壶被更多的接受，他们用一个个优秀的作品传承绞泥之美。

　　吕尧臣

　　中国工艺美术大师

　　亚太手工艺大师

　　师从紫砂七老吴云根，独创之“吕氏绞泥”出神入化，堪称一绝，海外有“壶艺魔术师”之称，作品与“黄金争价”，屡被故宫博物院、紫光阁、中国历史博物馆等单位收藏。作品造型新颖别致，做工细腻严谨，深受紫砂同好和陶瓷专家赞叹。

吕尧臣《回娘家》   编号：48903

吕尧臣《大三思》  编号：44641

　　吕俊杰

　　中国陶瓷艺术大师

　　紫砂艺术界获顾拜旦金质奖章第一人

　　承其父吕尧臣衣钵，喜音律，擅武术，喜交流，擅创新，艺术创作心态轻松宽和。他广泛涉猎，有良好的美术功底，作品风格率性脱俗，既有学院派的含蓄雅致，又有西方印象画派的恣意流畅，被誉为“崇尚自然，道法自然”的紫砂艺术大师。

吕俊杰《紫气东来》  编号：34430

吕俊杰《锦上添花》  编号：52717

　　吴培林

　　研究员级高级工艺美术师

　　中国民间一级工艺美术师

　　长期从事紫砂壶艺创作，作品追求艺术风格个性化，造型理念切壶切意，“绞镶泥”技艺手法独特。师法自然，写意呈画，里外一致，或峰峦叠嶂，或行云流水，追求“天人合一”的艺术境界。专为收藏家及壶艺爱好者打造，每款不过三件，甚多孤品，静心尽力扩展壶艺本体价值空间。

吴培林《水月江南》  编号：33564

吴培林《雨露天星》  编号：33568

　　孔小明

　　高级工艺美术师

　　孔家壶创始人之一

　　1992调进紫砂工艺厂研究所从事创作设计，在创作过程中受到潘持平老师指点并受吕尧臣老师作品风格影响。其作品在传统基础上，恰当地加上有规则绞泥纹样装饰，整体美观大方，极具艺术性、观赏性、实用性，每件作品都散发出浓郁的东方艺术特色。

孔小明《鹏程万里》  编号：27230

孔小明《五谷丰登》  编号：25617

　　陆利华

　　工艺美术师

　　精通双面绞泥

　　师从吴群祥，又得顾景舟大师指点，自学艺起就专制双面绞泥(普通绞泥是单面的，只有壶体外侧有花纹;双面绞泥是壶体内外侧都有同样清晰的花纹)。工艺难度极大，而纹路清晰的绞泥难于不清晰的，花纹规则的难于不规则的。陆利华一入手，做的就是难度最大的清晰、规则的绞泥作品。

陆利华《祥云》   编号：27003

陆利华《葡萄壶》  编号：52575

　　濮晨

　　助理工艺美术师

　　吕门紫砂第三代传人

　　2006年拜研究员级高工谈跃伟为师，系统学习制壶技艺;2009年正式拜师中国陶瓷艺术大师吕俊杰，跟随身边继续深入学艺，充分掌握并运用吕氏绞泥技艺; 在80后的一批青年制壶家里独树一帜，是吕派壶艺的优秀继承者，更是紫砂壶今后发展的绝对主力。

濮晨《元宝》  编号：45249

濮晨《祥云》  编号：48936