玩紫砂必知的10个壶型

　　仿古

　　说到仿古，首推清代制壶奇才邵大亨,传该器型是大亨首创，壶体仿照鼓型，后人仿制做这种壶形就成了仿古代壶型的意思了。也有认为是民国时壶商赵松亭按吴大徴授意所作，身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑，壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满，扁钮有力，虹钮有势，二弯流胥出自然 ;圆圈把匀势而起，有些款把圆下有垂，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度，有一气呵成之畅。紫砂泰斗顾景舟一生最为推崇的艺人即为邵大亨，顾泰斗一生仿大亨仿古而其神韵只得其七八，后遂有“扁腹”之作。

　　供春

　　“龚春”在中国紫砂文化史上，供春是一个开创性的人物。他姓龚，名供春。明代正德年间，供春作为书僮随进士吴颐山来到金山寺伺读，闲暇时看到寺内老和尚用当地特有的紫泥捏制茶壶，饮茶参禅，此时已成佛界习俗。也许是出于好奇吧，他就取了老和尚洗手后沉淀在缸底的洗手泥，参照寺院内大银杏树的树瘿，做出了“指螺纹隐起可按”的供春壶。

　　供春壶造型古朴精工，温雅天然，质纯薄坚实，负有盛名。供春之壶，胜于金玉。周澍《台阳百咏》：“最重供春小壶，一具用数十年，则值金一笏。”传世的供春壶极少。1928年，储南强在苏州搜集到一把供春壶，壶把的款识“供春”二字，缺盖，后由裴石民配做。现藏北京历史博物馆。 供春所制砂壶，款式不一，相传他制作过“树瘿”、“龙蛋”、“印方”等壶式。

　　掇球

　　掇，落起来的意思，掇球，落起来的球。掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一，它的基本造形是壶钮，壶盖，身壶，由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶。掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的烧线，这种上粗下细复合在一起的双线，称为天压地或文武线，子母线。

　　提梁

　　因其壶盖面似玉璧而得名。壶体扁圆柱形，平盖，扁围钮，扁提梁，微曲线造型。结构严谨,刚中带柔，和谐匀称,是当代紫砂茗壶一绝。此壶是顾氏毕生的经典之作，曾经多次制作、修改壶器造型。1994午邮电部发行《宜兴紫砂陶》特种邮票一套四枚,“提璧壶”是其中之一。

谭跃伟作品：《荷韵壶》

　　鱼化龙

　　取中国传统文化中鱼跃龙门之意。民国的唐树芷所制小鱼化龙壶钮为卷云状，壶身浅塑波浪，波浪中龙伸出首部，龙尾卷成壶把，把上鳞片刻划清晰.此壶红泥制成，形体较小，做工精细.清代邵大享鱼化龙为波浪堆塑得一层一层，立体感强，而波涛中龙露出头部而不见爪，钮为堆浪状，装在盖里的龙头短而粗 。而黄玉麟所制鱼化龙，波浪立体感不强，波涛中的龙伸出半身，龙爪清晰可见，钮也不作堆浪而作卷云形，装在盖内的龙头细而偏小。鱼化龙壶制作因名家的不同而特点各异，如邵大享的龙不见爪，而黄玉麟，俞国良的龙爪清晰可见，唐树芷的龙爪也不见，但邵大享用堆浪钮，其后的黄俞唐又都改成云形钮，又具一定的时代特点。

　　龙头一捆竹

　　“清朝制壶名家邵大亨，所做的龙头一捆竹，是根据一个非常动人的传说而设计出来的，它讲的是龙王到东海来巡视，路过一个地方，见到当地的人民非常贫困，但都又非常善良，就叫它的儿子送一样既能吃又能用的东西给当地人民，以帮助人民解决生活困难的问题。龙王的儿子遵照其父亲旨意将生长在大海中的一种叫“竹”的植物捆上一捆，绑在自己的龙头上送到当地群众的手里。龙头一捆竹壶正是诠释了龙与竹的关系。”

　　井栏壶

　　顾名思义，其造型源于井栏。“井栏”一词，传统文化中多见，如“命理之学”中有“井栏”一格，陈式老架二路太极拳谱第四十一式为“回头井栏直入”。实际生活中的井栏即井之护栏，亦名井床，井干。古人掘井多置井栏，有的还置井盖，井顶，井亭，它们即可护井，又能起到美化环境作用。

　　报春壶

　　根据壶生贴花的不同，常见有梅报春，竹报春。报春原意就是立春前一日以及立春当日，让人扮演成春官、春吏或春神的样子，于街市、里社道路上高声喧叫“春来哩”、“春到哩”，将春天来临的消息报告给邻里乡亲。报春民俗的另一层用意在于把春天和句芒神接回来。紫砂工艺师根据这一民间风俗，凭靠大胆的想象和高超的设计水平制做出了报春壶。报春壶的壶盖壶把和壶嘴以树木为形，壶身却为圆坛形，恰恰显示出报春壶美丽逼真。特别是壶嘴像劲松一样向上傲立，代表着松树的顽强生命力和不屈不挠的精神，同时也代表春天的到来和大地复苏，树木伸开枝干迎接春天。报春壶从古至今都受到文人墨客的喜爱。民国名艺人朱可心制作的报春壶为此中佳品。

　　风卷葵

　　相传风卷葵是清朝制壶大家杨彭年妹妹杨凤年所制，据悉虽然杨彭年自己是制壶高手，但当时的规定的是艺不传女，所以杨凤年刚开始对制壶一无所知，但有一次杨凤年只是想到作业坊拿把壶浇花，才刚一进门便被哥哥轰了出来，说是女人不能进这个地方，杨凤年心里却是很委屈，立志一定要学会做壶，从此杨凤年便专心于制壶之上，这一学就是好几年，当他能够照着以前的样式做出壶来时觉得这还不能显示其真本事，便老想着要创作新样式。一年秋天刮了好几天的大风，花园中的花草被吹得乱七八糟，心里想着想着突然看到在一枝花干上项着一只壶，但这壶的样式以前从未见过，定睛一看原来是当年自己种下的锦葵花，它被风吹歪了又挺起来，花瓣也被吹得拢在一起，四周花皆被摧残只有锦葵花依然如故，始终不散，于是以此为形经过无数更改后制作出此款风卷葵。

　　石瓢壶

　　“石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。“铫”从金属器皿变为陶器，最早见于北宋大学士苏轼《试院煎茶》诗：“且学公家作名钦，砖炉石铫行相随”。苏东坡把金属“铫”改为石“铫”，这与当时的茶道有着密切的关系。苏东坡贬官到宜兴蜀山教书，发现当地的紫色砂罐煮茶比铜、铁器皿味道好，于是他就地取材，模仿金属吊子设计了一把既有“流”(壶嘴)，又有”梁”(壶提)的砂陶之“铫”用来煮茶，这“铫”也即后人所称的“东坡提梁”壶，这可谓最早的紫砂“石铫”壶。

　　从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，更趋向文人化、艺术化。“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，观赏端庄。“曼生石铫”与“子沾石铫”相比，虽同为彭年所制，但前者更显饱满而丰润，后者则刚烈而古拙，这可能是因人的个性而在壶的艺术上表现。那么，紫砂“石铫”何时称“石瓢”呢?这应从顾景舟时期说起，顾引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，“石铫”应称“石瓢”，从此相沿均称石瓢壶。