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紫砂花盆专场拍卖成交率100% 小小花盆天价频出

2018-07-20 12:36:5775浏览

   “一盆二景三几架”,可见花盆在盆景中占有重要地位。花盆的材质、款式及颜色各异,价格也高低不等,差异较大。在常见花盆中,本人偏爱宜兴的紫砂花盆。

 

    宜兴是紫砂花盆的产地,陶瓷生产历史悠久。该市博物馆馆藏一口径20厘米,高15厘米,底有小孔的圆形陶盆,系出土宜兴东山的汉代文物,为我国现存最古老的花盆。1971年,在陕西乾陵章怀太子李贤墓出土的两个绿釉花盆,一个有弦纹,口径34厘米,高3l厘米,底径20厘米,平沿直腹,底有小孔,另一无弦纹,均系唐代釉陶花盆实物 (《中国盆景文化史》李树华,2005年)。

 

       

    紫砂花盆造型丰富多彩,如:圆型、椭圆形、方形、长方形、多边形、三角形、菱花形、海棠。色泽多样,因为紫砂盆表里都不施釉,烧结强度坚韧,质地区性致密,有较微的吸水率,因此具备了缓慢的排水性,又保持着一定的透气性。

    追溯历史,宋代陶艺的产生,促使紫砂盆得以诞生,进入明代后,随着紫砂材质为诗人所接受,紫砂陶土配置方法已开始运用,工艺技法有所改进,形体也逐渐多了起来。这样,原始盆逐渐向早期紫砂盆历史进程迈进。从羊角山考古的盆体残片及《宜兴县志》记载来看,有原始圆形及长方体的紫砂素器花盆,通常是光货素器,制作粗糙,残片构造杂质较多,紫砂泥的基调尚未形成体系。

 

 

       

    如陈用卿“式尚工,如莲子、汤浦、钵盂、圆珠诸制,不规而圆已,极妍饰款。”(吴骞《阳羡名陶录》)其制作的花盆以达到较高的水平。

另外如陈和之、欧子明等为代表的名艺人亦都创作了许多形体的花盆。

 

     从造型角度看,这些盆的比例相当成熟,长方盆和当今的马槽非常相似,线条也比较挺括流畅,泥色偏红,称之大红袍,非常好看。盆脚较厚,绝大多数产品无装饰,简朴自然。

 

     伴随着手工紫砂花盆的烧制工艺逐渐成熟,已开始在器物上题词雕刻。明代中期,宜兴紫砂陶茶具极为盛行。清代时,开创了采用篆刻、书法和绘画装饰的新风格。当时以陈文伯、陈文居、葛明祥、彭再生、蒋德林、魏忠明为代表的名艺人,将紫砂盆艺推向了新的高度。同时也进一步明确了选料煉泥、形体、工艺品位、内涵等方面的表现,形成了基本的定格并沿及至今。

 

     清代,特别要介绍的盆艺名人,蒋德林,字万全,清道光至同治年间人,所制花盆种类多,品位高,为众人难以企及,如紫砂《斗方盆》、《竹节盆》、《六角盆》等,式样新颖,制作工细,为一时之冠。清代是盆艺发展的成熟期,装饰上已有著名书画家介入其中,当时的产品有很大部分销往国外,以日本最多,现日本资料称之为“古渡盆”。

 

 

 

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    不仅仅是做壶,紫砂盆也是很多名家的爱好。上世纪四五十年代,裴石民做了不少款式的小花盆,上海盆景协会的名家多有收藏;上世纪六七十年代,徐汉棠应上海盆景爱好者之请,制作了一批约250多个品种的紫砂微型花盆,被人们称为“汉棠盆”,具有较高的收藏价值;上世纪七十年代,国际流行“迷你微形盆”,顾景舟、徐汉棠、沈遽华、曹婉芬、李碧芳、许承权、何道洪等创作了一批微形盆,如今都颇具收藏价值。

 

   上海老紫砂花盆藏家“佛陶居”刘克军先生说:近年随着紫砂文化的兴起,大量现代制作的紫砂盆问世,造型也不断出新,收藏紫砂盆的趋势也是扶摇直上,论价值,与盆上的人工匠意息息相关。若为泥料细腻、器形玲珑、匠心独具的传世紫砂盆,则更具投资价值。同时在业界也屡屡拍出天价。

 

    如:2017年西泠印社秋季拍卖会“中国历代紫砂器物暨茶文化专场”,一件清早期杨季初制五彩堆泥绘花盆以977.5万元的高价刷新了紫砂盆拍卖市场的最高纪录。2011年12月,西泠印社“中国首届历代紫砂盆专场”以100%的成交率圆满收槌,其中一件清代乌泥黑色堆泥牡丹雅石四景海棠形盆以575万元的成交价拔得头筹,刷新了单件紫砂盆的最高价格记录。

 

 

 

成交价:977.5万元

 

成交价:575万元

 

鲍敏霞【六方迎春花盆】     编号:62413

鲍敏霞【六方古井花盆】    编号:52913

    如今,很多藏友争抢紫砂壶,但聪明的人早已入手紫砂盆,想必未来,紫砂盆的收藏盛况不亚于今天的紫砂壶,真正懂的人都已经悄悄买了好几个了,相信紫砂盆也将掀起紫砂界的一股浪潮。

责任编辑:阿娇

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